Взгляд на мир глазами Писарева Матвея

21 апреля 2024 года мы посетили Дом Кино в Санкт- Петербурге. В холлах расположена выставка студенческих работ художников кино по костюмам.
«Художник постоянно должен задавать вопросы себе и всем создателям фильма, не давать покоя режиссеру, искать смысл во всем, что он делает» - говорил основатель кафедры Мастерства художника кино и телевидения, известный петербургский художник Петр Петрович Конников. Вместе со своей верной спутницей, художником кино по костюму Ларисой Павловной Конниковой в Санкт-Петербургском Государственном университете они в 2007 году создали уникальную школу кинохудожников со своими принципами и методами обучения.



Рисование здесь далеко как от академического, так и от дизайнерского подходов: острая композиция, гротеск, неожиданная постановка или смелое сочетание техник. Каждое учебное задание само по себе уже шедевр педагогического мастерства, аналога которому нет ни в одной учебной программе. Всё построено так, чтобы научить художника образно мыслить на уровне режиссерского замысла: уметь создать всю образную систему фильма от пуговицы на костюме до масштабных декораций.



Представленная выставка посвящена обучению будущих художников кино и телевидения по костюму.
Специфика этой профессии, в первую очередь, заключается в умении создать образ персонажа, отразить его характер при помощи костюма.



Костюм в фильме - не только достоверная деталь, не украшение, не эффектное цветовое пятно, не «фасончик», не подиумная модель, а ключ к роли, который должен помочь актеру перевоплотиться в героя произведения.
На выставке есть работы по Живописи и Рисунку, где учебная постановка предполагает не просто срисовывание с натуры, но обобщение образа и размышление над увиденным. Так у Любови Дегтяревой из позирующего натурщика в костюме Ивана Царевича появился задумчивый портрет актёра в костюмерной: зажатый в угол двумя вешалками, как жизнью и игрой, человек в перерыве бесконечно длящегося спектакля.
Или натурщица в полосатом трико на картине Анастасии Поташкиной «Канатаходка» как только оторвалась от пола в воображении автора, превратилась в Феллинивскую Сарагину на канате....

Но основную часть экспозиции составляют работы по Композиции, где студенты пробуют создать видимый мир заданного им литературного произведения.
Работа с серьёзной литературой - обязательное условие обучения художников кино на кафедре. На фоне современного уровня сценарного мастерства внимательный анализ достойной литературы даёт шанс научить художников в дальнейшем отличать зёрна от плевел, понять, с каким литературным материалом в кино можно работать, а от какого лучше отказаться.
Диапазон литературы чрезвычайно широк: от Э.Т.Гофмана до Саши Соколова, от Бориса Шергина до Уильяма Шекспира. Но везде стоит главная задача - зримо воплотить свой, неповторимый образ персонажей и произведения. Сентиментальные дамы из английского романа, герои Одиссеи и трогательный взгляд молодого человека на кукольную туфельку из сказки В.Одоевского - всё это новорождённые миры, готовые раскрыться на киноэкране в бережных руках понимающего режиссера.
На выставке представлены учебные работы студентов из творческих мастерских наших выдающихся художников кино по костюму:
Ларисы Павловны Конниковой («Гослодин оформитель», «Цветы календуль», «Молодая Екатерина», «Бедный, бедный Павел», «Царская охота») и мастера по Рисунку и Живописи - Петра Петровича Конникова
Екатерины Юрьевны Шапкайц («Хрусталев, машину!», «Трудно быть Богом», «Тарас Бульба», «Союз спасения», «Викинг») Инессы Олеговны Снежкиной («Последняя дорога», «Сказка про влюблённого маляра», «Сонька, Золотая ручка», «Контрибуция», «Так сложились звёзды») и мастера по Рисунку и Живописи - Петра Георгиевича Татарникова и другие…


Сегодня на кафедре учат трём специальностям «Художник-постановщик кино и телевидения», «Художник кино и телевидения по костюму» и
«Художник мультипликационного фильма». На каждую из них набор осуществляется раз в три года по очереди.

В рамках Года семьи, в стенах ДЦ"Экият" организована выставка творческих работ учащихся художественной школы Nº 1 им.Х.А. Якупова.

22 ноября 2023 года Президент России В.В.Путин подписал Указ об объявлении 2024 года в России Годом семьи. Такое решение принято для популяризации госполитики в сфере защиты семьи и сохранения традиционных семейных ценностей. Общая и, наверное, главная задача – возродить уважительное отношение к большой семье, способствовать укреплению семейных ценностей.
В связи с этим и была организована выставка.




Работы учащихся встречают зрителей на стенах просторных коридоров и холла театра, привлекая внимание своим ярким колоритом и наполняя сознание глубоким смыслом, повествуя о добром, вечном, ценном.




В холке театра я два часа ожидал своего 116 номера участника конкурса и у меня было много времени на рассматривание картин. На выставке представлены работы учащихся, отражающие семейные традиции, обычаи и ценности.





Картины выполнены в различных техниках с использованием разных материалов.
Каждая картина пропитана теплом и счастьем. Восхищает мастерство ребят! Можно долго стоять и рассматривать сюжеты картин. И чем дольше задерживаешься, тем глубже и теплее улыбка появляется на лице.Каждый, несомненно уйдет в свои памятные, добрые воспоминания.

«Искусство марки». РЕГИОНЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ.
В Выставочном зале «Манеж» Музея-заповедника «Казанский Кремль» открылась выставка «Искусство марки»
Представлены марки регионов РФ.


Конечно , мне очень захотелось найти Марку нашей республики. И я ее нашел.
Республика Татарстан расположена на востоке Европейской части Российской Федерации. Ее центром является г. Казань, основанный в XIV в.
На марке изображены - башня Сююмбике, вид на правый берег реки Камы, протекающей по территории Татарстана на протяжении 380 км. Дополняют композицию марки узоры татарского орнамента.

Республика Марий Эл расположена в центре Европейской части Российской Федерации, преимущественно на левобережье реки Волги. Ее центром является г. Йошкар-Ола, основанный в 1584 г. На марке изображен летний пейзаж: вид с правого берега реки Волги в Горномарийском районе республики. Справа вверху - изображение древнемарийского украшения оберега (IX-XI вв.) и узоры марийского орнамента.

Чувашская Республика .Ее центром является г. Чебоксары, основанный в 1469 г. На марке - памятник в честь добровольного воссоединения Чувашии с Россией .На фоновом рисунке марки - вид на реку Суру в равнинной части республики и узоры чувашского орнамента.

Республика Алтай – регион в Западной Сибири России. Административный центр края – Барнаул. На марке - река Шавла, вдали гора Красавица, справа внизу изображено навершие (навершие - верхушка чего-либо) женской заколки для волос IV века до н.э. в форме оленя.

Тулу можно узнать по самовару!

В каждом регионе есть своя достопримечательность, особенность, которая изображена на Марке.

Я хочу рассказать о справочных изданиях и каталогах, выставленных в Выставочном зале «Манеж» Музея-заповедника «Казанский Кремль» в рамках выставки «Искусство марки»
К концу XIX в. собирание марок, как одно из весьма модных увлечений своего времени, охватило сотни тысяч людей всех классов общества,. Некоторые государства стали формировать свои национальные коллекции знаков почтовой оплаты. Для этой цели с 1870-х гг. в ряде стран стали создаваться национальные почтовые музеи, в которых собирались и хранились государственные коллекции
По мере развития почтовых коммуникаций количество почтовых марок значительно возросло. Все труднее и труднее становилось коллекционерам охватывать весь этот растущий и разнообразный поток, и все более и более они концентрировались на отдельной тематике, географическом положении, временных периодах или стандартных выпусках.


Возникла необходимость в специальном научно - справочном издании, которое бы исследовало, систематизировало, а также выстраивало в определенной последовательности все выпускаемые в мире почтовые знаки. Такими научно-справочными изданиями стали каталоги, которые применяли одну из логических систем с целью облегчения нахождения объектов.
На выставке также представлен КАТАЛОГ ГОСУДАРСТВЕННЫХ ЗНАКОВ ПОЧТОВОЙ ОПЛАТЫ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИЙ, КАТАЛОГ ПОЧТОВЫЕ МАРКИ РОССИЙСКОЙ ФЕДЕРАЦИИ. И другие.





Мама рассказывала, что раньше, в ее детстве, многие собирали марки. И мой дядя собирал марки. Жаль, что коллекция не сохранилась. Я бы с интересом полюбовался ей. А я собираю монеты разных стран . Собирание почтовых и иных марок, а также бумажных денежных знаков для коллекции- называется филателия. Значит я еще и филателист!

В Выставочном зале «Манеж» Музея-заповедника «Казанский Кремль» открылась выставка «Искусство марки»
Это объединенная экспозиция живописи, графики и почтовых марок.
Уникальный выставочный проект организован Российской академией художеств, Союзом художников России, Московским отделением Союза художников России, Московским союзом художников и акционерным обществом «Марка».
На выставке представлена витрина о Казани и Республике Татарстан. Здесь представлены почтовые миниатюры, почтовые марки, маркированные конверты и карточки с изображениями памятников культурного и природного наследия республики, национальных атрибутов, а также о значимых событиях и юбилеях, выдающихся личностях.



Отдельный блок посвящен новогодней тематике: здесь показаны красочные почтовые марки с новогодними сюжетами, поздравлениями и изображениями символов года.


В экспозицию также вошли работы Н.А. Горского-Чернышёва, П.И. Грошева, А.В. Адибекова, С.А. Ульяновского, О.Н. Савиной.







Издательство «Марка» уже более 165 лет создает государственные знаки почтовой оплаты Российской Федерации. Ежегодно коллекция почтовых марок, открыток, конвертов и сувенирной продукции пополняется новыми выпусками, посвященными историческим событиям России, памятникам всемирного культурного и природного наследия, архитектурным достопримечательностям городов, музеям, выдающимся личностям страны.



Очень интересная выставка. Я и не мог подумать, что существует такое разнообразие марок.

Выставка книг художника Краева Михаила Сергеевича в «Манеж»
Мы посетили выставку 2.12.2022г Выставка бесплатная , расположена в выставочном зале «Манеж» Хоть она и занимает небольшое пространство, но эти работы точно привлекут внимание.
«С самого раннего детства я начал увлекаться рисованием. Я получал огромное удовольствие от творчества. Несмотря на то, что я родился с ограниченными возможностями здоровья, это меня никак не ограничивало, наоборот, придавало мне сил. Я тогда уже знал, кем хочу стать - художником!
Занимаясь творчеством, я ощущаю силу, которая даёт мне возможность смотреть на мир с оптимизмом, я наполняюсь энергией и чувствую полную гармонию и вкус к жизни, несмотря на то, что мне пришлось многое пережить с трудом. Это и помогает мне двигаться вперёд. Творчество - это воздух, которым я дышу. Это и есть для меня жизнь!» пишет Михаил Краев.





Основные виды искусства, в которых работает мастер-Artbook, черно-
белая графика, портрет, городской пейзаж и фактурная живопись.
Михаил Краев родился в Казани 1981 года. Инвалид второй группы с детства.
Находился в детском доме в Чистополе, затем в школе-интернате для детей сирот в селе Ново-Каширово Альметьевского района. С 1995 года начал жить в родной семье в Казани.
Несмотря на ограниченные возможности здоровья, полностью самостоятелен и активно занимается творчеством, увлекался футболом, волейболом, настольным теннисом, плаванием.
В 2004 году защитил диплом в Казанском Художественном Училище имени Н. И.
Фешина по специальности «предметный дизайн» и устроился дизайнером в строительную компанию
В 2016 году состоялась первая персональная выставка в Республиканской Юношеской библиотеке. В том же году Михаил принял участие в АРТ-галерее на Казанской ярмарке. С 2018 года вместе с организацией «Краски Жизни» посещал детдома и интернаты, проводил мастер-классы для детей с ограниченными возможностями и детей сирот. В настоящий момент работает в Республиканской юношеской библиотеке.
Михаил Краев активно участвует в разных выставках и проектах.
На выставке представлены работы художника.
Одна из них- книга художника – «один из самых кропотливых и потрясающих видов изобразительного искусства».
Книга-карта "Карта Да Винчи". 2020 год.
В книге собраны иллюстрации с набросками и чертежами разных конструкций и механизмов итальянского художника Леонардо Да Винчи .Книга раскладывается в большую карту, где обозначена Италия и месторасположение деревни "Da vinci", в которой родился Леонардо. Итальянский художник выбран не случайно. Это самый любимый художник Миши Краева, который занимался не только творчеством, но ещё и изобретениями:

Книга - шкатулка "Нити истории",Эта «книга художника» охватывает X - XV века. В шкатулке, которая по форме похожа на книгу, хранится карта, по краям её изображены орнаменты Волжской Булгарии и Древней Венгрии. Рядом с орнаментами - воинственные мужи той же эпохи.Современная карта XXI века расположена на середине изображенной карты.

Больше всего мне понравилась книга-карманы "Смысл жизни внутри нас"Книга, в которой вместо страниц - карманы. В каждом кармане мы можем хранить любой предмет, который в какой-то степени имеет смысл или определяет наш образ жизни.

Жизненный путь, идеология и целеустремленность Михаила Сергеевича восхищает!

Персональная выставка художника Олега Усова с участием каллиграфа Станислава Усова под названием «ЗИМНИЕ МОТИВЫ В ЖИВОПИСИ СУМИ-Э И В ПОЭЗИИ ХАЙКАЙ» проходит в Кремлевском выставочном зале "МАНЕЖ". ( Пришли на экспозицию « коммуналка» 2.12.2023) и в первом зале нас ожидал приятный сюрприз- бесплатная выставка картин « Зимние мотивы» Выставка проходит в рамках фестиваля «Японские сезоны в Республике Татарстан» проекта «Японский калейдоскоп в период глобальных ограничений».



На выставке представлены работы художника Олега Усова, созданные в традиционной японской живописной технике суми-э, с использованием цветной туши на специальной рисовой бумаге. Картины посвященные природе и подобранные тематически зимнему циклу в природе и под стихи, посвященные этому времени года.
Стихи необычные, такие например.


Впадаю в детство лопаются под ногами плоды снежноягодника Татьяна Бакина
Свежий снежок у каждого обитателя дворика свой след. Инесса Фахрутдинова
Луна повисла над веткой китайки изморозь на облаках. Ильдар файзуллин


Изысканные работы художника сопровождаются стихами в переводе признанного переводчика японской поэзии, автора восьмитомной Антологии японской поэзии – профессора Александра Долина, изданной при содействии Международного Фонда Шодиева.
Меня заинтересовало картина «краб в камнях» В начале я не понял что на ней изображено и мне пришлось постараться понять и увидеть крабика, спрятано в камне.

Картины Олега Усова максимально похожи на картины в природе. Даже сложно поверить что некоторые из них нарисованные, а не сфотографированы. Очень впечатляет.
Экспозиция картин дополнена каллиграфическими композициями со стихами, созданными сыном художника Станиславом Усовым.
Средь осенних полей в соломенной кровле
сторожки слишком много прорех -
ночь за ночью в росной капели
рукава одежд намокают...

Так же можно присесть и прлсмотреть представленные на выставке работы на большом экране.

Выставка цирковой карикатуры в Казанском цирке.
В фойе Казанского цирка проходит выставка «Цирк сквозь призму смеха». Выставлены работы художников-карикатуристов из 43 стран мира. Выставку подготовил и предоставил зрителям Казани «Новый Русский Цирк» г. Москва. В экспозиции – 370 работ от 83 художников из 43 стран мира, в том числе из Китая, Индии, Монголии, Израиля, Сербии, Германии, Сирии, Бразилии, Армении и др.
Это первая подобная тематическая выставка в России и мире. Ее авторы считают, что цирк и карикатура – родственные друг другу искусства. В нашей стране карикатура и клоунада развивались параллельно и, органически переплетаясь, становились продолжением друг друга.
Шаржированный, карикатурный подход к репризам со временем развился в самостоятельное направление отечественной клоунады. Михаил Румянцев, знаменитый Карандаш, любил «продёргивать» в своих репризах чиновников-бюрократов. Юрий Никулин с Михаилом Шуйдиным создали целый ряд карикатурных реприз, вошедших в сокровищницу советской клоунады.






Позже развилось направление «карикатурной клоунады». Ковёрные-моменталисты в качестве репризы рисовали шаржи на сидящих в первых рядах на зрителей, а потом дарили их им. Яркий пример – Александр Алёшичев, который сумел раскрыть свой комический талант не только как клоун, но и как художник-карикатурист в различных периодических изданиях. Так карикатура и шарж в качестве нового выразительного средства органично вошли в арсенал циркового искусства страны

Также здесь можно увидеть творчество юных карикатуристов, в том числе ребят из Казанской школы карикатуры имени Славы Бибишева*.Казанская школа карикатуры создана в 2016 году сатирической секцией Союза художников Республики Татарстан на базе клуба «Радость» МБУ «Подросток». Школа обучает детей с 5 лет позитивному ИЗО-искусству: карикатуре, шаржу, иронической живописи и т.д.)




Выставка продлится до декабря 2023 года. Увидеть работы карикатуристов могут все зрители, пришедшие на любое представление в Казанский государственный цирк.

Зал татарских шамаилей «Парусник Надежды» Храм всех религий. (Посетили 24.11.2023г)
Храм- музей очень интересен своей необычностью - все религии мира собраны в одном месте, каждая религия (буддизм, ислам, христианство...) представлена в отдельном зале.
Храм всех религий стал одной из главных достопримечательностей Казани.
Ильгиз Ханов говорил,что Храм строится с одной целью — показать историю цивилизаций и религий со всего мира, начиная от язычества, заканчивая христианством, мусульманством и иудаизмом.


Зал татарских шаманлей «Парусник Надежды»
Шамаиль - это настенное панно, на котором могут быть изображены святые места и мечети в сопровождении изречений из Корана, афоризмов, фрагментов поэтических произведений.
«Шамаиль» в переводе с арабского означает «качества, достоинства». С персидского - «священная картина» или «образ».
В любом татарском доме можно найти рисунки и надписи, которые развешиваются на стенах. Для ислама характерно отсутствие изображений живых существ, в том числе людей. Поэтому в основном шаманль представала собой священные изречения из Корана и хадисы.
Текст шаманля может быть выполнен на разных материалах: тушью или печатным способом на бумаге, в виде вышивки на ткани, масляными красками на стекле или холсте. В Татарстане наибольшую популярность приобрела техника выполнения фольгой и красками на стекле.


Работы, представленные в этом зале, выполнены разными художниками, в том числе Владимиром Поповым - заслуженным художником России, народным художником Татарстана и признанным мастером мусульманского таманля. Его персональные выставки шамаилей, тугр, арабеск с успехом прошли в более чем 15 странах земного шара под общим названием «Каллиграфия за мир».
Чтобы пройти в следующий зал нужно подняться по лестнице причудливой формы. Надо присноровиться как переставлять ноги, чтобы подъем был более комфортным.