Интересная жизнь школьника

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» идет выставка «Все мы родом из детства», посвященная 90-летию со дня рождения двух художников — Александра Туманова и Тавиля Хазиахметова.




Александр Туманов был в своем творчестве интернационален, стремился к выявлению в произведениях общечеловеческой сущности, пользовался широким арсеналом средств художественной выразительности русского и зарубежного искусства.
Представленные на выставке графические произведения художников из собрания Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан объединены темой детства.






Это оригиналы иллюстраций к сказкам и детским книгам татарских, русских и зарубежных писателей, детские портреты, пейзажи, жанровые композиции, выполненные в разных техниках уникальной (акварель, гуашь, карандаш, тушь пером и кистью) и печатной (ксилография, офорт) графики.

С 13 марта по 3 мая 2026 года в Национальной художественной галерее «Хазинэ» можно сходить на выставку «Все мы родом из детства», посвященная 90-летию со дня рождения двух художников — Александра Туманова и Тавиля Хазиахметова. На выставке представлены более 90 графических произведений художников из собрания ГМИИ РТ и более 100 оформленных ими книг из фондов Научной библиотеки им. Н. И. Лобачевского КФУ.






Александр Туманов (1936–1994) и Тавиль Хазиахметов (1936–2007) — ведущие художники книги Татарстана 1960–1980-х годов, которые работали в разных видах и жанрах изобразительного искусства. Их творческие пути во многом схожи: они получили одинаковое художественное образование — окончили Казанское художественное училище, затем графическое отделение Института живописи, скульптуры и архитектуры им. И. Е. Репина в Ленинграде, обучавшись в одной мастерской, под руководством Михаила Таранова. Оба посвятили себя одной области изобразительного искусства — книжной графике, многие годы сотрудничали с Татарским книжным издательством.





Тавиль Хазиахметов искал адекватные формы для передачи национального характера, обращаясь к татарскому народному творчеству, к художественным достижениям Востока.

Кондрат Евдокимович Максимов (1894–1981) — живописец, заслуженный деятель искусств ТАССР, народный художник ТАССР, заслуженный художник РСФСР. В 1914–1917 гг. он учился в Казанской художественной школе. Позже Максимов работал на лесосплаве, в течение многих лет вёл успешную разработку технических усовершенствований в области механизации лесосплава, получил двадцать семь авторских свидетельств на изобретения. Но главным в его жизни была живопись — радостная потребность и истинное удовольствие. Основными жанрами творчества Максимова стали пейзаж и натюрморт. Он одинаково восхищался лесным массивом и маленьким кустиком у дороги, раздольным полем и неприметным полевым цветком.



Произведения Кондрата Евдокимовича — это не просто воссоздание облика окружающего нас мира, это выражение любви к природе. Его картины, как и полотна Ивана Шишкина, затрагивают сокровенные струны души, очищают и облагораживают сердца людей, раскрывая вневременную ценность и красоту родной земли.

В галерее «Хазинэ» открыта совместная выставка «Шедевры ГМИИ РТ. Иван Шишкин и Кондрат Максимов».




Наследие Ивана Шишкина в собрании ГМИИ РТ является одной из визитных карточек музея. После Государственной Третьяковской галереи и Государственного Русского Музея это третье по значимости собрание произведений художника в стране.





В экспозиции выставки прослеживается творческое становление художника: представлены как ранние ученические работы 1850-60-х годов, так и картины зрелого периода, вплоть до последнего года жизни мастера. В нее также вошли хорошо известные произведения мастера.

Перед Музеем Спасской башни открыта баннерная выставка «Казанский Кремль в объективе истории», которая включает более десятка оригинальных почтовых карточек начала и середины XX века, на которых запечатлены различные архитектурные объекты Казанского Кремля.



Посетители смогут увидеть, как менялся облик исторического комплекса на протяжении десятилетий.
Особое внимание уделено фортификационным объектам Казанского Кремля, запечатленным на открытках: башням, стенам, а также утраченным историческим объектам.




Экспозиция позволит заглянуть в прошлое Казанского Кремля и увидеть его через объектив фотографа дореволюционной эпохи и Советского Союза.

Гуляя по Казанскому Кремлю, можно заглянуть в окно прошлого. Теперь можно своими глазами увидеть, как выглядел Кремль 100 лет назад. На территории Музея-заповедника установлены два бесплатных оптических приборов — стереоскоп.




Заглянув в него, пред глазами оживает архивное 3D изображение с архитектурными памятниками, видами Кремля, историческими объектами, в том числе и не сохранившихся до наших дней. Первый стереоскоп в Кремле был установлен в декабре 2024 года. В нем показывают, как выглядела Башня Сююмбике сто лет назад.

Второе устройство расположено слева от входа через Спасскую башню, по пути к выставочному залу «Манеж».
Стереоскопы позволяют рассматривать изображения в объемном 3D-эффекте, такие устройства были популярны на рубеже XIX–XX веков и считаются предшественниками современных 3D-технологий.

Бесплатно можно рассмотреть:
• Церковь священномучеников Киприана и Устиньи, существовавшую до 1930-х годов;
• Манеж 1880-х годов, где сегодня расположен выставочный зал;
• Бывшее здание Юнкерского училища XIX века, ныне — Центр «Эрмитаж-Казань», Музей естественной истории Татарстана, галерея «Хазинә» и музей-мемориал Великой Отечественной войны;
• Пятиярусную колокольню Благовещенского собора XVII века, утраченную в советский период;
• Башню Сююмбике;
• Здание Присутственных мест, построенное в 1767-1773 годах.
Идея очень хорошая, побольше бы таких идей. Воспользоваться стереоскопами может любой желающий абсолютно бесплатно.

В Национальной художественной галереи ГМИИ РТ " Хазинэ " можно сходить на выставку произведений великого русско-американского художника Николая Ивановича Фешина.



В экспозиции представлены работы казанского периода жизни мастера из собрания музея. Жемчужиной коллекции являются его портретная галерея и полотна, посвященные сценам быта народов Казанской губернии, в которых этнический колорит тесно переплетается со смелыми экспериментами европейского искусства рубежа XIX и XX вв.






На выставке можно увидеть известные полотна автора из собрания ГМИИ РТ, такие как «Портрет Вари Адоратской», «Автопортрет», «Обливание» и другие.

В Национальной художественной галереи «Хазинэ» я посетил выставку «Баки Урманче. Воспоминания, вышитые цветом».






Выставка посвящена выдающемуся деятелю татарской культуры, основоположнику национального изобразительного искусства Татарстана Баки Урманче.
Название экспозиции отражает ключевую особенность творчества мастера: его произведения органично соединяют традиции народного декоративно-прикладного искусства с глубоким философским осмыслением духовных истоков татарской культуры.





Обновленная экспозиция включает произведения из собрания Музейного комплекса г. Казани, уникальные документы и фотографии из семейного архива художника и частных собраний, а также материалы, раскрывающие малоизвестные аспекты его биографии и творческого пути.

В Казанском Кремле можно увидеть научно-популярную выставку КФУ "Мы считаем".




Экспозиция знакомит с достижениями университета на языке цифр, каждая из них – вклад в будущее нашей страны.




Она рассказывает о достижениях и результатах КФУ языком цифр. За каждой – стоят люди, идеи и смелые шаги вперед. Это ежедневная работа, километры экспедиций, проценты роста, актуальные разработки, научные открытия и человеческие истории. Проект охватил 17 институтов и 1 факультет, сотни ученых, инженеров и преподавателей.
Выставку открывает число 1804, и не случайно – это год основания Казанского университета.

Выставка посвящена 80-летию Победы в Великой Отечественной войне. Она представляет собой многослойное художественно-историческое исследование одной из самых трагических и значимых страниц отечественной истории.






Экспозиция занимает несколько связанных между собой залов, каждый из которых посвящен отдельному этапу истории: предвоенному периоду; военным действиям и фронтовому быту;
тылу; завершающая часть посвящена Победе.






Выставка объединяет изобразительное искусство, скульптуру, архивные материалы и мультимедийные технологии. На ней представлены работы, созданные как непосредственными участниками боевых действий (Ф. А. Якупов, В.И. Куделькин, Л.А. Фаттахов и др.), так и художниками послевоенного времени (И. В. Рафиков, М.Х. Хаертдинов, А.Н. Мазитов и др.), стремившимися передать весь драматизм событий. Также свои экспонаты предоставили такие предприятия, как Казанский пороховой завод, Казанский авиационный завод имени С.П. Горбунова.