Кузьмин Саша

В марте ходил в свой любимый театр на балет "Баядерка". Это один из моих любимых балетов. Маме он тоже очень нравился, потому что в этом балете есть "Белый акт", когда все балерины танцуют в Белом.

А мне наоборот, этот балет нравится из за ярких, восточных красок, ведь действие происходит в Древней Индии.

На сцену выходит даже индийский слон, я когда был маленький, думал что слон настоящий.

Так же на сцену выносят тигра в клетке, он очень правдоподобно рычит.


По сюжету один военноначальник влюбляется в храмовую танцовщицу которую зовут Никия, Но по законам древней Индии танцовщице запрещено выходить замуж. В неё де влюбляется и главный служитель храма.

Военнноначальника приветствуют во дворце после большой победы и падишах хочет поженить его на своей дочери. Он под напором падишаха соглашается на свадьбу, предав Никию.

На свадьбу приносят золотого Божка. Это одна из самых технически сложных партий в этом балете, её очень часто танцевал сам Рудольф Нуриев.

Принцесса, чтобы устранить соперницу подкладывает в букет цветов змею. Никию приглашают станцевать на свадьбе, она танцует с цветами и змея кусает её. Никия умирает.
В последнем акте, военноначальник засыпает во дворце и ему снится загробный мир, из сияющей двери в скале начинают появляться души преданных девушек, они спускаются в густом тумане прямо с неба.

Последней появляется Никия, все это выглядит очень завораживающе. Она танцует с возлюбленным и прощает её, он просыпается со слезами на глазах.
Вот такая прекрасная и печальная история любви.
Постановщик этого прекрасного балета знаменитый Мариус Петипа.

Этот балет был после шаляпинского фестиваля и ещё работала выставка в бальном зале.

Участвовал вместе с хором "Солнышко" в конкурсе хорового пения, академического вокала и инструментальной музыки "Серебряные росы".

Конкурс проходил в гимназии "Адымнар- Казань". Было много хоров, только с нашей музыкальной школы было три хора. Младший, средний и старший. Ещё бывают смешанные хоры, где поют дети разного возраста.

Было очень интересно послушать другие коллективы.

Было очень авторитетное жюри, в жюри был даже преподаватель из Китая.

Мы пели четыре песни, в двух я пел, как солист и мне жюри вручило специальный приз, как лучшему хоровому солисту среди всех хоров.


Ещё мне подарили сертификат на бесплатное участие в другого конкурсе.
После конкурса хоров, я выступал сольно в номинации "Академический вокал" и стал лауреатом 2-й степени.

Академический вокал немного сложнее, чем эстрадный. Ты должен петь своим голосом, а не в микрофон. И должен слушать концертмейстера, ведь приходится петь под живой инструмент.


С удовольствием послушал выступления и других участников.

Интересная история произошла со мной на выставке фламандской живописи в Центр- Эрмитаж в Казанском Кремле. Летом я прочитал книгу поэта Андрея Усачева посвящённую картинам Эрмитажа. Мне очень понравилось стихотворение "Кухня ведьм" по одноимённой картине Франса Франкена младшего. Мы были в Санкт-Петербурге и посетили Эрмитаж, я долго искал там эту картину, но так и не нашёл. Даже обратились к куратору Эрмитажа, который отвечал за голландскую живопись. Но она тоже не смогла найти эту картину, хотя в каталоге она есть. И когда мы пришли с мамой на выставку фламандских художников в Казанском Кремля, я вдруг увидел эту картину!!!



Фламандский живописец эпохи барокко, Франс Франкен Младший, диакон антверпенской гильдии художников и один из самых известных создателей алтарных произведений своего времени, писал в основном мистические аллегории с античными мотивами, картины на библейскую тематику и, как ни странно, на тему ведьмовства. Всё это во многих картинах гармонично сочеталось, причём самые впечатляющие и харизматичные герои Франкена – именно бесы и ведьмы.
А вот сам текст стихотворения, на картине можно увидеть многое, о чем написал поэт.

Например ,ядовитой жабы трупчик)

Интересный факт про картину, что она написана не на холсте, а на дереве.

В рамках "Культурной весны" посетили с мамой концерт в честь 100- летия татарского композитора Рустема Яхина в театре Г. Камала.

Я первый раз побывал в этом театре и мне он очень понравился. В нём проходят, не только интересные спектакли, но и очень красивые выставки.

Театр является обладателем высшей премии в области театрального искусства "Золотая маска".

Встретил подругу по культурному дневнику Снежанну Урусову.

В театре очень красивый фонтан.


Сам концерт был просто великолепный! Мне очень нравится творчество Рустема Яхина, я сам пою песню этого композитора и хочу выучить ещё. Кстати, Р. Яхин является автором гимна Республики Татарстан!
Он написал множество песен и романсов в различных стилях и на русском и на татарском языках. Его музыка очень лиричная и душевная.

Песни исполняли актёры театра Г. Камала- Райхан Габдуллина, Лэйсан Рахимова, Айгуль Шакурова, Ришат Ахмадуллин, Раиль Шамсуаров , Ирек Кашапов. Особенно мне понравилось исполнение Ришата Амадуллина. Я его знаю, потому что он ведёт гала- концерт Джалиловских чтений. Но оказалось, что он превосходно поет!

Очень понравился романс "Не улетай соловей", который исполнил Раиль Шамсуаров. Песня с очень красивыми татарскими милизмами. Это очень сложно петь.
Концерт проходил под симфонический оркестр, что тоже очень ценно. Оркестром управлял маэстро Данияр Соколов, я его знаю так как он часто бывает в жюри на конкурсах, на которых я выступаю.
Во второй части прозвучал концерт Р. Яхина для фортепиано с оркестром.
Чудесный концерт и чудесная музыка!

Моя мама участвовала в конкурсе вышивки и татарской кухни "Оста куллы" от Всемирного конгресса татар и заняла 2-е место!

Вчера прошло награждение победителей.

У мамы взяли интервью на телевидение и покажут на следующей неделе на канале "Татарстан- новый век".

Моя мама делает очень красивые украшения с шелком шибори.


Вот эту брошь она сделала специально для вручения наград.

На награждении выступали татарские артисты, было много музыки песен и танцев.

А еще на конкурсе была номинация "Татарская кухня", посмотрите какое шикарное кош- теле одной из участниц.

Самой молодой участнице было 14 лет, а самой пожилой 82года!

Мама с председателем жюри Гульназ Шайхиевой.

Горжусь своей мамой!

Для конкурса Я выбрал картину русского художника Василия, Поленова "Московский дворик".
На картине изображён двор дома, расположенного на пересечении Дурновского и Трубниковского переулков, во флигеле которого Поленов снимал квартиру в 1877—1878 годах. За двориком и прилегающими к нему строениями находится храм Спаса Преображения на Песках, а в правой части полотна видны очертания церкви Николая Чудотворца в Плотниках. В произведении органично сочетаются пейзажные и жанровые мотивы.

Картина «Московский дворик» была представлена на московской части 6-й выставки Товарищества передвижных художественных выставок («передвижников»), открывшейся в мае 1878 года. Она стала первым произведением Поленова, представленным на передвижных выставках. Прямо с выставки полотно было приобретено у автора Павлом Третьяковым.

По мнению искусствоведа Алексея Фёдорова-Давыдова, картина «Московский дворик» «полна простой и ясной задушевной поэтичности», и это произведение Поленова «было новым словом в русской пейзажной живописи и сыграло в ней большую роль». Искусствовед Тамара Юрова отмечала, что это полотно вошло в число «жемчужин русской школы живописи» и стало «этапным произведением в истории русского пейзажа». Искусствовед Виталий Манин называл «Московский дворик» «шедевром пейзажного искусства» и писал, что «одной такой картины достаточно, чтобы войти в историю»

4 марта мне посчастливилось попасть на концерт национального шоу "Кострома" в театре оперы и балета.

«Национальное Шоу России «Кострома» представляет историю многонационального государства в спектакле о Великой Руси и жизни её народов. Расширяя пространство времени и горизонтов, спектакль передает невероятные масштабы Великой страны.

Словно единое полотно лоскутного одеяла, сотканное из множества фрагментов разных культур, «Национальное Шоу России «Кострома» позволяет рассмотреть мельчайшие штрихи в картинах жизни многонационального российского народа. Об этом не прочтешь на страницах учебников и в примечаниях туристических путеводителей.


Сквозь блестящие сценические воплощения можно увидеть вхождение Христианства на Русь, эпоху царской и дореволюционной России, первого полета человека в космос и знаменитый русский балет.

Словно вид из окна сменяются просторы страны от Кавказских гор до Азиатских степей, Северного ледовитого океана и Черного моря, красавицы – реки Волги и могучего Енисея. Вместе с ними меняются люди, их быт, традиции и конечно религии.


«Национальное Шоу России «Кострома» знакомит своего зрителя с российской историей через её многонациональных народ – носителей разных конфессий, жителей разных территорий, создателей разных культур: светской, городской, деревенской, военной, религиозной.

Через великолепно переданные в спектакле образы матерей, жён, сыновей, мужей и воинов, артисты отображают наследие многих поколений и неповторимый русский дух российского народа.

Номера программы созданы с удивительной профессиональной точностью, соблюдением верности традициям и национальному стилю живой культуры художественным руководителем и главным балетмейстером РНБК, заслуженным деятелем искусств РФ Юрием Царенко.


50 артистов на сцене, виртуозная техника, великолепное актерское мастерство, 17 сценических перевоплощения – все это сказочная реальность «Национальное Шоу России «Кострома».

«Национальное Шоу России «Кострома» уникально органичным синтезом живых фрагментов русской культуры и современного оформления. В программе широко используются новейшие технологии… 10 тонн груза, 600 уникальных костюмов, 300 предметов реквизита, 7 смен декораций, ожившие картинки видео проекции, тяжелый дым и звездное небо.

Великолепные декорации, изготовлены по оригинальным эскизам Бориса Голодницкого, лучшими театральными мастерами компании «Возрождение» (г. Санкт-Петербург), работающие с широко известными театрами мира.


Амулеты, национальная обувь, барабаны, ярары, тарелочки изготовлены вручную носителями коренных культурных традиций - мастерами из Чукотки, республики Тывы, Дагестана и Татарстана.

Сейчас я занимаюсь академическим вокалом, и поэтому начал ходить на оперу, чтобы лучше разбираться в академической манере исполнения.

Каждый год мы ходим на один спектакль на Шаляпинском фестивале.
Юбилейный Шаляпинский фестиваль в Казани включает восемь спектаклей — семь мировых шедевров и одну национальную оперу.

Во время фестиваля в бальном зале театра идет выставка посвящённая становлению и развитию фестиваля.

На стендах также информация о великих певцах, кто пел на Казанской сцене, о премьерных спектаклях, о костюмах и декарациях к оперным спектаклям.


Мероприятия, показы и концерты Шаляпинского фестиваля прошли так же в Национальной библиотеке республики, кинотеатре «Мир», Большом концертном зале имени Сайдашева. Звездами фестиваля стали Зоя Церерина, Ахмед Агади, Михаил Казаков, Станислав Трифонов. Я очень люблю вокал Михаила Казакова, в прошлом году он пел Бориса Годунова, Я был в восторге!

Традиционно в нашей школе в феврале проходит фестиваль дружбы народов. В этом году нам досталась страна Индия.


Мы очень хорошо подготовились в этом году, мы рассказывали интересные факты про Индию. Спели гимн на хинди, выучили слова приветствия и прощания на хинди,

Наши девочки выучили и станцевали два индийских танца. У них получилось очень здорово!


Мы рассказали об индийской кухне, индийских специях и индийском чае.

Моя мама очень долгое время занималась индийскими танцами, поэтому у неё много индийской одежды и украшений, она принесла нам показать всю эту красоту!

Она очень здорово придумала, вырезать из картона фигуры индийских женщин и одела их в одежду.

А еще мы одели на мою подругу Рузилю полный комплект свадебных индийсуих украшений, а это 23 разных украшения!

Мы рассказали про священных индийских животных, про религии Индии, про архитектуру, знаменитый Тадж- Махал, про индийский флаг.

А еще к нам приходило телевидение Шаян ТВ и сняли репортаж про нас.


Ещё мама принесла два огромный веера из перьев павлина!

И целую тучу индийских браслетов.

Наше выступление было очень ярким и мы завоевали Гран-при при школы!

Моя мама стала победителем IV Международного литературного конкурса имени Мусы Джалиля "Джалиловские чтения". Она заняла 1-е место в номинации " Джалиль на языках народов мира", прочитав стихотворение М. Джалиля "Не верь" на болгарском языке, который моя мама хорошо знает.

Гала- концерт конкурса состоялся 17 февраля в культурном центре "Чулпан".

В зале присутствовала дочь поэта Чулпан Мусеевна Халилова.

Награда за первое место 7000 рублей

Я пришёл поддержать маму со своими друзьями.

В гала концерте принимали участие лучшие артисты и коллективы Республики Татарстан.

С первым местом победителей фестиваля поздравил председатель Всемирного конгресса татар.

Финал международного тура судили известные татарские актёры.

В гала концерте звучали стихи поэта.


Прозвучало много красивых песен.

Участие и победа в "Джалиловских чтениях" стало нашей семейной традицией, ведь в прошлом году я тоже стал победителем этого конкурса.

А в этом году стала моя мама!