Минем дөньям

Музей-мемориал Великой Отечественной войны открыт 4 мая 2005 года в канун празднования 60-летия Победы советского народа в Великой Отечественной войне 1941-45 гг.
Экспозиция рассказывает о патриотизме и подвигах воинов из Татарстана, боевом пути воинских соединений, сформированных в республике. В ней представлены: обмундирование, оружие, бытовые предметы, образцы военной продукции, знамена, бинокли, планшеты, компасы, фронтовые письма, газеты, книги, листовки, рисунки фронтовых художников, фотографии, карты, планы, плакаты, ордена, знаки, медали. При этом акцент делается на показ мемориальных комплексов земляков - участников Великой Отечественной войны. Среди них уникальные экспонаты из коллекций Героев Советского Союза М.Х. Сыртлановой, М.П. Девятаева, Г.Б.Сафиуллина и др.

Языком документов и реликвий войны экспозиция рассказывает о подвиге простого солдата и о военачальнике, который отвечал за тысячи жизней и определял стратегию сражений. Среди уникальных экспонатов - привезенные с мест боев из-под Новгорода и С.-Петербурга немецкая противотанковая 37-мм пушка, винтовка, личные вещи погибших бойцов, боевые знамена полков, форма офицеров и генералов Красной Армии с наградами, трофейные награды и оружие Вермахта и др.

Основу экспозиции Музея-мемориала составляют материалы Национального музея РТ, военно-поисковых организаций "Снежный десант" и "Отечество", республиканских организаций ветеранов Великой Отечественной войны, редакции "Книги Памяти" РТ, личных архивов участников Великой Отечественной войны. В экспозиции представлена электронная версия "Книги Памяти", позволяющая получить данные о погибших и без вести пропавших в годы войны.

В 2020 году к 75-летию Победы была проведена реконструкция музея.

Кукморский краеведческий музей открыт 8 мая 1995 года по распоряжению главы администрации от 10.01.1995 года. Экспозиция знакомит с историей края с древнейших времен до конца ХХ века. Широко представлены предметы из археологических раскопок пос. Кукмор, д. Маскара и Больше-Кукморского могильника - женские финно-угорские украшения, сделанные из серебряных монет периода правления Алексея Михайловича, бисер от височных украшений, глиняные черепки, фрагмент керамической водопроводной трубы времен Золотой Орды и т.д.
Об истории Кукмора, насчитывающей около 700 лет, рассказывают, в основном, документы, фотографии, этнографические и бытовые предметы XIX - XX вв. Среди фотографий старинных зданий особый интерес вызывают виды жилого дома владельцев валяльно-бурочной фабрики братьев Комаровых. Экспонируются изделия фабрики, в т.ч. валенки с "мушками" (т.е. вышитые), а также самовары, кумганы, медные подносы мастерских Володиных производства 1870-1890 гг.

Этнографический материал отражает особенности быта разных народов - татар, в т.ч. крещеных, удмуртов, русских и мари. Воссоздан интерьер избы татарского крестьянина конца XIX - начала ХХ вв.

В разделе "Великая Отечественная война" выставлены фрагменты оружия и снаряжения советских и немецких солдат, привезенных из "Долины смерти" и с "Невского пятачка". Представлены портреты, копии наградных листов пяти Героев Советского Союза, уроженцев края, боевой путь 147-й стрелковой дивизии, которая доформировывалась из призывников Кукморского района, и 25 томов "Книги Памяти" Республики Татарстан

Музей занимает первый этаж бывшего купеческого особняка братьев Родигиных. Здание является архитектурным памятником XIX в. республиканского значения.

Бронзовая композиция представляет собой необычные часы, в верхней части которых установлена скульптурная композиция мальчика с дудкой в компании музы и пегаса.
Часы, установленные в 1999 году на улице Баумана, пронизаны символизмом: мальчик с дудкой — герой из сказки, а муза и пегас — обычные спутники поэта. Прототип героя — татарский поэт Габдулла Тукай. Именно поэтому часы имеют необычный циферблат. Более того, наверху и по краям трех часов, смотрящих в разные стороны света, вписаны строки из стихотворений Тукая.
Автор скульптурной композиции, возвышающейся на часах, — архитектор И. Н. Башмаков. Каллиграфическую работу на часах выполнил Наджип Наккаш (художник, занимается возрождением татарского изобразительного искусства и арабской каллиграфии).
Установлены часы на высоком бронзовом постаменте, территорию возле него украшает декоративная изгородь. Часы словно предлагают остановиться на мгновенье и подумать о чем-то хорошем. Возле них влюбленные назначают свидания, в народе их даже называют «часами влюбленных», а прохожие то и дело фотографируются на этом месте, пользующемся настоящей народной любовью.

В 2009 году на месте пересечения улицы Баумана с улицей Мусы Джалиля был установлен памятник работы местного мастера Игоря Башмакова. Памятник, сделанный из тонированного алюминия, изображает котика с толстеньким животиком и довольной мордой. Пушистый красавец вальяжно возлежит на кровати под балдахином, крышу которого венчает молящаяся мышь.
Казанский Кот - герой множества исторических преданий и легенд, фольклорных и лубочных сюжетов:
В XVIII веке в Санкт-Петербурге случилось нашествие мышей, с которыми не справлялись обычные кошки. Кто-то из придворных сказал императрице Елизавете, что коты, проживающие в Казани, отлично ловят мышей. Государыня тут же издала указ, приказав доставить 30 пушистых крупных котов. Вскоре они прибыли и вполне доказали славу мышеловов, хотя Елизавета Петровна повелела кормить их бараниной и рябчиками.
Кошачью гвардию, охранявшую Зимний Дворец, пополнила Екатерина Великая. Хотя царица не слишком любила мурлык, она прекрасно осознавала, какой вред могут нанести мыши собранию ее картин. Во время путешествия в Казань императрица повелела доставить ей 30 пушистых охотников, выпущенных по приезду в Эрмитаж. Считается, что их потомки и сейчас охраняют крупнейший музей России от зловредных грызунов.
По традиции нужно обязательно почесать ему брюшко: в этом случае заветное желание обязательно исполнится. В многочисленных сувенирных магазинчиках, расположенных поблизости, можно приобрести сувениры с изображением Казанского Кота из керамики, текстиля или металла.
А какие вы легенды знаете о Казанском Коте?

В Галерее современного искусства Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан в Казани идет выставка IV Всероссийского молодежного форума творческих мастерских «АРТ-Мастерская XXI», организованного Творческим союзом художников России и Поволжским отделением Российской академии художеств при финансовой поддержке Министерства культуры Российской Федерации.
Первая выставка проекта прошла в сентябре в Музее современной истории России в Москве. Всероссийский форум предоставляет уникальную возможность молодым художникам из различных регионов России попробовать свои силы в коллективной работе под руководством признанных мастеров изобразительного искусства.

В экспозиции представлено более 120 работ, включающих в себя живопись, графику, скульптуру, арт-фото и цифровое искусство.
Для реализации проекта в этом году создано шесть молодёжных творческих мастерских из различных регионов России под руководством известных кураторов и художников. Москву представляют Наталья Ламанова и Евгений Семёнов, Саратов – Михаил Гаврюшов, Ставрополь – Олег Калайтанов, Владивосток – Юлия Климко, Казань – Дамир Аллямов.

Общая тема всех мастерских – «Утопия», каждый из участников проекта представит свой вариант реализации основной темы, как никогда актуальной для современного нам мира, личного осмысления основных философских и общественно значимых вопросов бытия.
По словам руководителя проекта Константина Худякова, совместная работа в мастерских обеспечит обмен опытом, знаниями, технологиями, привнесет необычные идеи и решения в устоявшиеся взгляды, принципы и традиции, тем самым расширит и обозначит новые границы отечественного изобразительного искусства. «Мы уверены, что этот проект поможет нам обнаружить новых талантливых авторов, которые находятся в поиске своего индивидуального почерка, художнического мировоззрения и творческого пути, позволит наладить творческое взаимодействие и диалог между разными поколениями художников»,«АРТ-Мастерская XXI» проводится Творческим союзом художников России с 2019 года. Задача проекта – институциональная поддержка талантливых молодых художников, раскрытие их творческого потенциала, формирование практического опыта коллективной работы под руководством признанных мастеров современного искусства.

"Хэзинэ" Милли сэнгать галереясендэ "Гасырлар авазы" экспозициясе удмурт халкы культурсы белэн таныштыра. Рэссам Гарипов Менсадык Гариповичнын очып йоруче кыз, Су асты ханлыгы сезгэ удмурт халкы экиятлэре хэм легендалары эчтэлеген сойлэр. Э Михаил Иванович Кузнецовнын график эшлэре аларны тагын да тулыландырып жибэрэ.
Кондэлек кон куреш кирэк-яраклары, традицион удмурт халкы киемнэре беркемнедэ битараф калдырмый.

В Галерее искусств Республики Татарстан в Казани идёт выставка турецкого художника Эргина Инана «Сад сновидений».

Картины Эргина Инана — это сложный микс техник, материалов, реальности и фантастики, Азии и Европы. Он пытается показать взаимоотношения между человеком и окружающим миром. Его картины наполнены деталями, которые скорее диссонируют друг с другом, цветом и способом изображения, но это его интерпретация жития, с которой трудно не согласиться. Работы художника перенасыщены человеческими фигурами, насекомыми, объектами, растениями, отрывками рукописей, хаотичными мазками.

По словам самого художника, большое внимание на него оказали философские взгляды и творчество Франца Кафки. В частности повесть «Превращение», в которой главный герой просыпается и обнаруживает, что превратился в насекомое. Мотив трансформации тела здесь настолько естественен, что даже не нуждается в объяснении. В главных героях Кафка запечатлел свое мировоззрение и болезненную чувствительностью к абсурдности окружающего мира. Эти мысли вплетены и в творчество Инана. В органичном сочетании с деталями, каллиграфическими надписями, цитатами они отражают собственное мировосприятие художника.

Мне очень повезло, потому что я встретила самого художника на выставке. Мне он показался очень хорошим и добрым. Желаю ему здоровья и творческих успехов!

В Национальной художественной галерее "Хазинэ" Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан идёт выставка турецкого художника Ялчына Гёкчебага "И длится прошлое...". Мы с мамой решили посетить выставку и были в восторге.
Персональные выставки художника проходили в различных городах Турции, а также за рубежом – в Лондоне, Скопье, Париже, Омане, Дамаске, Эйндховене и других городах мира. Выставка в «Хазинэ» – его первая персональная экспозиция не только в нашем городе, но и в России. В экспозиции будут показаны произведения, написанные художником с самого старта его творческого пути, начиная с 1970-х годов прошлого века.

Ялчын Гёкчебаг родился в 1944 году в провинции Денизли (Турция), в 1963 году окончил отделение живописи Педагогического института Гази в Анкаре, а в 1990 году начал преподавать на факультете изобразительного искусства Ближневосточного технического университета (ODTU).

Гёкчебаг неоднократно занимал призовые места в художественных конкурсах, в том числе получал поощрительные награды в конкурсе живописи и скульптуры DYO (Государственного ежегодного конкурса, организованного Министерством культуры и туризма Турецкой Республики), государственную премию в области живописи и скульптуры, занимал призовые места на конкурсе художников Эгейского региона.

Художник провел около 70 выставок, из них 17 – за рубежом. Принимал участие в различных коллективных художественных выставках, его работы экспонируются в многочисленных музеях и коллекциях Турции и за границей, а также хранятся в коллекциях Министерства иностранных дел Турции.

В картинах Гёкчебага, который интерпретирует свои работы как симфонию природы, цвет преобладает над всеми остальными элементами, а тонкая работа кистью доминирует над цветом.

Так сам художник описывает истоки своего творчества:

“Мой покойный дед был учителем, мама – домохозяйкой. Детство мое прошло в деревне. Мы жили в небольшом доме с плоской крышей. Всю жизнь я усердно работал. Часто задавался вопросами: кто мы? зачем мы пришли на эту землю? Все проходит как одно мгновение. Поэтому важен текущий момент.

Отражать в живописи этот момент, мгновения моего детства из деревенской жизни – это какое-то волшебство. Я часто говорю о том, что я душой так и не смог стать городским. Мысли мои все время там, на селе, несмотря на то, что долгие годы физически нахожусь в городе, но перед моими глазами – работающие в поле люди, кирпичные дома, над трубами которых виден дым, плантации и зеленые сады....”

“Был еще один ключевой момент, повлиявший на мое мировосприятие. В 1974 году, когда мы с женой возвращались домой от друзей, нас на полной скорости сбил автомобиль. Все наши тела были в переломах. Мы долго лежали в гипсе в больнице и дома. До этого момента я больше увлекался абстрактной живописью, пессимистичными цветами. И в этот период меня озарило понимание того, что жизнь прекрасна, она стоит того, чтобы жить. Я словно птица взглянул на все это сверху и охватил взором всю картину деревенской жизни. Это сильно напоминало миниатюры, но было нечто другое. Начиная с 1975 года длительное время я работал в рамках этой новой формы.

Мое путешествие в живопись длится 64 года. Написал около 3500 - 4000 картин маслом на холсте. А это значит 3500 частичек меня радуют кого-то в домах и музеях. И это – счастье для меня”.

Художник продолжает работать в галерее Armoni (Анкара) и в своей мастерской в Стамбуле.

Выставка организована Генеральным консульством Республики Турция в Казани совместно с ГМИИ РТ и продлится до 30 октября 2022 г.

Казан шәһәре читендә Идел ярында урнашкан архитектур композицияне халык «Барлык диннәр гыйбәдәтханәсе» дип йөртә, ләкин төзүчесе һәм авторы Илдар Ханов исә иң башта аны «Рухи бердәмлек үзәге» дип атаган.

1994 елда рәссам, архитектор, сынчы, дәвалаучы һәм җәмәгать эшлеклесе Илдар Ханов үз көче белән «Рухи бердәмлек үзәген» торгыза башлый. Кызганычка каршы 2013нче елда аның үлеме сәбәпле бу корылма төзелеп бетми кала.

Чордашлары Илдар Хановны планетар дәрәҗәдәге шәһес дип әйтәләр. Моны аның дөньяга карашы да, картина һәм һәйкәлләре дә раслый. Мисал өчен Һиндстан президенты Джавахарлал Неру Ханов белән очрашу вакытында «Хиросима» исеме астындагы хезмәтләренең гуманизмын югары бәяли. Ул рәссамга картиналарын киләчәк буынга катгый кисәтү булып торсын өчен бар дөньяга күрсәтергә куша.

Кызганыч 1998 һәм 2017нче елгы янгыннарда рәссамның күп кенә картиналары зыян күрә, ә кайберләре исә бөтенләй юкка чыга.

Бүгенге көндә рәссамның туганнары һәм якыннары Илдар Хановның иҗади мирасы белән әлеге архитектур композицияне торгызу һәм яңарту өстендә эшлиләр.

Бу бина миңа бик ошады. Ул искиткеч матур, хэм андагы бөтен нэрсэ кулдан эшлэнгэн. Э бинасы тозегэн Илдар Ханов, чыннанда үз эшенен остасы, тырыш хэм максатчан кеше булган. Чөнки бары тик шундый кеше генә мондый гажэеп матур корылма төзи ала.

Шэhэребезнен Аргопаркында hэр атнанын шимбэ конендэ авылхужалыгы ярминкэлэре уздырыла. Бу антада ярминкэгэ республикабызнын торле тобэклэреннэн килгэн мэктэплэр килгэн иде. Укытучылар hэм укучылар козге уныштан кызыклы кургэзмэлэр ясаганнар иде. Ярминкэдэ кабактан эби-бабай, чогендердэн тычкан, кишердэн ясалган жирафлар, алмадан машиналар курергэ була. Шулай ук тэмле камыр ризыклары белэн кайнар чэй эчеп, кунелле концерт программасы карарга момкин. Мондый ярминкэлэр кирэк, минемчэ. Чонки авыл халкы бакчаларында устергэн яшелчэ, жилэк -жимешлэрне сата, э шэhэр халкы кулай бэядэн сатып ала ала.