Вокруг столько интересного!

23 октября я посмотрела веселый музыкальный спектакль «Про кота и про любовь».

Играли его артисты Казанского театра юного зрителя, но проходил спектакль в ДК Химиков, так как в здании театра сейчас идет ремонт.

Этот спектакль поставлен по сказке Шарля Перро «Кот в сапогах». Наверное, все знают эту историю о хитром и смелом коте, который с помощью смекалки и ловкости превращает своего хозяина, простого и бедного сына мельника, в настоящего маркиза и помогает ему завоевать сердце принцессы.



Спектакль мне очень понравился, он был полон задора, музыки и веселья.


И мне очень понравилось, что мы, зрители, тоже принимали участие в спектакле: то изображали колоски в поле, то деревья в лесу маркиза Карабаса. Это было очень весело

30 апреля вместе с Культурной командой КДШ я побывала на премьере спектакля «Хан кызы» в Театре юного зрителя им. Г.Кариева.

Мне спектакль понравился, он был очень необычный. Всё в нем было не тем, чем казалось

«Хан кызы» - это спектакль-квест, который, казалось бы, проходит в обычном спортзале обычной школы.

Но наше воображение превращает обручи в озера, ласты в крылья, скамейки в корабли, канат в непроходимый лес, спортивного козла в ретивого скакуна, а запертых в спортзале ребят - в смелых батыров, идущих на поиски Хан кызы к самой жуткой трехглазой Албасты.





А придумали им все эти испытания девочки-одноклассницы, чтобы они стали храбрее, выносливее и научились брать на себя ответственность.

Конечно же со всеми испытаниями парни достойно справляются и сами узнают о себе, какие они храбрые и сильные.



Ребята благодарны друг другу и их дружба становится только крепче.

Вот такой интересный, необычный спектакль!

26 апреля, в день рождения Габдуллы Тукая, я еще раз посмотрела спектакль «Книга силы» в Театре юного зрителя.

Во второй раз смотреть было тоже очень интересно!

Тем более что актерский состав был другой. В этот раз Карахмета играла Гузель Валишина. Я даже не сразу поняла, что это она, так хорошо ей удалось перевоплотиться в роль мальчика.

И все-таки какой же замечательный мюзикл создали по мотивам сказок Тукая! Мне кажется, самому поэту тоже понравилась бы эта версия.


Понравилась бы прекрасная Су Анасы - в «Книге силы» она очень красивая и могущественная.

Понравился бы мудрый раскаявшийся Шурале.

И конечно же понравилось бы, как все сказочные герои пришли на помощь Карахмету в битве с Дивом.



Все сказки Тукая учат нас доброму, правильному. И потому совсем не удивительно, что до сих пор они нам интересны.

Сегодня, 14 апреля, я посетила спектакль «По щучьему велению» в Театре юного зрителя. Спектакль мне очень понравился.

Как только занавес открылся, меня сразу восхитили декорации, стилизованные под гжель. Это такой вид русской народной росписи. И весь спектакль был выдержан в бело-голубых цветах, очень красиво!

Сюжет спектакля немного отличается от классической русской народной сказки.

Здесь Емеля не лежебока на печи, а работяга и труженик, который работает по найму на более зажиточных односельчан Маланью и Трифона.

И вот после целого года работы Емеля приходит к ним за расчетом.

Но уж очень не хочется Маланье платить Емеле. Она вообще очень злая, сварливая, жадная баба. Даже мужу своему она жить не дает, понукает им постоянно.

Сначала Маланья выдумывает разные поручения, после выполнения которых обещает заплатить Емеле, но это обман.
В конце концов она просто велит Трифону отвести Емелю в лес и там бросить замерзать. Но и этот коварный план проваливается.

Ведь Емеле удается поймать волшебную щуку, но он отпускает её, пожалев. Щука же из благодарности выполняет его желания, стоит лишь ему произнести фразу «По щучьему велению, по моему хотению..»

Волшебство помогает Емеле во всех его испытаниях.



В конце сказки Трифон жалуется Емеле, что жена его Маланья стала злая, а раньше она такой не была. И Емеле приходит в голову отличная мысль, он желает, чтобы Маланья стала снова доброй.

Сам же Емеля мечтал лишь встретить настоящую любовь. И он встретил Василису Премудрую и без всякого волшебства понял, что мечта его сбылась.


Как и в любой сказке всё заканчивается хорошо и все счастливы

Вчера, 5 апреля, я побывала в Театре драмы и комедии имени Карима Тинчурина, где посмотрела очень весёлый и яркий спектакль «Тайна замка на холме».

Спектакль представил Хакасский национальный драматический театр имени А.М. Топанова в рамках своего гастрольного тура.

Это интерактивная сказка по мотивам мультфильма «Монстры на каникулах».

Далеко-далеко в самом сердце неизведанных горных вершин стоит внушительный замок, где живут, а точнее отдыхают, полюбившиеся всем персонажи известной страшилки о графе Дракуле.

Дракула готовит праздник по случаю 118-летия своей любимой дочери Мэвис.

Уже собрались гости, вовсю идут репетиции и приготовления к дню рождения.

Но все планы начинают меняться к неудовольствию графа Дракулы, когда в замок попадает самый обычный человек.

Ведь если об этом узнают гости, они сразу же разбегутся и праздник будет испорчен. Ни один уважающий себя монстр никогда не станет общаться с человеком, ведь люди непременно стараются убить их при каждой встрече.
И вот уже Дракула вынужден скрывать присутствие человека в замке, он одевает его в костюм монстра и выдает за кузена Франкенштейна - Джонништейна.

На этом всё могло бы ещё и обойтись конечно, но встреча Мэвис и Джонни оказалась настоящим «Дзынь!» - они влюбились друг в друга.

Дракула конечно был против, дело дошло даже до танцевального батла.

Победила конечно же любовь, ведь это история о любви и о том, как важно оставаться собой в любых обстоятельствах, а ещё о том, что любить по-настоящему могут и самые невероятные существа, и даже монстры.



Спектакль очень музыкальный, даже танцевальный!

В ходе спектакля актёры спускались в зрительный зал, мы пожимали им руки, обнимались, было очень весело.


А когда в конце спектакля вдруг вспыхнули фейерверки, зал просто взвыл от восторга!

Это было очень круто, мне очень понравился спектакль!

26 марта мы с Камалетдиновой Ясминой побывали на спектакле «Мио, мой Мио!».

Я уже видела этот спектакль совсем недавно, но с удовольствием сходила ещё раз. Тем более, с друзьями ходить на спектакли ещё интереснее и потом можно обсудить.

И я опять убедилась, какие же замечательные актёры в ТЮЗ имени Кариева, их игра всегда восхищает!

Я снова окунулась в волшебный мир перевоплощений. Когда можно в один день из нелюбимого сироты, которого все обижают и никто не любит, превратиться в давно потерянного и оплакиваемого принца, возвращению которого рады абсолютно все в королевстве.

Именно такое чудо произошло с мальчиком по имени Буссе. Благодаря встрече с зеленщицей (наверняка, волшебницей на самом деле) он узнает, что он принц Дальней страны и его отец король безутешен и больше всего на свете мечтает о его возвращении.

Волшебный Дух переносит Буссе в Дальнюю страну.


Теперь его зовут Мио, он счастлив и любим, у него есть любящий отец и верный друг.


И всё бы хорошо, но каждый день Мио слышит о Рыцаре Като, погубившем много людей, отбирающем детей у родителей, превращающем непокорных в черных птиц и создающем армию солдат с каменными сердцами.

Мио узнает, что его предназначение - освободить народ своей страны от Рыцаря Като.
Ему страшно, очень страшно. Ведь он ещё мальчик. Но он понимает, что больше не сможет жить как прежде. Не сможет строить шалаши в саду своего отца, пока не избавит свой народ от мучителя Като.
И он пускается в страшный путь, солдаты рыцаря Като преследуют его повсюду.


Но люди, которых Мио встречает на своём пути, помогают ему, кто чем может.


Мио добирается до замка Рыцаря Като, несмотря на все препятствия.

С каждым шагом он наполняется решимостью, преодолевает свой страх и в честном поединке побеждает злодея.


И в тот же миг начинают зеленеть страшные черные деревья, черное озеро снова становится бирюзовым. А к измученным горем родителям возвращаются их дети, живые и невредимые.

Вот такой счастливый конец у этой сказки. Мне очень нравится этот спектакль!

Каникулы у меня выдались по-настоящему театральными. За неделю каникул я была в театре 4 раза!

28 марта я посмотрела замечательный спектакль «Удивительный чердак» в Театре юного зрителя.

Этот спектакль очень трогательный, он о любви и заботе, о том, что нужно дорожить тем, что имеешь.
Действие спектакля происходит на чердаке, где мы встречаемся с главными героями - забытыми, но когда-то любимыми. Это старинный цилиндр, музыкальная шкатулка, морская раковина и японский веер.

Они живут, заброшенные на чердак, но надеются, что люди о них ещё вспомнят и заберут с собой.
И вот однажды на чердаке появляется загадочная коробка с бантом.

Конечно же, наши герои открывают её, чтобы посмотреть, что же внутри. А внутри оказывается суперсовременная игрушка робот, которую спрятали от мальчика, чтобы он не увидел подарок на свой день рождения раньше времени.

Наши друзья знакомятся с роботом и поначалу они не находят с ним общий язык, ведь он такой современный, а вещи с чердака очень старинные. Между ними даже возникает ссора! Но старый добрый мишка их примиряет, он очень хороший. Мишка мне больше всех понравился!
Он рассказал роботу, как важно уметь не только развлечь ребёнка, но и утешить, став ему настоящим другом. Это самый трогательный момент спектакля!

А потом начали происходить настоящие чудеса! Когда дедушка с мальчиком поднялись на чердак, мальчик увидел своего Мишку, которого он очень любил и сильно плакал, когда мишка потерялся. Как же они оба были счастливы этой встрече! И все зрители были за них рады.
А старинные вещи конечно немного загрустили без мишки, хоть и тоже были рады за него.
И вот однажды они поняли, что нужно рискнуть и показаться людям! А вдруг их тоже кто-то ищет? И они устроили шум и тарарам. Дедушка с внуком поднялись на чердак, чтобы посмотреть, что там происходит, и увидели старинные вещи, которые в этот раз не стали прятаться. И как же дедушка обрадовался! Ведь оказалась, что все они были кому-то очень нужны! И шкатулка, и веер, и морская раковина. А цилиндр и вовсе стал служить в театре.

Вот такой замечательно хороший конец у этой сказки! Если вы ещё не видели этот спектакль, сходите обязательно

30 марта я побывала на знаменитом балете «Шурале» в Татарском академическом государственном театре оперы и балета имени Мусы Джалиля.

«Шурале» - это первый национальный татарский балет. Его премьера состоялась в марте 1945 года в Казани.

Балет «Шурале» — один из самых ярких балетов ХХ века, он и сейчас с успехом идёт во многих театрах. В том числе в Мариинском.
Музыку к балету написал молодой татарский композитор Фарид Яруллин - герой, павший в сражениях Великой Отечественной войны всего в 29 лет.
Авторами либретто стали исследователь творчества Тукая, известный поэт-лирик Ахмет Файзи и выдающийся хореограф Леонид Якобсон.
И именно этот показ, который прошел 30 марта, был посвящен 110-летию со дня рождения известного татарского композитора Фарида Яруллина (1914-1943) и 120-летию со дня рождения хореографа Леонида Якобсона (1904-1975).

В спектакле выступили звезды балетной труппы - Вагнер Карвальо (Шурале), Аманда Гомес (Сююмбике) и Михаил Тимаев (Былтыр).

Балет создан по мотивам сказки Габдуллы Тукая «Шурале»: коварный лесной дух Шурале преследует прекрасную девушку-птицу Сююмбике.


Ему удается похитить ее крылья, но саму Сююмбике спасает от Шурале храбрый джигит Былтыр.


Но коварный Шурале не сдается. Во время праздника, пока Сююмбике и Былтыр принимают поздравления и готовятся к свадьбе, Шурале подбрасывает девушке крылья.



Сююмбике очень скучает по небу и, не удержавшись, надевает свои крылья и устремляется ввысь.

Шурале на это и рассчитывал, он отправляет стаю воронят, те накидываются на девушку-птицу и гонят её в лес, во владения Шурале.
Былтыр бросается спасать возлюбленную, он поджигает лес и в этом пожаре погибает вся лесная нечисть и Шурале.

Былтыр находит крылья Сююмбике и возвращает их ей, чтобы она могла улететь и спастись от лесного пожара.

Но Сююмбике бросает свои крылья в огонь, решая остаться с любимым.

Вместе они выбираются из леса и празднуют свое спасение и грядущую свадьбу.

Мне балет очень понравился, он красочный, яркий и в нём много национальных татарских мотивов. В танце, в музыке, в нарядах - это очень красиво!

14 марта я посмотрела очень хороший спектакль «Муса. Моабит» в Театре юного зрителя им. Г.Кариева.

Спектакль рассказывает о Мусе Джалиле, о его последних днях в тюрьме.

Воспоминаниями о поэте делится его сокамерник Андре Тиммерманс.

Он рассказывает, что не знал, что в рукописях, не понимал этот язык. Но точно знал, что он должен выполнить просьбу хорошего человека и передать тетрадь на родину поэта.

О том, каким Муса был в детстве и юности, рассказывает его сестра.

Как сильно любила его мама, ведь он заменил в доме отца, взял на себя груз ответственности за семью и заботы по хозяйству. Как любили и уважали его односельчане, ведь он никому не отказывал, помогал писать письма и составлять прошения.

О том, каким Муса Джалиль был мужем и отцом, рассказывает его жена - как он любил заниматься спортом, каждый день занимался с гантелями, испытывая свою силу и выносливость. Был очень работоспособен, но и дочери внимание всегда уделял, очень её любил.

И сам поэт, сидя в тюрьме, делится с нами воспоминаниями о своей любимой дочери Чулпан. Он тоскует о ней, в своих мечтах он каждую секунду проводит со своей Чулпаночкой.

Спектакль всё время сопровождается стихами Джалиля и песнями на его стихи.


В спектакле звучат песни, которые к стихам Мусы Джалиля сочинила молодой композитор Миляуша Хайруллина. Также использован мунаджат, который написала мать поэта Рахима апа.


Это очень красиво и трогательно.

Мне спектакль понравился, всем рекомендую его посмотреть.

13 января я посетила спектакль «Рождественская история» в КЦ имени А.С.Пушкина.

Спектакль «Рождественская история» представил Детский православный театр воскресной школы «Ковчег» при храме преподобной Ксении Римляныни (Мамадыш).

Сначала нам рассказали о происхождении и значении праздника Рождества Христова.

Открыла программу солистка Мария Преснякова с песней «Вифлеемская звезда», она вышла на сцену прямо через зрительный зал и пела очень красиво.


А затем начался спектакль.
Начинается эта история с разговора племянницы с дядюшкой Брутом, который не считает Рождество праздником и не понимает, зачем его праздновать.

Он не испытывает сострадания к бедным, не дает выходной прислуге даже в Рождество.

И вот к Бруту спускается ангел. Он увещевает его одуматься: «Даже веками раскаяния нельзя возместить упущенную возможность сделать на земле доброе дело». Ангел говорит, что за все несделанные добрые дела последует расплата в аду. Но ещё можно всё изменить, говорит ангел.

Сначала ангел показывает Бруту, каким он был в детстве, хорошим и добрым.


Затем показывает, как его невеста разорвала помолвку с ним, потому что Брут очень изменился - его стало заботить лишь зарабатывание денег и обогащение. Так он потерял единственную, кто его любил.

Ангел показал ему, как живут бедная вдова, его служанка, и её дети. В нищете, в холоде. И призвал Брута помочь им.

Затем ангел показал ему дом его племянницы. Здесь до сих пор хранят и любят ту самую куклу, которую когда-то давно Брут подарил своей сестре.

Брут осознал, как многого он себя лишил: в погоне за богатством он потерял себя и свое счастье.

Он начал помогать бедным,

сделал пожертвования сиротам,

он пришел с подарками к служанке, дал ей много денег и вызвал лучшего врача её дочери.

Он пришел в дом своей племянницы, где его ждали много лет. Познакомился с её семьей и подарил всем подарки на Рождество.


И попросил прощения у своей бывшей невесты, которая любила его все эти годы и вырастила его племянницу.


Вот так хорошо заканчивается эта история о том, как в Рождественскую ночь начала меняться и в наступивший день светлого Рождества Христова чудесным образом изменилась жизнь всех ее героев.