| Автор блога: | Саша Кузьмин |
| Все рубрики (968) |
| Картинные галереи (55) |
| Казань литературная. (34) |
| Путешествия. (91) |
| Казань научная. (22) |
| Музеи (105) |
| Парки. (8) |
| Конкурсы и олимпиады (104) |
| Архитектура Казани (32) |
| Мастер классы (15) |
| Памятники (44) |
| Походы в кинотеатр. (17) |
| Конкурсы чтецов (36) |
| Конкурсы вокала (34) |
| Москва (75) |
| Концертв (0) |
| Концерты (10) |
| Ремесла (8) |
|
Благовещенский собор Казанского кремля (собор Благовещения Пресвятой Богородицы) — православный храм в Казани, памятник русской архитектуры XVI века. С 1552 по 1918 год собор был кафедральным храмом Казанской епархии Русской церкви (в настоящее время кафедральным является Казанский собор), здесь веками совершались рукоположения священников, а с конца XIX века и хиротонии епископов (здесь были посвящены в епископский сан Антоний (Храповицкий), Андрей (Ухтомский)). Благовещенский собор Казанского кремля — самый удалённый образец псковской архитектурной школы и самый древний из сохранившихся памятников истории и архитектуры в ансамбле кремля и города. Крестово-купольный храм с пятью главами, покоящимися на шести столпах и тремя алтарным апсидамм собор изначально воссоздавал планировку и облик Успенского собора Московского Кремля, подчёркивая новый статус Казани. В подклете собора нашли упокоение многие казанские архипастыри, таким образом, Благовещенский собор для Казанского кремля имел то же значение, что и Ризоположенский собор для Московского Кремля. Несмотря на позднейшие реконструкции, исконный псковский стиль собора прочитывается в полосе типично псковского орнамента, опоясывающей основание центральной главы, и аркатурном поясе, украшающем апсиды. Первоначально на месте каменного собора была возведена деревянная церковь, освящённая 6 октября 1552 года в честь Благовещения Пресвятой Богородицы. Три года спустя была учреждена Казанская епархия, на новую кафедру с возведением в сан архиепископа был назначен игумен Селижарова монастыря Гурий Руготин. Маленькая деревянная церковь уже не могла служить центром епархии, охватывавшей огромную территорию, включая Сибирь, и через 9 лет, в 1561 году, по указу царя Ивана Васильевича из Пскова прибыли 80 каменщиков во главе с Постником Яковлевым и Иваном Ширяем по прозванию Барма, строителями храма Василия Блаженного. Храм строили из волжского известняка, камень добывали на противоположном, высоком берегу Волги. 15 августа 1562 года храм был освящён архиепископом Казанским Гурием. Указом президента Татарстана Минтимера Шаймиева в 1995 году собор передали в ведение Государственного историко-архитектурного музея-заповедника «Казанский кремль». В 1997 году Государственный архив ТАССР перевели в другое здание. Для реставрации интерьера собора был создан Фонд финансовой поддержки реставрации Благовещенского собора. Иконописные и живописные работы с 2000 года осуществляло межобластное научно-реставрационное художественное управление при Министерстве культуры Российской Федерации. В работах по воссозданию икон главного иконостаса собора принимала участие бригада московских иконописцев под руководством художника-реставратора высшей категории С. Р. Брагина. Реставрацию завершили в 2005 году, к 450-летию Казанской епархии. 19 июля 2005 года храм был вновь освящён архиепископом Казанским Анастасием[3]. Первую литургию в возрождённом соборе совершил патриарх Алексий II 21 июля 2005 года.
Саша Кузьмин
20 ноября 2023
+1
419
1 комментарий
благовещенский собор казанского кремля
|
|
Музей истории государственности татарского народа и Республики Татарстан – структурное подразделение Музея-заповедника «Казанский Кремль», располагается в здании бывшей Дворцовой церкви, в самой древней части Казанского Кремля. Музей посвящен истории становления государственности, этногенезу, религии и традициям татарского народа. Экспозиция музея охватывает период более 2000 лет и знакомит с предметами материальной и духовной культуры татар и их предков. В экспозиции представлены реконструкция трона казанских ханов, чешская монета X века, одно из многочисленных свидетельств тысячелетней истории Казани, образцы письменности татар XVI века, выполненные арабской графикой, и другие уникальные экспонаты. В музее много аудио экспонатов, где можно послушать интересную информацию. Это небольшой, но очень интересный музей!
Саша Кузьмин
20 ноября 2023
+1
357
1 комментарий
музей государственности татарского народа и республики татарстан
|
|
Гимназия в которой я, учусь носит имя Абдуллы Алиша. Два года назад на территории школы Алишу был установлен памятник. Абдулла Алиш родился 15 сентября 1908, деревня Каюки, Спасский уезд, Казанская губерния — 25 августа 1944, Берлин) — татарский советский поэт, писатель, автор сборников рассказов для детей, стихотворений, драматических произведений. Родился в 1908 году. В 1927 году поступил в Казанский землеустроительный техникум. Работал мелиоратором и строителем. В 1933 г. перешёл на журналистскую работу, ответственный секретарь журнала «Пионер каляме» (Перо пионера). В 1938—1941 гг. учёба в Казанском педагогическом институте. С 1939 г. — член Союза писателей СССР. Сохранилась характеристика на писателя, данная ответственным секретарем Союза советских писателей ТАССР Мусой Джалилем в 1939 г. Он писал: «Произведения писателя А. Алиша отличаются легкостью языка, занимательностью и всегда содержательны. Он заслуженно пользуется авторитетом среди татарских советских школьников». В 1941 году, перед самой войной, был редактором татарского радиокомитета. С начала войны Абдулла Алиш находился на фронте. В октябре 1941 года под Брянском был взят в плен и брошен в концлагерь, где встретился с Мусой Джалилем; попал в легион «Идель-Урал». За участие в подпольной организации казнён на гильотине 25 августа 1944 в военной тюрьме Плётцензее в Берлине |
|
В Центр- Эрмитаж Казанского Кремля продолжает работу очень интересная, выставка "Македонский-путь на Восток" Александр Македонский – почему этого царя и полководца называют великим? Всего за 12 лет правления он перевернул весь мир. Создал самую великую империю в истории и не проиграл ни одной битвы. При жизни стал легендой – ему поклонялись как богу и называли потомком Ахиллеса. Совершил первую в мире глобализацию и распространил греческую культуру от Европы до Азии. На выставке можно узнать всю историю Александра Великого от рождения до смерти и судьбу его империи — выставка-путешествие раскрывает полную хронологию жизни и событий. От IV века до нашей эры до конца XIX столетия. Редчайшие предметы из собрания Государственного Эрмитажа впервые в Казани на масштабной выставке. Живопись, скульптуры, монеты, украшения, оружие и древние предметы быта расскажут одну историю. Каждый экспонат расскажет свою историю. Аудиогид написан куратором выставки, которая совершила путешествие по следам Восточного похода Македонского. На русском и татарском языках. Мы перенесём вас в мир древних цивилизаций и задействуем 4 из 6 органов чувств. Используйте ароматные и тактильные станции. На выставке много активностей для детей- археологические раскопки, пазлы, бочка Диогена многое другое, я так же прошёл квест по выставке и получил подарок. И даже написал свой отзыв. |
|
18 ноября 2020 года во дворе главного здания КФУ появилась еще одна достопримечательность Казани — памятник «Коту ученому». Памятник стал подарком к 216-летию вуза. Памятник «Кот ученый» сварен из отдельных листов металла и выкрашен «под медь». На голове у кота — конфедератка- это специальная шапочка, которую носят магистры наук. в лапах сборник стихов Пушкина и античные свитки, а на носу очки. Теперь у КФУ появился собрат легендарного Кота Казанского – Кот Ученый. А каким же ещё он может быть в университетском сообществе? А ещё около памятника резвятся озорные мыши.
Саша Кузьмин
20 ноября 2023
+1
538
1 комментарий
памятник коту ученому, казанский федеральный университет
|
|
Сходили на концерт молодёжного театра "Лориэн", который проходил в Национальном музее РТ. Моя мама более 30 лет дружит с руководителем театра -Созник Еленой Владимировной. В молодежном театре «Лориэн» сейчас 20 актеров-любителей, в возрасте от 14 до 25 лет. В репертуаре театра девять мюзиклов, среди них такие известные как «Иисус Христос суперзвезда», «Жанна». Спектакли идут в двух действиях, актеры поют только вживую, постановки насыщены яркими световыми эффектами, трюками, фехтовальными сценами. Кроме того, у каждого актера есть своя репертуарная программа, с которой они могут выступать в концертах. На этом концерте прозвучали арии из 13 разных мюзиклов, как российских, так и зарубежных. Из мюзиклов - Кошки, Иисус Христос-суперзвезда, Моя прекрасная леди, Жанна Де, Арк, Екатерина, Граф Орлов и других. Это были и отдельные сольные номера и дуэты и исполнение ансамблем. Мне очень нравится музыка из мюзиклов! |
|
У здания бывшего Архиерейского дома на территории Казанского кремля в скверике установлен памятник посвященным зодчим Казанского кремля. Открытие скульптурной композиции состоялось в ноябре 2003 года. Авторы проекта группа казанских скульпторов А. Головачева, В. Демченко и архитектор Р. Забиров. Посвящен памятник зодчим разных эпох и национальностей, создававших своим талантом и трудом уникальный архитектурный комплекс – Казанский кремль. Зодчий – это человек, объединявший в одном лице архитектора, инженера, астронома, геодезиста и дизайнера. Кроме того, зодчий это художник, для которого создание прекрасного – превыше всего. Глубина их знаний и приемов — поражает. Структура Казанского кремля была сформирована в период Казанского ханства в XVI в. трудом татарских зодчих. После взятия Казани Иваном Грозным кремль строили русские зодчие. В 2000 году кремль признан уникальным объектом Всемирного культурного наследия. В связи с этим было решено увековечить память зодчих, в скульптурной композиции представлены собирательные образы, две бронзовых фигуры — татарский зодчий со свитком, на котором представлен план Ханского дворца и русский зодчий, держащий чертеж Спасской башни. Постамент памятника дополняет пояс с орнаментами двух народов, символизируя последовательность культурных слоев кремлевских построек. |
|
В Присутственных местах Казанского Кремля проходит шикарная, выставка, посвящённая историческому костюму "Закройщики иллюзий". Выставка представляет совместный проект Музея кино (г. Москва) и одного из ведущих художников отечественного кинематографа Дмитрия Андреева. В экспозицию выставки вошли 42 костюмных комплекса, аксессуары и бутафория из коллекции Музея кино и личной коллекции Дмитрия Андреева, а также эскизы художников по костюмам к известным отечественным фильмам. Концептуально экспозиция разделена на две части: «Эпоха-Модельер» и «Мастерская художника по костюмам». Эти разделы представляют важные этапы истории костюма, методики и принципы работы над образом, воплощение идей в кино. Большинство фильмов, представленных в рамках проекта – экранизации классических произведений А.С. Пушкина, М.Ю. Лермонтова, Л.Н. Толстого и Ф.М. Достоевского до романа «Тобол» А.В. Иванова, а также популярных произведений зарубежной литературы, таких как «Королева Марго» А. Дюма или «Идеальный муж» О. Уайльда. В эскизах представлены известные фильмы-сказки: «Хозяйка медной горы», «Королевство кривых зеркал» и др. Выставку дополняет уникальный фотофильм «Эпоха-«Модельер» и интервью художников по костюмам Дмитрия Андреева и Натальи Дзюбенко. От души советую посетить выставку девочкам с мамами! |
|
В Галерее современного искусства РТ проходит выставка африканского искусства "Перевёрнутое сафари", вторая часть выставки представлена деревянной скульптурой этого континента. На выставке представлены произведения из коллекции Эдди Наварро (1925–2003) – фотографа, путешественника и коллекционера. В 1950-х он совершил несколько поездок в страны Тропической Африки, во время которых собрал уникальную коллекцию предметов африканского искусства. Сегодня собрание хранится в Фонде развития просветительских инициатив В.Д. Поленова. В экспозицию вошли маски, скульптура и бытовые предметы первой половины 20 века из стран Центральной и Западной Африки: Буркина-Фасо, Кот-д’Ивуара, Нигерии, Мали, Демократической Республики Конго, Камеруна и др. Живущие здесь народы (йоруба, догоны, мосси, сенуфо, бауле, луба, акан, бамана и др.) создали свой пластический язык, который не теряет своих основных черт до настоящего времени. В большинстве случаев для изготовления скульптур и ритуальных масок используется дерево. Этот материал недолговечен, поэтому так ценится умение африканского мастера создавать вещи не только выразительные, но и узнаваемые, соответствующие традициям. Произведения африканского искусства не только выражают представления о красоте, они составляют неотъемлемую часть верований, связывают человека с потусторонним миром. Формы африканских ритуальных масок, представленных в экспозиции, разнообразны – от вполне натуралистичных до почти фантастических, зооморфных, сочетающих в себе черты человека и животного. Подобные маски участвуют в церемониях вызова дождя, в обрядах начала посадки и сбора урожая, в ритуалах инициации (переход в новую возрастную и социальную категорию), в знахарских манипуляциях, в похоронах, обрядах тайных обществ, направленных, в том числе, на сохранения общественного порядка. Во всех этих действах главную роль играют духи предков — умершие сородичи, обретшие сверхъестественное могущество. Деревянная скульптура изображает людей, прорицателей, богов и духов. Среди них – нкиси – ритуальные фигуры, в которые заключен дух, и нкиси-нконди, вся поверхность которых покрыта гвоздями. Вбивая гвоздь, жрец заставлял дух, живущий в фигуре, действовать. |
|
В галерее современного искусства РТ проходит шикарная выставка "Перевёрнутое сафари" Первая в России масштабная выставка современного африканского искусства объединяет более 300 работ 33 африканских и 12 российских художников, в том числе инсталляции, созданные специально для проекта. Кроме того, в экспозиции представлены артефакты из собрания Фонда развития просветительских инициатив В. Д. Поленова и архивные материалы. Летом 2023 года выставка была с успехом показана в ЦВЗ «Манеж» (Санкт-Петербург). Антиколониальный по своей сути проект исследует современное искусство Африки как сложное множество локальных арт-сцен и художественных течений и прослеживает его развитие после обретения странами континента независимости. Название выставки отсылает к необходимости пересмотра устоявшегося одномерного взгляда на африканское искусство и признание его разных граней, вариативности тем и визуальных решений. До середины ХХ века искусство Африки воспринимали как этнографический или антропологический элемент, лишенный эстетической ценности, а в последние годы порой рассматривают как способ рассказать западной аудитории об опыте носителей иной культуры. Подобный взгляд укрепляет стереотипы об Африке и заставляет воспринимать авторов через призму их этнической принадлежности. Говоря «перевернутый», мы имеем в виду наш способ работы: мы дали художникам свободу самопрезентации. Алессандро Романини, куратор проекта Хотя издалека Африка ошибочно воспринималась как общий культурный ландшафт, ее справедливо рассматривать через призму региональных образований или культурных групп, имеющих общую историю, языковое сходство, а также экономическую и политическую интеграцию. Основной мотив этой выставки — поиск и попытка утверждения новой африканской идентичности. В то же время работы современных российских художников иллюстрируют меняющееся восприятие Африки в нашей стране. Отличная, выставка! Всем рекомендую посетить! Поражает разнообразие материалов из которых сделаны экспонаты- колпачки о ручек, старые сланцы, атласные розочки, крышки от телефонов, компьютерные клавиатуры, щётки для, обуви и другое. |