Кузьмин Саша

В галерее "Хезине" проходит выставка Александра Рубцова "Между Тунисом и Россией.

Родившись в Санкт-Петербурге и получив в 1912 году блестящее образование в Императорской Академии художеств, Александр Рубцов отправляется в первую пенсионерскую по европейским странам Средиземноморья как один из лучших учеников Академии.

Из Испании художник переезжает на побережье Северной Африки, в Марокко, где впервые знакомится с культурой Востока и навсегда влюбляется в ее уникальный колорит.


Путешествие Александра Рубцова продолжается в Тунисе, где он произносит свою знаменитую цитату, ставшую началом всех его дневников: «Я приехал в Тунис всего на несколько дней, но остался здесь на всю жизнь».


Причиной этому, безусловно, стала не только личная влюбленность художника в страны Северной Африки, но и мировой социально-политический контекст — Октябрьская революция и Первая Мировая война не оставили Рубцову возможности вернуться на родину.


В Тунисе художник постепенно привыкает к новому укладу жизни и обретает новые источники вдохновения. В то время, как собственная художественная школа Туниса и североафриканских стран носила в значительной степени фольклорный характер, ограниченная также и спецификой мусульманской культуры, Рубцов с его абсолютно классическим академическим образованием становится истинным основателем новых направлений в искусстве Востока.

В своих живописных и графических работах он запечатлевает залитые палящем солнцем пейзажи прибрежных и пустынных земель, виды белоснежных восточных городов с неповторимой архитектурой, бытовые сцены на улицах и пестрых базарах, а также портреты местных жителей, виртуозно передавая культуру и психологию в пронзительных взглядах и сложных ярких одеждах.


«В Тунисе так много предметов для живописи, что я больше не хочу тратить драгоценное время на бритье. В Санкт-Петербурге я всегда был гладко выбрит. В Тунисе же я волей-неволей отпустил бороду», — пишет Александр Рубцов в своих дневниках. В 1920-е годы Александр Рубцов приобретает особую известность во французских кругах: его работы участвуют в выставках, публикуются в журналах. В процессе художник освоил множество живописных техник, а также начал выполнять светские заказные портреты, среди которых большинство женские.


Александр Рубцов умер в 1949 году в Тунисе, где и был похоронен. В России практически не осталось его произведений, кроме тех, которые были созданы в период обучения в Академии. Большинство работ передавались из рук в руки коллекционерами в Тунисе, Марокко и, главным образом, во Франции. Интересное пересечение судеб произошло позднее, когда известный бизнесмен тунисского происхождения Мехди Дусс, приехавший в Россию в юности и оставшийся здесь навсегда, впервые услышал о художнике Александре Рубцове, словно в обратной последовательности дублирующем его жизненный путь. Последующие годы коллекционер посвятил кропотливому поиску и сбору произведений Рубцова на аукционах и в частных собраниях по всему миру, сделав своей миссией вернуть наследие художника на родину. Спустя много лет мы имеем уникальную возможность благодаря многолетним стараниям Мехди Дусса увидеть обширный ряд произведений Александра Рубцова (на выставке представлено более 120 работ автора), прибывших на родину художника из Туниса.

В экспозиции будет представлено более 120 произведений-оригиналов, среди которых «Портрет еврейской женщины в Тунисе», «Тугурт, гробница всех царей», «Стамбул», «Маракеш» и другие картины автора.

На выставке мы встретили женщину, с которой отдыхали вместе в Турции, оказывается она работает в этой галерее.

В Музее Пушечного двора Музея-заповедника «Казанский Кремль» проходит выставка «Эволюция вооружения адыгского воина от древности до нового времени» из фондов Национального музея Республики Адыгея.


На выставке представлено более 200 экспонатов: элементы экипировки адыгского воина и конского снаряжения, холодное и огнестрельное оружие разных археологических эпох и исторических периодов с VIII в. до н.э. до XXI в. н.э.



Предметы археологической коллекции – боевые топоры, наконечники копий и стрел, мечи, кинжалы, украшения конской сбруи и детали экипировки – демонстрируют эволюцию военного снаряжения адыгов от эпохи раннего железного века до позднего средневековья.



Этнографический раздел выставки знакомит с образцами защитного вооружения, метательного и огнестрельного оружия XVIII-XXI вв.


Особый интерес представляет рубаха-оберег темиргоевского князя Джамбулата Болотокова, шлем и налокотники первой половины XVIII века, изготовленные для Ахмед-Гирей султана, сына крымского хана Давлет-Гирея, а также работы мастеров XX-XXI вв

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» ГМИИ РТ посетил выставку художника Юрия Павлова, мастера лаковой миниатюры.


Юрий Владимирович Павлов родился в Казани в 1962 году. Учился в художественной школе (1972–1976) города Альметьевска, куда переехал с родителями. Получил профессиональное образование в Лениногорском педагогическом училище на художественно-графическом отделении (1977-1981).

Преподавателем Юрия Владимировича стал Олег Александрович Кульпин (1946–2022) - потомственный мастер лаковой миниатюры. Возможно, именно тогда у Ю.В. Павлова возник интерес к данному виду творчества. Удивительно, но моя мама тоже училась у Олега Александровича Кульпина, они жили по соседству и она дружила и до сих пор дружит с его дочерью- Ириной.

В 2004 живописец вернулся в Казань, где живет и работает по настоящее время, являясь активным участником художественных выставок: республиканских, региональных и международных.


Главной темой работ Юрия Владимировича стала культура Республики Татарстан. В своих изделиях он рисует быт и традиции родного края. Примером могут служить такие произведения, как «Сабантуй» (2015), «Танец» (2013), Сенокос (2013). Интересна шкатулка «Легенды озера Кабан» (2014), где художник обращается к сюжетам татарского фольклора. Ханские сокровища, спрятанные на дне озера, волновали многих мастеров. Так, Юрий Владимирович дает свою интерпретацию легенды.


Наряду с народными темами Юрий Павлов обращается к историческим сюжетам: шкатулка «24 мая 1551 года. Основание града Свияжск под руководством зодчего дьяка Ивана Выродкова» (2011), пластина «Битва за Казань» (2009) и «Приезд Александра с отцом и братом в Новгород» (2017-2021).


Пейзажи, как важная составляющая всех работ Юрия Владимировича, отличаются особой образностью. Различные формы – деревья с проработанными стволами, трава, листва и «каравашки», переплетаются и создают впечатление объемности и некоторой условности, что отсылает произведения художника к сказочным сюжетам.

На персональной выставке Юрия Владимировича Павлова представлена лаковая миниатюра, созданная в период с 2009 по 2022 года: различные шкатулки, пластины и каминные часы.

Концерт проходил в КЦ "Сайдаш".

Приятная новогодняя традиция- концерт международного фестиваля имени Мусы Джалиля "Поэт и музыка", который организует семья поэта героя. И встреча с его дочерью - Чулпан Мусеевной.


Приятно увидеть свое имя на афише концерта.

В концерте принимали участие молодые музыканты и чтецы.




Так же выступил молодёжный симфонический оркестр РТ.

Я выступал сразу за ними, открыв концерт, поэтому интересное фото оркестра из за кулис.

Я прочитал стихотворение Мусы Джалиля -"Соседи" о злоключениях капусты, козы и двух соседей.

В концерте так же принимали участие ученик моего педагога по домре -Михаил Ванюков, мы сделали на память фото с ним и с нашим концертмейстером.

После концерта сделали фото на память с внучкой и правнучкой поэта.

Меня пришли поддержать мои друзья.

Следующие концерта этого фестиваля состоятся в городах:
25 января - Бугульма, 27 января - Нижнекамск, 28 января - Альметьевск и 29 января - Набережные Челны. Приходите, эти концерты бесплатные!

1 января мы всегда ходим в кинотеатр. В этом году мы пошли на фильм "Чебурашка".

Фильм рассказывает о мохнатом зверьке по имени Чебурашка, который проживает в апельсиновой роще.




Однажды он оказывается в небольшом городке у моря, где встречает Гену — замкнутого в себе старика, работающего садовником в роще, мальчика, который не умеет разговаривать, его маму (как впоследствии окажется, дочь Гены, с которой у него напряжённые отношения) и необычную тётю, желающую купить его и подарить своей внучке, а также многих других.
Мне очень понравилась старуха Шапокляк, которую блестяще сыграла Елена Яковлева.


Кстати она же сыграла Бабу Ягу в фильмах "Последний богатырь".

А ещё фильм снимали в моём любимом сочинском дендрарии! Мы осенью жили прямо рядом и у нас балкон выходил на дендрарий. А как мы пели "Пусть бегут неуклюже" в конце фильма! Всём залом!
Мы ходили в кинотеатр "Корстон".

Отель шикарно украшен к Новому году.

Здесь очень красивая ёлка!

И много других новогодних локаций.

На каникулах сходили на мастер-класс в центр ремёсел Абый-Сабый с моей подругой Аней.

Делали снегиря. Игрушка не сложная в изготовлении, олень был намного труднее.
Ещё на мастер классе был мой одноклассник Тимур со своим братом.

Мне очень нравится мастерская, там всегда хорошие педагоги и интересные мастер классы.

А после мастер класса мы пошли в музей.

После Президентской ёлки мы пошли в отель "Ривьера".

Нас там ждали Дед Мороз и Снегурочка. Там мы продолжили общение в дружеской и семейной атмосфере. Волонтёрам КДШ вручили благодарственные письма, а так же члена родительского комитета.

Там же была руководитель проекта Гульнара Головина.

Отель очень красиво украшен и снаружи и внутри.

С ребятами сделали интересные фото.


Потом был небольшой банкет.

В этом году я в третий раз стал победителем портала "Культурный дневник школьника" и побывал вместе с культурной командой на Президентской ёлке.

Елка в этом году прошла в Татнефть арене.


Пока шли на место встречи я успел дать интервью каналу "Шаян-тв

Встретил своих друзей по культурной команде.

Республиканская новогодняя елка проходит с участием Президента Татарстана Рустама Минниханова На праздник были приглашены 8,5 тысячи детей, которые проявили себя в учебе, спорте, культуре или общественной деятельности. Было просто море людей!

В этом году главной темой праздника стала семья и семейные традиции. Главным героем представления «Тайна новогодних игрушек» был мальчик, который не верит в чудо и своими капризами пытается испортить всей семье праздничное настроение. А с волшебством героя познакомят новогодние игрушки.

Мальчик попадает в мир игрушек, проходит серьёзные испытания и возвращается, в свою семью другим человеком.

Очень понравилось выступление группы в конце ёлки, с удовольствием попели и потанцевали.

Балет тоже вписался в формат ёлки.

Были и Дед Мороз со Снегурочкой.

И конечно президентская ёлка, это всегда классный подарок!

На новый год мы традиционно ходим на представление в оперный театр. Первый раз я пошёл на Новый год в театр, когда мне было 1,5 года. В этом году мы сходили на любимый балет "Щелкунчик".

Музыку к балету написал гениальный русский композитор П. И. Чайковский, основу балета положена сказка Гофмана.

«Щелкунчик» занимает особое место среди поздних произведений П. И. Чайковского: он стоит обособленно от традиции балетного жанра, в нём новаторски применены музыкальные образы. В балете впервые прозвучала челеста — музыкальный инструмент, выписанный из Парижа по просьбе композитора. Именно этот инструмент вы слышите в самой рождественской мелодии балета- танце феи Драже.

В канун Рождества, в доме доктора Штальбаума начинают собираться гости. Со взрослыми следуют девочки с куклами и маршируют мальчики с саблями.

Дети доктора Штальбаума, Мари и Фриц, как и другие дети, с нетерпением ждут подарков. Последний из гостей — Дроссельмейер.

Его способность оживлять игрушки не только забавляет детей, но и пугает их. Дроссельмейер снимает маску.

Мари и Фриц узнают своего любимого крёстного. Мари хочет поиграть с куклами, но с огорчением узнаёт, что они все убраны.

Чтобы успокоить девочку, крёстный дарит ей Щелкунчика. Странное выражение лица куклы забавляет её. Фриц нечаянно ломает куклу, и Мари расстроена. Она укладывает полюбившуюся ей куклу спать. Фриц вместе с друзьями надевают маски мышей и начинают дразнить Мари. Праздник заканчивается, и гости танцуют традиционный танец «Гроссфатер», после чего все расходятся по домам. Наступает ночь, и комната, в которой находится ёлка, наполняется лунным светом.

Мари возвращается и обнимает Щелкунчика. И тут появляется Дроссельмейер, но сейчас он уже не крёстный, а добрый волшебник. Он взмахивает рукой, и в комнате всё начинает меняться: стены раздвигаются, ёлка начинает расти, а ёлочные игрушки оживают и становятся солдатиками. Внезапно появляются мыши под предводительством Мышиного Короля. Отважный Щелкунчик ведёт солдатиков в бой.

Щелкунчик и Мышиный Король встречаются в смертельной схватке. Мари видит, что армия мышей превосходит армию солдатиков.

В отчаянии она снимает с себя туфельку и со всей силой бросает её в Мышиного Короля. Он напуган и убегает вместе со своим войском. Армия солдатиков победила. Они триумфально несут Мари на плечах к Щелкунчику. Внезапно лицо последнего начинает меняться. Он перестаёт быть Щелкунчиком и превращается в прекрасного Принца.

Мари и ожившие куклы оказываются под звёздным небом и фантастически красивой ёлкой. Вокруг кружатся снежинки.


Мари и Принц любуются красотой звёздного неба, и вспоминают как их атаковали мыши, и как Принц нанёс им поражение.

Все танцуют, веселятся и празднуют победу над мышиным войском.

Испанская, Арабская, Китайская и Русская куклы благодарят Мари за то, что она спасла им жизнь. Вокруг танцуют прекрасные феи и пажи.

Появляется Дроссельмейер и опять меняет всё вокруг.

Все готовятся к свадьбе Мари и Принца. Мари просыпается, а Щелкунчик всё ещё у неё в руках. Она сидит в знакомой комнате. Увы, это был всего лишь сказочный сон…

Прекрасная, волшебная, рождественская сказка.

И конечно поклоны артистов в конце спектакля.

В Татарском академическом государственном театре оперы и балета имени Мусы Джалиля находиться татарская ёлочка из проекта «Елки Татарстана». Изначально было семь новогодних уникальных композиций, которые подготовил Инжиниринговый центр Казанского государственного института культуры и авторы федерального проекта «Елки России».


Уникальность татарстанского варианта в том, что деревья украшены куклами в национальных костюмах, тюбетейками, элементами татарских женских накосных украшений («чулпы»), блюдцами, игрушками с национальными орнаментами и другими изделиями народных художественных промыслов Татарстана.


Все они изготовлены студентами Казанского государственного института культуры и мастерами Татарстана