Вокруг столько интересного!

В круглом пространстве в самом центре парка «Чёрное озеро» проходит выставка Belova Art Gallery «Уравнение движения».

Участники выставки: Алексей Белов, Мидат Валиев, Елена Волкова, Алина Глобова, Оля Душкина, Катерина Конюхова, Лилия Косолапова, Александр Лопаткин, Варя Обшивалкина, Рустем Салихов, Алексей Сопкин.
В названии выставки, как и в геометрии её круглого пространства, заложена идея движения и сопутствующих ему понятий - скорости, направления на плоскости и в пространстве, ритма, динамики, а также его эмоциональных характеристик - ведь это в первую очередь искусство.

У каждого из представленных здесь произведений есть своё «уравнение движения», с помощью которого можно описать развитие событий в этом произведении в пространстве и времени.
Также каждое произведение на этой выставке можно объединить в пару с другим по принципу сходства или различия образов, которые возникают в этом самом движении.

Рустем Салихов движется в абстрактном живописном пространстве по горизонтали и вертикали, обращаясь к принципу решётки (термин Розалинд Краусо), а другие (Оля Душкина, Варя Обшивалкина) выбирают пространство социальное, и в нём их герои испытывают тесноту или отчуждённость.

Мы можем наблюдать движение на макроуровне (Александр Лопаткин, Алексей Белов), а можем сжаться до микро-размеров (Катерина Конюхова).

Движение живого существа иногда создает впечатление скованности (Елена Волкова), а иногда свободы и оторванности от земли и сочетается с искажением пространства (Лилия Косолапова).

Одни стремятся перемешаться с массой (Алексей Сопкин), а другие обнаруживают в себе волю отличаться от неё (Катерина Конюхова).


У одних объекты при движении становятся словно разорванными в нескольких плоскостях (Алина Глобова), другие создают иллюзию ложного движения с помощью оптической иллюзии (Мидат Валиев).
Такое описание произведений искусства при помощи других произведений, которые им в некоторых смыслах противоположны, классический приём, но можно воспринять его как игру - продолжить ряд ассоциаций, двигаясь по кругу.

Название выставочного проекта «Уравнение движения» неслучайно ассоциируется с математикой и физикой, но здесь оно обретает новый смысл. Как точка в пространстве, каждое произведение искусства олицетворяет уникальный образ и историю, которые можно рассматривать как переменные в уравнении. Художники, объединившись на этой выставке, демонстрируют, как внутренние и внешние движения влияют на восприятие и эмоции.
Геометрия пространства на выставке становится средством для создания связей между произведениями. Каждый экспонат можно рассматривать как точку в этом пространстве, а сходство или различие созданных авторами образов становится вектором, определяющим направление движения. Эта концепция придаёт выставке особый ритм и динамику, позволяя зрителям погрузиться в процесс исследования и взаимодействия с произведениями искусства.

Во время летних каникул я ходила в городской английский лагерь LengviPark, который находится в Корстоне.

LengviPark это такой языковой центр, где можно изучать английский язык.

В лагере нас каждый день ждали интересные уроки английского и встречи с носителями языка.

Ещё мы несколько раз ходили в кино, прямо тут же, в кинотеатр Корстона.

А однажды мы даже ездили в океанариум на автобусе, было очень весело.

И каждый день мы много-много гуляли в Парке Горького.

Гуляя по Раифе, мы наткнулись на вот такую интересную философскую тропу.
Философская тропа проходит между монастырской стеной и берегом озера. Здесь установлены стенды с изречениями великих людей и небольшими инсталляциями.



По задумке авторов проекта всё это должно вывести человека к размышлениям о добром и вечном.



В конце XIX - начале XX в. окрестности Раифского монастыря были одним из любимых мест отдыха жителей Казани. Представителей творческой и научной интеллигенции Казани эти места привлекали своей уединенностью, красотой и тем настроением, которое создавали неспешные прогулки, сочетаемые с размышлениями и созерцанием красот местной природы.


Со временем дорога вдоль стен Раифского монастыря получила свое второе название - Философская тропа. Насладиться красотой природы, провести время с пользой и совершить путешествие в прошлое поможет прогулка по Философской тропе.


Здесь можно окунуться в атмосферу созерцания и поиска ответов на самые важные вопросы бытия - например, подумать, в чём же смысл жизни.

16 августа мы с мамой побывали на выставке «Ван Гог. Тайны гения и безумца» в Галерее современного искусства «ОКНО». Мама заранее записала нас на экскурсию, экскурсовод была чудесная, рассказывала очень интересно.

Ван Гог творил всего 10 лет, а часть великих картин вообще написал в больнице для душевнобольных, но тем не менее он оставил после себя очень много гениальных работ. Хотя при жизни он признания и не получил, к сожалению.

На выставке представлены как знаменитые сюжеты мастера, так и малоизвестные, но не менее великие картины. По ним можно проследить весь творческий путь Ван Гога как художника.

Все работы на выставке выполнены в технике "жикле"— высококачественном цифровом воспроизведении на холсте. Благодаря этой технологии многие музеи мира демонстрируют шедевры живописи, не дошедшие до нашего времени или находящиеся на реставрации.

Среди прочего на выставке есть очень интересная фотозона в виде культовой картины. Можно почувствовать себя гостем мастерской, из которой Ван Гог будто только что вышел.

Также на выставке представлены стенды с ароматами, чтобы можно было погрузиться в атмосферу картины с помощью двух чувств: смотреть на шедевр и вдыхать аромат.

Еще мне очень понравилась зона автопортретов, так не похожих друг на друга.
Складывается впечатление, будто бы на картинах абсолютно разные люди. Но всё это - Ван Гог в различные периоды жизни. Со сменой его мировоззрения как будто менялся его стиль живописи и менялось его видение себя.
Мне выставка очень понравилась.

В воскресенье, 20 августа, в сквере имени Аксенова прошёл заключительный в этом летнем сезоне уличный кинопоказ, организованный совместно с фондом «Татаркино».

В этот вечер мы смотрели российский фантазийный фильм «Тайна амулета» (2022 год).

Это добрая семейная сказка о вере в чудо и мечту с элементами славянской мифологии и очень красивыми приморскими пейзажами.

Трое молодых людей сталкиваются в таинственной пещере с мифической птицей, которая превращает их в детей.

Им предстоит разыскать могущественный амулет желаний, чтобы разоблачить местного мэра-злодея, восстановить справедливость и собственными руками сотворить добрую сказку.

19 августа в Парке Урицкого прошёл Фестиваль славянской культуры «Яблочный спас».

На фестивале было много интересного: ярмарка ремесленников, различные мастер-классы по росписи сувенира из глины, изготовлению кожаного браслета, кружевоплетению и другие.

Я раскрасила себе деревянный значок в виде вот такого симпатичного котика.

В отдельной зоне проводился мастер-класс по древнерусской каллиграфии.
Также на фестивале можно было поиграть в народные игры и забавы, поводить хороводы и даже пострелять из лука.

На территории парка на время проведения фестиваля славянской культуры были размещены воссозданные уголки деревенского быта и можно было даже угоститься вкусным чаем с дымком из самовара.

Лучшие фольклорные коллективы Казани, Альметьевска, Муслюмовского районов, соседних республик и др. вот уже в десятый раз собрались на сцене парка Урицкого, чтобы представить своё творчество.

Спасская башня - это одна из целых двадцати башен Кремля, но она самая высокая и известная в нашей стране и в мире, её высота составляет 71 метр. На верху башни находится рубиновая звезда диаметром 3,75 м. До 1935 года вместо неё на верхушке был двуглавый орел, являющийся на тот момент гербом России.

Спасская башня была сооружена еще в 1491 году во времена правления Ивана III из красного камня. В ней были расположены Спасские ворота, являющиеся самыми главными воротами Кремля.

Изначально башня носила название "Фроловская", которое она переняла от церкви Фрола и Павла. На данный момент эта церковь сменила название на Спасскую, к ней ведут ворота башни. Название было установлено царём Алексеем Михайловичем в 1658 году благодаря тому, что над воротами башни весела икона Спаса Нерукотворного.
В прошлых веках Спасские ворота считались святыми. Через них въезжали цари и входили важные и влиятельные гости. Простым людям не доводилось ездить через ворота на лошадях, они ходили только пешком, а мужчины снимали головной убор. Эти правила закрепил Алексей Михайлович в 1648 году.

Проект Спасской башни принадлежит итальянскому архитектору Пьетро Антонио Солари. Сначала башня была ниже современного оригинала. До высоты сегодняшнего уровня её достроили архитектор Бажен Огурцов и английский часовщик Христофор Галовей, а также дополнили башню часами. Эти часы - знаменитые куранты, которые мы слышим во время наступления Нового года. Именно с боя Курантов на Спасской башне начинается каждый наш Новый год.

Центр семьи «Казан» или как его называют в народе «Чаша» – это относительно молодое строение для города с многовековой историей, но оно сразу полюбилось туристам и жителям Татарстана. Его открытие состоялось в июле 2013 года, 5 июля Чаше исполнилось ровно 10 лет.

Центр семьи «Казан» был спроектирован выдающимся бурятским архитектором Даши Намдаковым, а на его строительство ушло всего 500 дней. Здесь расположился самый популярный ЗАГС города Казани.

Данное сооружение выполнено в форме чаши – традиционного татарского казана. Тюркское слово «казан» означает котёл для приготовления пищи. Такой вид строения выбран неспроста, ведь чаша символизирует домашний очаг и семейный уют. Стены центра семьи украшены орнаментами – именно такими, как на платьях татарских невест много лет назад. Арки напоминают языки пламени, а вечерняя подсветка создает полное ощущение горящего семейного очага, который никогда не должен потухнуть.

Особое внимание талантливый архитектор уделил символам Казани – зилантам и барсам. Их изображениями украшены стены казана, а скульптуры мифических животных расположились по периметру семейного центра.


Пожалуй, наш Центр семьи «Казан» является самым оригинальным дворцом бракосочетания, здесь всегда много туристов.

Сегодня я хочу рассказать про мой любимый город профессий КидСпейс.

Я была здесь уже четыре раза и в следующее, пятое, посещение мне дадут настоящий красный паспорт жителя КидСпейс А то мой синенький паспорт как раз уже очень потрепался.

КидСпейс - это уникальное пространство, где дети могут попробовать себя в различных профессиях. Здесь более 30 интересных станций и очень приветливые и внимательные наставники. Придя в КидСпейс, можно попробовать освоить 80 профессий в самых разных областях.



Мои любимые станции - это станция добрых дел, Пятёрочка и отель Мингер.



За каждую работу мы получаем зарплату. В КидСпейс есть своя валюта, она называется «опыты».

На заработок можно тут же что-то купить: вкусняшки или сувенир на память. Или же можно положить опыты в банк на свой счёт и копить их.

В КидСпейс всегда очень интересно и познавательно, время здесь пролетает незаметно

В Галерее современного искусства ГМИИ РТ проходит выставка «Муза плача».

В центре этого выставочного проекта - всемирно известная поэтесса Серебряного века, «царица русской поэзии» XX века Анна Андреевна Ахматова.


Проект получил название по одноименному стихотворению Марины Цветаевой 1916 года, посвящённому Ахматовой.

Основную часть экспозиции составляют офорты московского художника Светланы Ланшаковой, созданные по мотивам жизни Анны Ахматовой.


Среди других предметов на выставке также представлены арт-обьекты и инсталляции, картины из фонда ГМИИ РТ, а также подлинные вещи Анны Ахматовой из Московского дома Ахматовой.