Интересная жизнь школьника

26 марта исполняется 85 лет со дня рождения Рабита Батуллы, народного писателя Татарстана, лауреата Государственной премии РТ имени Г.Тукая.
В Центральной детской библиотеке к юбилею писателя в библиотеке оформлена книжная выставка “Мы все из детства « , где представлены книги Р. Батуллы. Выставка рекомендована читателям, которые интересуются культурой Татарстана.





Рабит Батулла - — татарский общественный деятель, театральный режиссёр, педагог, писатель, драматург, публицист и сатирик.
Его книги завоевали любовь читателей благодаря острой сюжетной линии и тонким юмором.
Так же Рабит Батулла известен тем, что в 2000 году он выпустил перевод Корана с турецкого на татарский язык.
Рабит Батулла особая и заметная фигура в татарской культуре.
Он– талантливый, оригинальный писатель, находящийся в постоянном творческом поиске, автор романов, повестей, рассказов, пьес, сказок, анекдотов. Среди большого количества изданных книг, семнадцать посвящено детям.

Место встречи культур – библиотека, и это не удивительно, ведь книга как ничто другое объединяет разные народы, хранит тексты на родном языке и доносит их в переводах до читателей всего мира.
В Центральной детской библиотеке представлена возможность познакомиться с историей, традициями, бытом и искусством народов, проживающих в мире – такова идея выставки.

«Деревенские профессии и занятия старой Росии»

Наши предки, жившие в деревнях и сёлах, были настоящими умельцами и прежде всего, ценили друг в друге трудолюбие. Каждый мужчина мог вспахать и засеять землю, срубить баню или избу, а женщина - спрясть не один моток нитей и выткать из них полотно. Но на этом занятия русских крестьян не заканчивались, ведь в деревне бытовали самые разные промыслы и ремёсла. Эта книга познакомит юных читателей со смолокуром и кожемякой, коновалом и кружевницей и многими другими мастерами своего дела.
В книге «Первобытный человек « простой, но не примитивный, а лёгкий язык. Читается понятно и хорошо. Книга о самых первых людях и о самом начале нашей истории

«Герои русской истории» посвящена жизнеописанию исторических лиц, чья жизнь и деяния оставили след в истории .

Как выглядел прекрасный Вавилон?
Кто управлял Римом?
Кто такие самураи?
Где жили майя?
Какие великие изобретения принадлежат китайцам?
Куда плавали викинги на своих кораблях?
Чем прославилось государство Бенин?
Ответы на эти и многие другие вопросы найдутся в в этой прекрасно иллюстрированной, захватывающей книге « Цивилизации Древнего мира « ,которая познакомит с великими цивилизациями Древнего мира, искусством, традициями и верованиями разных народов, расскажет о судьбах царей, императоров, полководцев и повседневной жизни простых людей.

Заинтересовала меня увлекательная книга « Как бы я жил в Древнем Риме « .

Дом Юнусовых — Апанаевых (дом Б. К. Апанаева, третья усадьба Апанаевых) — историческое здание в Казани, в Старо-Татарской слободе.Построено в первой половине XIX века, перестроено в начале XX века. Объект культурного наследия регионального значения.

Первоначальное здание было возведено городским головой Татарской ратуши Мухамет-Рахимом Юнусовым в начале XIX века. Его внук И. Г. Юнусов дважды, в 1848 и 1861 годах, перестраивал здание. С конца 1880-х гг. дом перешёл к купцу первой гильдии Б. К. Апанаеву, который ещё раз перестроил дом в 1906 году. Именно в таком облике здание сохранилось до настоящего времени. С 1918 года особняк национализирован, занят медицинскими учреждениями (до настоящего времени, сейчас городская поликлиника № 7). В 1981 году сзади пристроено новое трёхэтажное здание поликлиники. В 2006—2009 гг. дом Апанаева был отреставрирован.

Стиль здания характеризуется как модерн национально-романтического направления, в восточном колорите, с псевдобарочными элементами. Особняк двухэтажный, кирпичный, в плане Г-образный. Парадный угол дома украшает прямоугольный эркер, в котором имеется крупное ячеистое окно. Эркер венчает высокий шатёр-епанча в форме усечённой пирамиды. Главный вход в дом — в левой части фасада, со стороны Юнусовской площади и улицы Тукая. Над главным
входом — ещё один, плоский, эркер. Другой вход, с улицы Карима, вероятно, вёл в женскую половину дома. Правое крыло, по улице Карима, более протяжённое, два ризалита разделяют его на три части. Ризалиты на обоих боковых крыльях сильно выступают над карнизом дома, образуя аттики с фронтонами сложной формы, близкие к барочным. В их тимпанах расположены люкарны, окружённые лепным декором. Выступ углового эркера над карнизом уступчатый по форме, а примыкающие к нему ризалиты имеют лучковые завершения. Над широкими оконными проёмами лучковой формы второго этажа в ризалитах находятся многоступенчатные лучковые сандрики, над прочими окнами, обрамлёнными валиками — небольшие сандрики с волютами, а также лепными украшениями под карнизом. Профилированный карниз, над которым находится полоса из подоконных ниш, разделяет два этажа. Верхний карниз аналогичен ему по профилю, снабжён чередующимися конусовидными и ступенчатыми кронштейнами. Планировка традиционная для татарских домов.

Свен Нурдквист дебютировал как писатель и иллюстратор в 1983 году.
Этот талантливый человек считает себя прежде всего художником, а потом писателем, хотя его книги переведены более чем на 50 языков.
Познакомиться с его разносторонним творчеством возможно в Центральной детской библиотеке.




Еще в детстве Свен Нурдквист мечтал стать художником, пробовал поступить в разные художественные вузы, но провалился на экзаменах. Пришлось Нурдквисту стать архитектором. После института он даже читал лекции по архитектуре в высшей технической школе г. Лунд и работал в рекламном агентстве – рисовал плакаты. Так продолжалось до 1981 года. Он принял участие в конкурсе иллюстраторов и сам сочинил для этого сказку «Агатон Эман и алфавит».
И знаете, его книга победила в конкурсе. Какое счастье, когда детские мечты воплощаются в жизнь! Сейчас Свен Нурдквист иллюстрирует детские книги других писателей.
В 1984 году вышла его книга «Именинный пирог», первая в знаменитой серии про старого фермера Петсона и его умного котёнка Финдуса. Благодаря этой серии, в которой впоследствии вышло ещё 8 книг, он стал знаменитым сначала у себя на родине, а потом и в Европе.

Помимо книг о Петсоне и Финдусе, Нурдквист также известен как иллюстратор и соавтор серии сказок о приключениях Мамы My и Ворона Кракса.
«Охота на лис»Караул! Лиса повадилась таскать кур в деревушке, где живут Петсон и Финдус. Жители деревушки решили пристрелить её. Петсон и Финдус придумывают изобретательный способ спасения и кур и лисы…

Нурдквист по праву считается классиком современной литературы, на его книгах выросло не одно поколение детей во всем мире.
Приходите, листайте, читайте и наслаждайтесь!

Мечеть аль-Марджани — первый соборный мусульманский храм в Казани. Была построена в 1770-х годах после объявления императрицей Екатериной II о толерантном отношении к различным религиозным конфессиям в России.
Гордость столицы Татарстана входит в комплекс исторических памятников Старо-Татарской слободы.

Мечеть явилась историческим знаковым воплощением начала общества многоконфессиональной веротерпимости в России, провозглашённой императрицей Екатериной II в конце XVIII века, более чем два века была самой крупной и главной в Казани соборной мечетью-джами и остаётся историческим центром татаро-мусульманской духовности в Татарстане.

Мечеть построена в 1766—1770 годах на средства прихожан по личному разрешению Екатерины II, полученному во время её приезда в Казань. Это была первая каменная мечеть, построенная в Казани после её взятия Иваном Грозным в 1552 году.
Здание построено в традициях татарской средневековой архитектуры мечетей с минаретом на крыше и стилевых формах провинциального барокко. Двухэтажная двухзальная мечеть имеет трёхъярусный минарет. В оформлении фасадов и интерьеров архитектурный декор «петербургского» барокко сочетается с орнаментальными мотивами татарского декоративного искусства. Архитектором предположительно был В. И. Кафтырев.
В 1861 году на средства И. Г. Юнусова с северной стороны сделан пристрой с лестницей. В 1863 году на его же средства расширили михраб с пробивкой окна. В 1885 году на средства купца З. Усманова был перестроен минарет, который в 1887 году украшен ажурной оградой на средства купцов В. Гизетуллина и М. Валишина.
Мечеть названа по имени имама Шигабутдина Марджани, служившего в ней в 1850—1889 годах. Долгое время называлась Юнусовской по династии купцов Юнусовых, живших в махалле и тративших деньги на содержание мечети. До этого называлась Эфенди (тат. Әфәнде — Господская).
В советское время была единственной действующей мечетью в Казани.
Мечеть и её территория неоднократно реставрировались и благоустраивались, в том числе особенно тщательно перед празднованием Тысячелетия Казани.
Мечеть имеет золочёные наконечники с полумесяцами минарета и малых архитектурных элементов, белую окраску стен, крыши зелёного цвета, хорошую ночную архитектурную подсветку. Первый этаж — служебный. В молельных залах второго этажа своды и стены украшены лепниной голубого, зелёного, золотистого цвета и позолоченными орнаментами растительной темы.

В мечети хранится надмогильный камень Мухаммад-гали бека эпохи.
В мечети проводятся собрания, конкурсы и прочие учебные и культурные мероприятия мусульманской общественности, никах. На территории мечети проводятся ярмарки мусульманской литературы, обряды Курбан-байрама и часто разбиты шатры для коллективного разговения Ураза-байрама и собраний в другие мусульманские праздники и события.
В комплексе зданий вокруг мечети располагается мухтасибат города Казани Духовного Управления Мусульман Республики Татарстан, напротив через пешеходную часть улицы Зайни Султана — Казанский исламский колледж, рядом и напротив через улицу Каюма Насыри — кафе и магазин продуктов халяль и магазин мусульманской литературы и символики.
Мечеть — важная городская достопримечательность, посещаемая туристами.

Ежегодно 21 марта отмечается Всемирный день поэзии . Цель Всемирного дня поэзии – поддержать языковое разнообразие посредством поэтического самовыражения и дать возможность языкам, находящимся под угрозой исчезновения, быть услышанными.
Это повод почтить поэтов, возродить устные традиции поэтических чтений, повысить интерес к чтению, письму и преподаванию поэзии, способствовать сближению между поэзией и другими видами искусства, такими, как театр, танцы, музыка и живопись, а также обеспечить более широкое освещение поэзии в средствах массовой информации.
И пусть поэзия прошла длиннейший путь, примерно в тридцать веков, у разных народов земли, русская поэзия не имеет себе равных. В очередной раз, рассказывая о поэзии русских гениев этого жанра – Пушкине, Ахматовой, Пастернаке, Рубцовые, Вознесенском – ведущие как будто вновь и вновь раскрывают яркий, богатый внутренний мир поэтов.
В Центральной детской библиотеке на книжной выставке подобраны стихи потов -юбиляров.




Поэзия – удивительная вещь. Она заставляет по-новому смотреть на мир, дает возможность выразить чувства, которые накопились в сердце.



В России Всемирный день поэзии стал не только ежегодным, но и всенародно любимым.

Фильм “На солнце, вдоль рядов кукурузы “ российский художественный фильм , основанный на реальных событиях, что придает ему особую значимость,рассказывающий об успешной аварийной посадке пассажирского самолёта под Жуковским 15 августа 2019 года. Фильм вышел в прокат 16 марта 2023 года .

Дамир Юсупов и предположить не мог, что однажды станет настоящим героем. Обыкновенный мальчишка, он грезил полетами и был уверен, что пойдет по стопам своего отца-летчика, но судьба распорядилась иначе. Спустя годы, когда веру потеряли даже самые близкие люди,




Дамир все-таки сумел воплотить заветную мечту и стал пилотом гражданской авиации. И только благодаря его мужеству и преданности любимому делу были спасены 233 жизни: в августе 2019 г., когда у самолета отказали оба двигателя, он сумел посадить его на кукурузное поле.
А фраза «Идём правее, на солнце, вдоль рядов кукурузы», которую произнёс бортпроводник Дмитрий Ивлицкий во время эвакуации пассажиров, стала крылатой.






Очень хороший, добрый фильм,смотрели на одном дыхании.
Очень жизненно и точно переданы судьбы разных людей, которые собрались в одном самолете...
Фильм учит не отступать от своей мечты, а идти до конца!

Рекомендую для семейного просмотра !

В Галерее современного искусства проходит выставка из серии «Графика молодых художников» — «Екатерина Васильева. Параллели. Печатная и цифровая графика».



Третья из серии персональных выставок «Графика молодых художников», организованных Графической лабораторией «Графком» Экспериментальных творческих мастерских Поволжского отделения Российской академии художеств и Творческого союза художников России, представляет еще одно направление современной графики, соединяющее классическую гравюру с современными цифровыми технологиями.
Екатерина Васильева родилась в Зеленодольске в 1994 году и прошла все этапы художественного образования от начального до высшего — от детской художественной школы до факультета дизайна Казанского государственного института культуры.

Но главным для ее профессионального становления стало Казанское художественное училище имени Н. И. Фешина, которое она окончила в 2015 году. Именно в КХУ, под влиянием педагога В. В. Карасевой, она определилась с выбором своей творческой специализации — печатной графики.
Большую роль в формировании ее как самостоятельного художника сыграли занятия в Республиканском центре печатной графики под управлением А. М. Артамонова, участие в художественных проектах «Графкома» и Творческого союза художников России, членом которого она стала в 2015 году. Выставка «Екатерина Васильева. Параллели. Печатная и цифровая графика» Екатерина Васильева активно участвует в выставках разного уровня и уже отмечена рядом творческих наград, в том числе Дипломом ТСХР «За вклад в отечественное изобразительное искусство» (2019) и Молодежной премией «Перспектива» 5-й Казанской международной биеннале печатной графики «Всадник» (2019).
Смело сочетая разные техники и приемы (шелкографию, коллаграфию, линогравюру, трафаретную и цифровую печать, приемы коллажа и фотомонтажа), глубоко продумывая будущие работы и легко импровизируя, Екатерина Васильева создает многофигурные, многослойные, многофактурные произведения, в которых она выражает свое видение окружающего мира, свое понимание общественных процессов, личностного развития, истории и современности.





Свою графику Екатерина Васильева дополнила видеоинсталляцией, которая даст возможность зрителю приобщиться к процессу ее работы, ощутить творческие муки художника, который генерирует множество идей и замыслов, безжалостно от них отказывается, создает массу набросков и эскизов, из которых потом и рождается произведение.Галерея современного искусства .

Галерея современного искусства Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан — это единственная в Казани крупная выставочная площадка, специализирующаяся на современном искусстве.

7 марта весь просвещенный мир отметил 145 лет со дня рождения Бориса Михайловича Кустодиева - русского живописца, графика, ученика Ильи Репина.

В преддверии знаменательной даты в Центральной детской вниманию читателей организована книжная выставка«Красота русской души ».


Раздел выставки знакомит с материалами, литературой из фонда библиотеки, посвященными жизни и творчеству художника, которого Илья Репин называл «богатырем русской живописи».



В течение недолгой жизни мастером было создано более 800 картин, наиболее известные из которых: «Масленица», «Вербный торг у Спасских ворот в Москве», «Троицын день», «Крестный ход», «Ярмарка», «Сельский праздник», «В монастыре», «Зима. Крещенское водосвятие», «Купчиха за чаем» и многие др. Кустодиева при жизни называли «Русским Рубенсом» – благодаря его склонности рисовать пышнотелых женщин, настоящих «Волжских Данай».
Трудно поверить, что художник, написавший эти произведения – почти парализованный человек, последние 15 лет своей жизни прикованный к инвалидному креслу.
Но до последнего вздоха Кустодиев не выпускал кисть, оставив будущим поколениям великолепные полотна, восхищающие своей простотой и красотой.

В Казани на площади Театра Камала открыта выставка под открытым небом, посвященная премьерному спектаклю "Муть. Мухаджиры"по романам выдающегося татарского писателя Махмута Галяу.


Режиссер спектакля Фарид Бикчантаев.
На специальных тумбах размещены сцены из спектакля и черно-белые фотографии татарского быта конца XIX века. Художественный руководитель выставки народный художник России и Татарстана, главный художник театра Камала Сергей Скоморохов.



Этой выставкой хотели показать сегодняшний взгляд на очень сложный период нашей истории и постарались найти точки соприкосновения текста вековой давности с сегодняшним днем.