Мой культурный дневник

В галерее "Хазинэ" идёт выставка работ художника Баки Урманче. Я уже знакома со многими работами художника, в прошлом году с большим удовольствием посетили его музей с папой. В галерею же я пришла вместе с мамой, здесь была организована замечательная встреча нашей культурной команды. Но об этом, чуть позже)))

Баки Идрисович Урманче (23 февраля 1897 — 6 августа 1990) – основоположник татарского профессионального изобразительного искусства, художник поистине масштабного дарования: живописец, график, скульптор, монументалист, театральный художник. Он – художник, внесший неоценимый вклад в развитие основных видов изобразительного искусства Татарстана, во многом определивший становление татарского изобразительного искусства в 1920-е годы и его развитие во второй половине XX века. Своим творчеством, общественной и педагогической деятельностью, публицистическими выступлениями и самой своей личностью он сыграл исключительную роль в художественной культуре Республики Татарстан.

Творчество Баки Урманче – важная и неотъемлемая часть художественной культуры Москвы середины – второй половины 1930-х годов. Урманче принимал участие в крупнейших столичных выставках, работал над оформлением павильонов строящегося грандиозного выставочного комплекса «Всесоюзная сельскохозяйственная выставка» (1939).
Больше всего,мне понравилась картина «Сара ханум с Ильдаром», где Б. Урманче изображает свою первую жену и младенца-сына. Мать склонилась к ребенку, только что пробудившемуся ото сна. Лица женщины мы не видим, но художнику удается передать нежную материнскую заботу через ее устремленную к сыну позу.



Велик вклад Баки Урманче в развитие искусства и художественного образования Казахстана и Узбекистана, где он жил и работал в 1940–1950-е гг. Неслучайно Урманче признан мастером международного масштаба.

Собрание ГМИИ РТ обладает самой значительной коллекцией мастера, которая отражает все основные этапы творчества художника – от произведений 1920-х годов, созданных в духе свободного, насыщенного воздухом и пленэром импрессионизма, через стилистику академического реализма 1940–50-х годов, к плоскостной декоративной манере в творчестве. В галерее, открывающейся для посетителей представлено 50 произведений живописи, графики и скульптуры.

6 октября 2022 года РОСИЗО в Государственном музее изобразительных искусств Республики Татарстан открыл передвижной выставочный проект «Искусство Союза», посвященный 100-летию образования СССР. Я вместе с мамой посетила эту выставку. Заходя в зал в глаза бросается яркие красные стены, меня это очень впечатлило!




Проект реализован при поддержке Министерства культуры РФ и АНО «Территория Культуры».

На выставке представлены такие знаменитые работы, как "Свадьба на завтрашней улице" Юрия Пименова и многое другое.

Я очень рада, что в живую увидела знаменитую картину Федора Решетникова "Опять двойка".

Отдельный зал выделен под настоящий "символ советского искусства" - "Рабочего и колхозницу" Веры Мухиной


Выставочный проект представляет основные направления развития изобразительного искусства многонационального Советского государства в период с 20-х по 80-е гг. XX века.

В экспозиции представлена живопись, графика и скульптура из фондов РОСИЗО, Государственной Третьяковской галереи, Союза художников России, Фонда поддержки и развития научных и культурных программ им. Ш. Марджани, Государственного историко-художественного и литературного Музея-заповедника «Абрамцево», Московского музея современного искусства, собрания семьи Д. Жилинского, а также из коллекции Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан.
Искусство ХХ века, демонстрировавшее идейную целеустремленность и жизнеутверждающую силу, способствовало сплочению мастеров изобразительного искусства в единый равноправный многонациональный коллектив.


А вот эта картина мне понравилась больше всех. Она называется "Тишина" Лактионов А. И. Хочу о нём рассказать по подробнее.
Почему то, рядом с этой картиной хочется задержаться подольше. Здорово, что можно было и посидеть полюбоваться, напротив картины стояла скамейка.

Интересно, как сам автор описывает рождение картины «Тишина», сюжет которой он подсмотрел в Паланге. «Летом 1958 года посоветовали нам друзья отправиться на берег ласкового Янтарного моря в маленький литовский городок Палангу. Приехал, поглядел кругом себя и опешил: не ожидал увидеть в миниатюрной Прибалтике такой могучей, девственной природы. Дивная зелень, дивное доброе солнце. Дома оно не всегда балует нас, грешных. Вот в этих тенистых рощах-парках я и подглядел сцену, которая меня глубоко взволновала. Вечная тема — мать и дитя. В этом пейзаже мне хотелось показать спокойную радость, счастье, тишину. Надеюсь, что эта простая тема найдет себе дорогу к сердцам, которым дороги мир на земле и счастье детей».

Вместе с мамой посмотрели замечательный,весёлый и добрый фильм "Грозный папа".Нам очень понравился фильм, особенно было приятно увидеть нашу любимую Казань.
Меня больше всего впечатлила яркость фильма: все эти костюмы, замки, гробницы, грим… Я всегда представляю любую интересную сказку, то в голове всегда всплывают такие же разноцветные, пестрые картинки. Поэтому думаю, создателям фильма удалось максимально передать эту атмосферу истории, в которую хочется окунуться с головой. Очень даже достойно, а в кино смотрится особенно красиво. Ещё для себя узнала много чего нового и интересного. Я не слышала легенду про библиотеку Ивана Грозного и мне стало очень любопытно. Если вы ещё не были, обязательно сходите, думаю вам очень понравится. А кто был, делитесь впечатлениями)))
Фильм Грозный папа это семейная приключенческая комедия об отце двоих детей, увлечённом поисками легендарной библиотеки Ивана Грозного. Однажды он с сыном и дочкой отправляется на место очередных раскопок, где, провалившись в тайный тоннель, они встречают настоящего царя Ивана Васильевича, из-за колдовства попавшего в наше время. В далёком прошлом, ударив сына посохом, он попытался у колдуна выведать способ спасти сына и случайно попал в современность. Теперь царю предстоит адаптироваться, сменив парчу на спортивный костюм, а державу на современные электронные гаджеты, пытаясь не только разобраться в окружающем мире, но и придумать как вернуться домой, а заодно придумать способ спасения сына. В этом ему попытается помочь обнаружившая его семья.

Памятник Бутлерову находится в центре Казани, в сквере им.Пушкина (или Ленинском садике, как его прежде называли долгие годы). Памятник Александру Михайловичу Бутлерову (1828 – 1886) - всемирно известному химику, установлен в 1978 году. Открытие памятника приурочили к празднованию 150-летия со дня рождения ученого.
Прогуливаясь по улице Пушкина, вы обязательно очутитесь у этого красивого памятника. Великий химик Бутлеров родился здесь в Татарстане в 1828 году. Бутлеров родился в г.Чистополь Казанской губернии. В Казани Бутлеров учился в гимназии, а в 16 лет поступил в университет. Его педагогами и научными руководителями в Казанском университете были известные ученые К.К.Клаус и Н.Н.Зинин. Под их руководством Бутлеров провел свои первые химические опыты. В 1851 году Бутлеров защитил диссертацию и получил звание магистра наук. Спустя два года в Москве Бутлеров защитил докторскую диссертацию. Кроме глобального и неоценимого вклада в развитие химии, Бутлеров интересовался ещё и ботаникой, зоологией. У него есть работы, посвященные садоводству, пчеловодству, сельскому хозяйству, даже выращиванию чая.

Памятник был создан скульптором Ю.Г.Ореховым и архитекторами В.А.Петербуржцевым и А.В.Степановым. Памятник отлит из бронзы и представляет собой фигуру ученого, уютно расположившегося в кресле. Задумчивое лицо и взгляд, направленный вглубь своего сознания, выражают внутреннюю напряженность ученого. Бронзовый Бутлеров в кресле расположен на гранитном постаменте. Его образ светел, спокоен и мудр. С левой стороны постамента изображена химическая формула (это формула бензольного кольца, которое было одним из главных открытий ученого).

Я побывала в музеи театра имени Карима Тинчурина. Музей освещающий славное прошлое Татарского государственного театра драмы и комедии им. К.Тинчурина, расположен в светлом просторном зале, на втором этаже здания.


Здесь представлены редкие документы, макеты, касающиеся богатой истории театра, его творческой деятельности; афиши, программы спектаклей, являющихся особым этапом в жизни театра; одежда, фото артистов, режиссёров, сотрудников, внесших весомый вклад в развитие театра – в целом, здесь представлены экспонаты, отражающие многогранную жизнь театра.



Несомненно, уникальной возможностью для зрителей является то, что здесь каждый может познакомиться с личными вещами одного из основателей театра — великого драматурга, актёра и режиссёра Карима Тинчурина.

В музее часто проводятся тематические выставки, различные культурные мероприятия, связанные с жизнью театра.

Ребята, всем привет. Поздравляю всех с началом осенних каникул.
У меня первые дни каникул были очень насыщенными.Хочу и с вами поделиться)
Я впервые побывала в музеи "Городская панорама". Теперь это мой самый любимый музей. Больше всего меня впечатлил макет нашего города, особенно в ночное время.



Музей «Городская панорама» — это современный интерактивный музей, посвященный 1000-летней истории Казани. Здесь можно изучить город в макетах, начиная с периода Казанского ханства XV-XVI веков и заканчивая современной Казанью.


На видеостене открывается вид города с высоты птичьего полёта. Зритель, управляя 3D-джойстиком и задавая направление просмотра, словно парит над столицей Татарстана. В зале видеопанорамы на кольцевом экране можно посмотреть короткометражный фильм о Казани XIX и XX веков и символе города Зиланте. Мне очень понравилось. Я узнала много нового




Пожать руку царю Петру I или сделать «селфи» с татарским поэтом Габдуллой Тукаем и другими известными историческими личностями — нет ничего невозможного с технологией дополненной реальности.




Для детей есть зал с Xbox и игрой, сюжет которой строится на старинной легенде о возникновении Казани. Смелый батыр сражается со змеями и, победив всех, выходит на бой с драконом Зилантом.



Проголодавшихся выручит кафе, стилизованное под городской трамвай XIX-XX веков. Он «отправляется» в виртуальное путешествие по пяти маршрутам, проложенным в 1899 году, пока вы угощаетесь национальной выпечкой и душистым чаем


Мир удивительных мультимедийных экспонатов об истории и современности Казани, созданный учёными, художниками, дизайнерами, инженерами с применением самых современных цифровых технологий. Место ярких впечатлений, где прошлое и настоящее встречаются с будущим.

21 октября состоялось открытие региональной выставки художников декоративно-прикладного искусства «Осталар» в музее Мазитова!
Я побывала на этой выставке.Увидела произведения выполненные в разных техниках. Больше всего мне понравилась Ушковая техника. На первой фотографии пано "Вечерняя Казань"автор Бикташева З.И ,выполненная в данной технике.




В экспозиции – более 80 произведений декоративно-прикладного искусства – керамика, батик, панно из дерева с инкрустацией, шамаили из стекла и вышитые коврики, шапка-корона Сююмбике, ювелирные украшения и многое другое.

Выставка организована совместно с региональным отделением Союза художников России в Татарстане. Осталар в переводе с татарского означает «Мастера», и именно они - ведущие мастера и художники Республики Татарстан, работающие в области декоративно-прикладного искусства, представили свои лучшие произведения на этой выставке.


Прикладное искусство республики развивается в самых разных направлениях – в русле возрождения традиционных видов национального искусства – ювелирное искусство, кожаная мозаика, вышивка, керамика, обработка дерева, ткачество и др. Кроме задач по возрождению забытых промыслов, художники решают современные задачи в области этно-дизайна.


Художники успешно используют и перерабатывают старинный орнамент, композиционные и технологические традиции татарского искусства.

15 октября2018 года был установлен памятник знаменитому танцовщику Рудольфу Нуриеву.



Поставили его возле театра, где проходит балетный фестиваль его имени. При жизни маэстро называли «летающим татарином».

Памятник величайшему артисту балета и балетмейстеру – Рудольфу Нуриеву – от величайшего скульптура современности Зураба Церетели. Бронзовый «летающий татарин» приземлился в Казани в сквере у театра оперы и балета. От силы его прыжка ломается колонна – это символ перехода от классического танца к современности.


В большой балет Рудольф Нуриев пришел только в 15 лет. Но быстро завоевал любовь публики. Легкостью танца и знаменитым «нуриевским прыжком». Он солировал в Ленинградском театре оперы и балета, выступал и в театре имени Мусы Джалиля, а в 1961 после гастролей — остался жить в Париже. Но даже вдали от дома – гордился своим происхождением, и искал связь с театром республики. С его личного согласия – уже больше тридцати лет здесь проводят фестиваль классического балета имени Рудольфа Нуриева.

В эту субботу я побывала в ТГТДиК им. К.Тинчурина и посмотрела замечательный спектакль "Дивная птица". Очень понравилась игра актеров и спецэффекты.Особенно впечатлил Ифрит, я даже немного испугалась. А пение Асылкош просто не передать словами.

После спектакля мне посчастливилось сфотографироваться с Илфаком Хафизовым, он сыграл роль одного из братьев, Шурале и Тулпара.

В татарских сказках побеждает не тот, кто сильный, а кто умом и смекалкой всех обхитрит. "Дивная птица" — это история про птицу чудесную и двух братьев(Айбарс и Ильбарс), которые больше всего на свете любили читать. Однажды они зачитались в волшебной пещере, и с этого начались все их приключения. Эта сказка про то, что важно сдерживать данные обещания даже тогда, когда самому не хочется этого делать, про дружбу и любовь, смелость и любознательность. В ней есть все, что так дорого татарской культуре — книги, волшебные птицы, Дракон, Шурале, Су анасы. Это лирическая история про то, что каждый найдет свою дорогу и обретет счастье.


А вот и тот самый Ифрит!Страшный же???)))

В это воскресенье 9 октября в парке Черное Озеро во время заката судомодельный прокат «Клуб капитанов» устроил «вальс кораблей» под музыку. Я впервые увидела как танцуют корабли))Было очень необычно. К сожалению подвела музыка, а точнее не хвотила громкости,но это не помешала насладиться красотой вокруг!