Мой культурный мир

27 марта я участвовал в научно практической конференции " Петровские чтения", которые проходили в гимназии №96 г. Казани.


Межрегиональная научно-практическая конференция является формой организации исследовательской деятельности и призвана активизировать работу по популяризации научных знаний, профессиональной ориентации и привлечению молодежи к научному творчеству и исследовательской работе под руководством педагогов, учёных, преподавателей вузов.

Ровно 25 лет назад НПК "Петровские чтения" была проведена впервые и называлась "Шаги в науку". У ее истоков стоял бывший директор гимназии Петрова Ирина Викторовна, именно ее именем названа конференция. С юбилеем всех участников конференции!!!


Было очень интересно послушать ребят, набраться опыта. Работы очень интересные и разнообразные. Все выступили достойно, все большие молодцы. Так держать.

В этом блоге я хочу рассказать вам лишь малую часть о Музее естественной истории Татарстан.

Музей естественной истории Татарстана- это научный центр Поволжья по изучению геологической истории региона.


Музей естественной истории Татарстана, является одной из самых известных достопримечательностей нашего города. Учреждение было создано в 2005 году и входит в комплекс музеев Казанского Кремля. Его экспозиция посвящена геологической истории Татарстана, полезным ископаемым на его территории, животному и растительному миру региона.


Коллекция музея размещается на двух этажах в двенадцати залах. Первый посвящен астрономии и минералогии — здесь собрано множество минералов и других образований, возникших в разные исторические периоды.



На втором этаже главное место занимает палеонтологическая экспозиция. Тут представлены основные этапы становления позвоночных: первые рыбы, древнейшие амфибии, зверообразные ящеры, морские рептилии, динозавры, представители последних крупных оледенений – пещерный медведь, шерстистый носорог, и, наконец, человек разумный.




Особенно меня впечатлили скелеты мамонта и тарбозавра. Также здесь можно полюбоваться реконструированными скелетами вымерших гигантов прошлого.



В канву палеонтологических артефактов удачно вписаны интерактивные блоки, позволяющие в игровой форме обратить внимание на разные аспекты палеонтологических знаний. Здесь есть возможность:
- Понаблюдать за небесными телами в интерактивный телескоп.
-Взвеситься на «космических весах» и узнать массу своего тела на разных планетах.
-Поучаствовать в палеонтологических раскопках.
-Покормить рыб древних видов в доисторическом аквариуме.
-А также пообщаться с обитателями ледникового периода.


Кроме того, во всех залах есть мультимедийные сенсорные мониторы и плазменные панели, где демонстрируется видео и можно найти развернутую информацию о любом из экспонатов.

Музей мне очень понравилася. Обязательно приду сюда снова.

В нашей гимназии №75 к Фестивалю Наследники Великой победы проходит конкурс макетов на тему "Детство в Блокадном Ленинграде".

Наша совместная с классом работа

Горем и ужасом на судьбах многих людей отпечаталась блокада Ленинграда. Дети блокады – это особая категория жителей этого города, которых обстоятельства лишили детства, заставили повзрослеть намного раньше и бороться за выживание на уровне взрослых и умудренных опытом людей.

В момент замыкания блокадного кольца, помимо взрослых, в городе оставалось 400 тысяч детей разных возрастов.

Дети наравне с взрослыми принимали участие в уничтожении зажигательных бомб, тушили пожары, очищали трамвайные пути и дороги, разбирали завалы после бомбежки.

Дети часто посещали госпитали, убирали, развлекали раненых, помогали кормить тяжелобольных.

После снятия блокады 15 тысяч детей были награждены медалями "За оборону Ленинграда".

С 21 марта в прокат вышел полнометражная сказка «Летучий корабль», выросшая из короткометражного мультфильма Гарри Бардина. И с удовольствием вместе с классом мы сходили на эту премьеру.

Матрос Иван возвращается с командой из дальнего плавания. За годы, проведенные на корабле, он повидал в мире немало удивительного.


Первым делом в поле зрения Ивана попадает Забава — царевна королевства, которое переживает тяжелые времена.

Прагматичный отец, по совместительству царь, собирается выдать дочь за солидного и состоятельного жениха. Правда, Забава не виделась с потенциальным супругом десять лет, с тех пор, когда они были детьми.

Жених — Поль, он же Полкан Полканович, сын богача Полкана. Он как раз вернулся из-за рубежа, где заметно похудел, как отметит Забава.

Казна королевства пустует, царь по уши в кредитах, которые раздает Полкан. Вопрос с долгами можно решить договорным браком. Но царевна не в восторге от уготованной для нее судьбы — ее сердце принадлежит Ивану, она желает выйти замуж по любви.

Настоящая любовь окажется сильнее, злодей будет наказан, а Иван вместе с Забавой ступят на борт Летучего корабля и унесутся вперёд, за новой мечтой.

С классом всегда интересно.

Сегодня в музее естественной истории Республики Татарстан я посетил экспозиционный зал "Минералы Земли".


Из литературных источников я узнал, что минералы - однородная часть горной породы. История человечества во многом связана с использованием минералов. Сначала - в качестве оружия, позднее как предмета домашнего обихода, драгоценности, а в настоящее время горные породы задействованы во всех сферах жизни людей.


В экспозиции "Минералы Земли" представлена обширная коллекция минералов и пород. Есть тематические стенды, посвященные основным свойствам - блеск, твердость, прозрачность, спайность.


Хорошая подборка ювелирных и ювелирно-поделочных камней. Причём в музее мы имеем возможность увидеть топазы, изумруды, турмалины без огранки и полировки, а такими, какими они встречаются в месторождениях.

Представлены формы нахождения минералов в природе - конкреции, друзы, натечные формы, почковидные агрегаты и другие.
Прекрасная коллекция агатов. В распиле виден неповторимый рисунок. Вот где природа постаралась.

Агаты собраны в отдельную витрину. На полированных спилах раскрывается рисунок.


Огромная друза фиолетового флюорита. В длину она около метра.

Моё внимание привлек Кальцит из Приморского края. Тоже довольно крупный образец необычной формы.

Мне очень понравилась, было очень интересно. Я нашел и свой драгоценный камень это гранат.


Стоит отметить, что образцы подобраны замечательно - яркие, крупные, много цветных, рисунчатвх камней.

В Казанском музее имени Горького и Шаляпина я побывал на замечательной и очень интересной выставки "Горький...и другие".

Масштабная выставка, впервые объединиила коллекции ведущих горьковских музеев России.

Идея создания такого проекта появилась год назад, а воплотилась — в год 155-летия великого писателя. Проект стартовал в сентябре в Ростове-на-Дону и финиширует в конце марта следующего года в Казани.


Выставка называется «Горький… и другие». Кто эти "другие"? «Другие» — это близкое окружение писателя — родные, соратники, культурное сообщество. Это и герои его произведений, многие из которых «списаны» с реальных людей.


На выставке представлено более 300 экспонатов. Среди них были мемориальные предметы, личные вещи писателя и членов его семьи. Все эти вещи сохранили его родные, друзья и знакомые, а впоследствии передали в музеи. Горький не только великий писатель, но и просто человек.



Писатели проживают не просто жизнь. Эта выставка показывает наиболее важные периоды в жизни Горького. Это очень большое значение для русской истории.


Особое место на выставке занимает раздел, посвященный казанскому периоду жизни писателя. Для молодого человека он оказался нелегким, но поучительным.


«Физически я родился в Нижнем Новгороде. Но духовно — в Казани», — писал Горький. Именно здесь, тогда еще никому не известный Алёша Пешков, начал первые литературные опыты. Правда, как он отмечал, тогда «владел топором лучше, нежели пером».


Казанский период жизни нашел отражение в более 20 художественных и публицистических произведениях писателя. Они стали яркой страницей в его творческом наследии.
Модель самолёта М. Горького

Выставка мне очень понравилась.

Мемориальная композиция установлена на фасаде здания музея А.М.Горького и Ф.И.Шаляпина.

Бюст юного Максима Горького, созданный скульптором Иваном Новоселовым, был установлен на этом доме в 1967 году. По прошествии более пяти десятилетий его дополнит бюст Федора Шаляпина, а также кованное панно «Виды Казани рубежа XIX и XX вв.» авторства скульптора Зульфии Мухамедьяновой.

5 июня 2023 года состоялась торжественная церемония открытия мемориальной композиции, посвященной Федору Шаляпину и Максиму Горьккому.
В 2023 году в России широко отмечалось 150-летие великого русского артиста и оперного певца Федора Шаляпина и 155-летие великого русского писателя Максима Горького.

Горький и Шаляпин называли друг друга братьями, их объединяла любовь к искусству, Родине и ее талантливому народу. Казань стала для них городом, где произошел их духовный рост и становление. Сегодня эти два талантливых человека снова вместе на фоне любимого и любящего их города.

В Галерее современного искусства ГМИИ 14 марта состоялось открытие фотовыставки "Чёрно-белый Татарстан" Андрея Артиса, которую я смог посетить в эти выходные.


«Черно-белый Татарстан» – серия снимков, выполненных казанским фотохудожником Андреем Артисом в монохромном режиме и посвященных архитектурным достопримечательностям Татарстана.


Кадры раскрывают многообразие архитектурных сооружений Казани и иных локаций республики (Иннополис, Болгар, Елабуга, Высокогорский район).

В фокусе камеры Дворец земледельцев, мечеть Кул Шариф, Собор Казанской иконы Божией Матери, Спасская башня Казанского Кремля, Центр семьи «Казан», Дворец водных видов спорта, несколько современных жилых комплексов.


Эффект монохромности позволяет избежать цветовые акценты, концентрируясь в первую очередь на силуэте, форме и пластике фасадов зданий.

Черно-белые «архитектурные портреты» показывают, что свет и тень сами по себе способны подчеркнуть богатую палитру зодчества объектов Татарстана.

Андрей Артис (Ефимов) родился в Казани 10 ноября 1979 года. Свою фотографическую деятельность начал с предметной и фуд съемки. Позже перешёл на интерьерную и архитектурную съемку. В 2020 году Артис начал свой первый творческий фотопроект «Казань чёрно-белая», посвященный архитектуре родного города. На данный момент проект перерос в «Чёрно-белый Татарстан».


На снимках изображены всем нам знакомые места. Очень интересная выставка.

17 марта в Галерее современного искусства ГМИИ я посетил замечательную и очень интересную выставку "ВЕК АВАНГАРДА".


На рубеже XIX - XX веков в мировом искусстве появился ряд новых течений, который назван искусствоведами «авангарда".

Авангардное направление - своеобразный протест художников против устаревших канонов классической школы живописи, который помог выработать категорически новый подход к современному изобразительному искусству.

Отказ от условностей классической живописи, создание новых конфигураций и нахождение нестандартных решений - вот какую проблему решили художники-авангардисты.

На мой взгляд художники данного направления положили начало свободе художественного замысла в жанровой картине сегодня.


Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Василий Кандинский, Петр Кончаловский, Александр Куприн, Аристарх Лентулов, Илья Машков, Роберт Фальк и многие другие искали принципиально новый подход к современной картине.


Группа этих художников пыталась посредством минимума изобразительных средств добиться максимума выразительности в своих работах. С помощью примитивизма, цветового пятна и его ритма, с помощью формальной композиции художники того времени смогли показать и доказать, что искусство можно рассматривать не только со стороны копирования действительности.

Возле здания "Татмедиа" по ул. Декабристов 2, проходит замечательная банковская выставка "Чаян" 200 лет в ногу с Республикой.


Датой рождения «Чаяна» считается январь 1923 года. Именно тогда появился первый номер журнала — будущего народного любимца. Первые номера выглядели скромно: они были черно-белыми, и преобладали в них тексты. Однако, узнав о новом издании, художники не заставили себя долго ждать. Героями карикатур в те годы становились в основном «бывшие люди» — богатеи, баи, муллы и кулаки. Графика рисунков поначалу была далека от совершенства — ведь профессиональных карикатуристов тогда в «Чаяне» просто не было.

В журнал приходили молодые художники, желающие попробовать себя в сатирической графике. Поварившись в «чаяновском» котле, они через несколько лет превращались в самобытных мастеров карикатуры и уже до конца своих дней не расставались с любимым делом. В июне 1941 года вышел единственный номер «Чаяна» военного времени. После этого издание журнала было прервано на долгие десять лет. Второе рождение произошло в декабре 1951 года.

В это время в коллективе художников «Чаяна» появляются новые имена. Помимо Павла Новичкова и Иосифа Бобровицкого плодотворно начинают сотрудничать с журналом как уже сложившиеся мастера — Джагфар Булат, Эрнст Гельмс и другие. Выставка «Чаян». Сто лет в ногу с республикой» Если в довоенном «Чаяне» художников можно было пересчитать по пальцам и отдельные номера оформлялись порой одним-двумя из них, то в пятидесятые годы вокруг «Чаяна» сложилось мощное ядро самобытных художников с яркими, запоминающимися почерками. Художественный отдел журнала возглавил Павел Новичков, сумевший сплотить вокруг себя команду единомышленников.

В пятидесятые годы карикатуристы очень часто обращались к сельскохозяйственной теме — проблемам колхозов, взаимоотношениям города и деревни. Большое значение придавалось и международным отношениям,политической тематике.

Художественные решения зачастую были лобовыми, плакатными. Отчасти потому, что многие художники в годы войны рисовали сатирические плакаты в «окнах сатиры», которые получили повсеместное распространение. Шестидесятые годы с их «оттепелью» принесли «Чаяну» возможность касаться более широкого круга тем — журнал получил второе дыхание.

Сегодня "Чаян" - один из немногих сохранившихся юмористических изданий на постсоветском пространстве. Редакция выпускает весёлый журнал для весёлых людей, стараясь сохранить лучшие традиции - юмор, народность, высмеивание нелепостей и глупостей нашей жизни.