Мой культурный мир

В Национальной художественной галерее Хазинэ я посетил выставку московского художника -путешественника, почётного члена Российской Академии художеств Константина Путинцева "От Волги до Антарктиды".

Около сотни акварельных и графических пейзажей знакомят нас с уголками разных городов России - Плеса, Мышкина,Ярославля, Козьмодемьянска, Костромы, Углича, а также с родными казанцам памятникам истории Болгара, Свияжска, Раифы.

Большая часть экспозиции посвящена путешествию художника в Антарктиду. Это п пейзажи с ледяными глыбами, холодными водами и суровыми облаками - мир морозной синевы, изредка передаваемый Путинцевым в оттенках заката.

Мои представления о том, что Антарктида – это лёд, снег и холод, рассеялись, как только увидела картины уникального художника.


В его воображении на полотнах такая красота замороженного края земли, что у каждого произведения хочется подолгу стоять и разглядывать палитру красок.

Простой обыватель мало бы что увидел в этих глыбах льда. Художник нам раскрыл всю красоту природы севера, в каждой работе есть что-то новое, оттенки радуют глаз.

Второй зал посвящен красотам России, здесь много пейзажей деревень, полей, разливы рек Волги и Камы. Очень прекрасно написаны храмы и мечети Свияжска, Болгар, Елабуги, не только по республике, но и за ее пределами.



В этих рисунках тонкая графика и не отличишь от фото. В третьем зале завораживающие пейзажи с полной луной. Экспозицию он назвал «Лунная соната». Переливы воды под светом луны дают необычайно красивые виды лунной дорожки.

Я получил огромный позитив и наслаждение.

5 марта я посетил очень замечательную и интересную выставку Андрея Махинина "В ожидании праздника". Выставка проходит в Национальной художественной галерее Хазинэ ГМИИ РТ.

Работу керамиста Махинин сочетает с преподавательской деятельностью – 15 лет работал учителем русского языка и литературы в деревне Русское Никольское (Лаишевский район) и в гимназии №19 г. Казани.

Последние 20 лет преподает художественную керамику и другие дисциплины в Казанском государственном институте культуры. Студенты А.Ю. Махинина неоднократно становились лауреатами творческих художественных конкурсов российского и международного уровня.

Основным мотивом, объединяющим работы Андрея Махинина, являются теплые и лирические воспоминания. Художник погружается в мир детства, юности поколения 70-80 годов.

Светлая ностальгическая грусть сочетается в его работах с радостным ощущением ценности жизни, наполненности светом каждого мгновения. С его панно, то ярких, то лирически приглушенных, задумчиво смотрят на нас чудаки, простодушные недотепы, мечтатели.


Обыденная жизнь подавляет своей рутинностью и однообразием, а душа находится в ожидании яркой вспышки, встречи, преображения. Сюжеты керамических работ пронизаны авторским душевно-ироническим взглядом на окружающий мир; улыбкой, веселой и печальной.


Технику, в которой работает А. Махинин, трудно назвать традиционной. Основные детали работы «выкраиваются» из пласта гончарной глины, декорируются ангобами, глазурями. Рамы и основание, к которым крепится керамика, тоже являются своеобразным продолжением работы: художник расписывает эти детали, расширяя художественные границы работ.


Выставка мне очень понравилась, она оставила доброе, приятное впечатление. Обязательно посетите данную выставку.

Памятник зодчим Казанского кремля находится в сквере, разбитом у Благовещенского собора и Архиерейского дома кремля.

Скульптурную композицию задумали как собирательный образ зодчих различных национальностей, строивших объекты кремля в разные эпохи. Это памятник всем зодчим, работавшим в кремле и создавшим неповторимый архитектурный облик комплекса.
После взятия Казани войском Ивана Грозного в 1552 году, кремль начал активно застраиваться русскими зодчими. Строительство шло в уже сложившейся к этому времени планировке кремля. Постройки этих зодчих, созданные в разные века, можно увидеть на территории Казанского кремля.
Памятник зодчим Казанского кремля был задуман в 2001 году. Проект памятника создавала авторская группа: скульпторы А.В.Головачев и В.А.Демченко и архитектор Р.М.Забирова. Памятник был торжественно открыт 18 ноября 2003 года.

Памятник представляет собой фигуры двух зодчих – татарского придворного архитектора со свитком чертежа Ханского дворца и русского зодчего с чертежами Спасской башни. На постаменте памятника два опоясывающих его орнамента. В нижней части постамента находится татарский орнамент, а в верхней части – русский. Такое расположение орнаментов является символом исторической последовательности культурных слоев. Идея авторов - создание скульптурной композиции, передающей взаимопроникновение и взаимообогащение культур: русской и татарской.

В марте в Музее естественной истории Татарстана я посетил замечательную выставку «Бразильские агаты» из фондов Музея-заповедника Казанский Кремль.

Выставочный проект знакомит нас с уникальной по размеру, цветовой гамме и качеству обработки минералогической коллекцией, представленной полированными срезами природных агатов.

Считается, что название происходит от реки Ахатес (др. греч.) на о. Сицилия, другое толкование – от греческого «агатес» – счастливый.


На выставке можно будет увидеть 30 различных экспонатов.


Вес самого крупного экземпляра – более 20 кг. Каждый срез обрамлен в раму с внутренней подсветкой, в результате чего стали видны все тонкости строения агатов и их неповторимый рисунок.

Как отмечают сотрудники Музея естественной истории Татарстана, состав и строение этого поделочного камня очень неоднозначен и отличается большим разнообразием, образованным, преимущественно, слоями халцедона.

В Музее естественной истории Республики Татарстан я посетил научно-прпулярную банкрную выставку "Наука крупным планом".

Организатором выставки выступает Казанский федеральный университет, Департамент по информационной политике КФУ.

"Наука крупным планом"- это выставка разработок учёных Казанского Федерального университета в рамках реализации программы академического и стратегического лидерства "Приоритет 2030".

На стендах представлена лишь небольшая часть разработок ученых Казанского федерального университета. Фотографии позволят «окунуться» в глубины кристалла, увидеть стволовые клетки,

узнать, что лед может гореть, постичь силу эвкалипта, побывать в виртуальной операционной и многое другое.

На каждом стенде указан QR-код, который открывает видеоролик с участием ученых-авторов разработок. Они доступно и понятно рассказывают о своей работе.

В музее истории Благовещенского собора Казанского Кремля проходит замечательная выставка "Касли: искусство удивлять", я недавно посетил эту выставку.

Касли - это город в Челябинской области. Там находится известный чугунолитейный завод, которому уже 275 лет. Каслинское художественное литьё уникально тонкостью и "ажурностью" отливок.


На выставке представлено 18 предметов искусного литья из чугуна и алюминия из собрания Каслинского историко-художественного музея.

Это «кабинетные вещи», камерная скульптура и предметы религиозного культа. Все изделия отлиты по дореволюционным моделям знаменитых европейских и российских скульпторов: Леонарда Поша (1750–1831), Йохана Петера Молина (1814–1873), Жака-Луи Готье (1831–1872), Николая Лаверецкого (1837–1907), Роберта Баха (1859–1933) и других. Посетители смогут увидеть и миниатюрные предметы (спичечница «Муха»), и крупные скульптурные группы («Борьба древнескандинавская»).

Мне больше всего понравился экспонат "Спичечная муха". Эта модель XIX в, отливка 1888 г , материал - чугун.

Особый интерес представляют предметы христианской тематики, отражающие присвоение промышленным литьем образов и сюжетов православной тематики: медальоны с изображением святых, барельеф «Спас Нерукотворный», иконы Николая Чудотворца старообрядческого извода XVIII веков.

Выставка мне очень понравилась, скульптуры отлиты очень хорошо, интересно разглядывать летали. Кто не посетил эту выставку ещё можете успеть. Выставка продлиться до 1 апреля.

Недавно я посетил литературный музей Е. А. Боратынского. Это единственный в России музей великого русского поэта Евгения Абрамовича Боратынского.

Евгении Абрамовиче Боратынском родился на стыке двух столетий – в 1800-ом году. В годы своей юности он познакомился с самим Александром Пушкиным.

В дольнейшем Боратынский неоднократно говорил о том, что это знакомство изменило его жизнь и окончательно подтолкнуло его на поэтическую стезю. Со временем Евгений Абрамович стал настоящим мастером пера, который достиг невероятных высот в элегии и философской лирике.

Хоть сам Боратынский проживал в Москве или Санкт-Петербурге и в Казани провел только несколько лет, практически все его предки, а также родственники жены, были родом из современной столицы Татарстана. По этой причине нет ничего удивительного в том, что музей в честь выдающегося поэта был открыт именно в этом городе.
История создания музея

Главным инициатором открытия музея стала Вера Загвозкина, которая осуществила свою мечту в 1977 году. В первые годы существования собрания его фонды пополнялись за счет архивов и других государственных фондов, однако, спустя некоторое время, жители Казани также начали передавать на хранение в музей раритеты, имеющие отношение к жизни Евгения Боратынского.


Любопытно, что вплоть до 1991 года собрание не имело своего собственного здания – директору музея и его сотрудникам приходилось размещать экспонаты в одном из вспомогательных помещений 34-ой школы. Лишь после развала Советского Союза музею была передана историческая усадьба Боратынских, находившаяся практически в самом центре города.

Благодаря этому обстоятельству, сотрудники смогли расширить количество представленных экспозиций. Сейчас посетители могут узнать не только о жизненном пути Боратынского, но и о интересных подробностях светской жизни Казани.

Сегодня музей Е.А. Боратынского может похвастаться внушительной коллекцией экспонатов – по последним данным, их количество составляет более 4 тысяч. Большинство раритетных предметов имеют непосредственное отношение к Боратынскому – документы, разнообразные мемориальные вещи и так далее.

В музее мне очень понравилось.

25 февраля я посмотрел замечательный фильм «Командир».

«Командир» – фильм о выдающемся командире Группы «Альфа», герое Советского союза, генерал-майоре Геннадии Зайцеве, под руководством которого подразделение получило славу одной из самой выдающихся организаций по борьбе с терроризмом.

Фильм основан на реальных событиях из жизни нашего героя. Начиная с детства и заканчивая успешным проведением операции «Гром» по освобождению детей-заложников. Геннадий Зайцев – Герой Советского Союза, генерал-майор, командир и главный основатель легендарной группы спецназа «Альфа», которая принимала участие в сложнейших операциях по освобождению заложников. В первой части фильма показан путь Зайцева с детства до назначения его командиром «Альфы».


Вторая часть фильма построена вокруг одного из самых страшных захватов заложников 20 века, когда в 1988 году в городе Орджоникидзе террористы захватили школьный автобус с целым классом детей.

Роль легендарного генерал-майора сыграл Кирилл Зайцев, хорошо знакомый зрителям по фильмам «Серебряные коньки», «Движение вверх», «Последний богатырь: корень зла». Роли в фильме также исполнили Артем Ткаченко, Сергей Маховиков, Владимир Зайцев, Алексей Шевченков, Анатолий Котенёв, Борис Каморзин, Михаил Беспалов, Вадим Галыгин и другие.

Режиссеры: Александр Гурьянов, Тимур Хван
Фильм мне очень понравилась, обязательно сходите.

С 19 февраля по 3 марта в Казани впервые в истории проходит мультиспортивный международный турнир «Игры будущего».

Игры Будущего — это спортивное шоу нового формата, которое объединяет соревнования в физическом и цифровом измерениях.

29 февраля "Игры будущего" вновь объединили цифровое и физическое измерение: в казанской Академии тенниса я посетил групповой этап Standoff2+Лазертаг,


где игроки изначально встретились в компьютерной игре Standoff на двух картах надо 20 побед, а после а Лазертаге- командной игре с использованием безопасного оружия до 6 побед за раунд длительностью 3 минуты.



«Игры будущего» поспособствуют открытию новых возможностей для международного сотрудничества не только в сфере спорта, но и в науке, инновациях, игровой индустрии, а также туризма.
Увидеть данное противостояние пришли зрители разных возрастов, но большую часть аудитории составили мальчики 7-12 лет, среди которых я думаю Standoff 2 является одной из самых популярных игр.

Юнцы играют в виртуальную “стрелялку” практически каждый день, а на соревнование пришли, чтобы поддержать любимую команду. На это мероприятие я пригласил своего друга Артема.

Было очень интересно и необычно нам очень понравилось

В этом блоге хочу рассказать о музее Мусы Джалиля. Дом сталинский, постройки середины 1930-х. Муса Джалиль с семьёй жил здесь не в отдельной, а в коммунальной квартире, занимал две комнаты.

Музей - квартира находится на четвертом этаже. Поднимаемся на обычной лестнице. На мгновение представляем, что именно по этим ступеням ходил и сам Муса Джалиль.


Как я уже упоминала, музей отвоевал-таки у соседей по лестничной площадке соседнюю квартиру. Так что теперь в одной квартире собственно мемориальные комнаты, в другой - небольшой конференц-зал, музейные витрины, хозблок. Квартиры соединены небольшим проходом.

Обстановка, конечно, воссоздана, но присутствуют в экспозиции и личные вещи Джалиля. Например, шахматы (их видно на столе).
В "большой" комнате есть детский уголок - у Джалиля была дочь, семья фактически жила в одной комнате, метров, наверное, 16, не больше.

Напротив - комната-кабинет Джалиля. Здесь он работал. Стол-бюро, мандолина на стене, этажерка с книгами и сами книги - все это личные вещи поэта.


Общая кухня - в квартире помимо семьи Джалиля жили еще люди. Конечно, нельзя сказать, что все сохранилось, как было тогда, когда здесь жил Джалиль с семьей. Мемориальный музей создали ведь далеко не сразу после войны, здесь была обычная коммуналка, сменялись жильцы, улучшался их быт. Но вот печку, которая была в 1930--40-е годы в квартире удалось сохранить.




На снимке ниже - музейный конференц-зал. Здесь и находится сама музейная экспозиция- фотографии, документы, книги, все, что иллюстрирует биографию Мусы Джалиля его татарского, предвоенного периода жизни в Казани.



Больше всего впечатлило то, что можно было пролистать знаменитые моабитские тетради Мусы Джалиля. Пусть и в электронном виде, но прикоснуться к этому документу. Человек писал стихи в фашистских застенках, даже не зная, увидит ли кто его строки. Просто чудо какое-то, что эти тетради, сшитые из из каких то черновиков, листов, заполненные мелким почерком, удалось сохранить. Говорят, что их вынес из тбрьмы и сохранил заключенный-ьельгиец. Джалиль писал а том числе и на арабском языке, я вот этого не знал например.



Посещение музея-квпртиры было очень интересным.