Взгляд на мир глазами Писарева Матвея

Экоспектакль «Вдруг на маленькой планете». Молодежный Театр на Булаке- это симбиоз искусства и экологии. ( Посетил 12.12.2023)
Искусство всегда являлось рупором для многих общественных и социальных тем. Из-за актуальности темы экологии в тандеме от СИБУРа и Молодежного Театра на Булаке появился детский экоспектакль «Вдруг на маленькой планете». СИБУР- ОДИН ИЗ ЛИДЕРОВ МИРОВОЙ НЕФТЕГАЗОХИМИИ.



Подобный формат только зарождается и известно не так много экоспектаклей на российской творческой арене — тем интереснее наблюдать за первыми проектами на пересечении тем.
История о маленькой девочке, которая благодаря удивительному путешествию и новым друзьям понимает, насколько важно заботиться о природе.
Маша отправляется погулять в лес. По дороге выкидывает пластиковую бутылку в дупло, где проживал Лис. Лис просит забрать бутылку, но Маша упрямится и не соглашается. Появляется ёж, который говорит что вся окружающая красота, птицы, рыбы, звери скоро исчезнут из-за экологической катастрофы.








Также Маша встречает волонтёра Сергея Волкова, который застает её
за собиранием ландышей. Сергей знакомит Машу с Красной Книгой которую занесены редкие, вымирающие растения и животные.
Оказывается и пластику, из которого сделана бутылка, выброшенная Машей, живётся не сладко. Из него могли бы сделать множество полезных вещей например: школьные предметы, канистры, упаковку для шампуни и многое другое. А он никому не нужен и все его ругают. А ведь пластиковые бутылки выбрасывает человек. Значит человек нужно научить правильно сортировать мусор.
В конце был проведён интерактив. Мы с тировали мусор и угадывали какие животные спрятаны на картинке.



Мне очень понравилось декорация, которая показывает что из пластиковых крышек можно сделать необычную композицию – картину.

Спектакль очень живой, динамичный, весёлый, познавательный и поучительный! Так как я сам актёр, знаю как приятно получать подарки на сцене. Поэтому мы запаслись коробками конфет и подарили их актёрам.

Благодаря культурному дневнику школьника я познакомился с сайтом КУЛЬТУРА РФ и стал на нем частым гостем. Сегодня 3. 12.2023г в 11.00 я просмотрел постановку « Золотой осел Насретдина» по пьесе Шапи Казиев в режиссуре Айдара Зарипова.
Новая история с хорошо знакомым главным героем. Нет сомнений в том, что знаменитый справедливый Молла Насретдин проучит хитрого и жадного Хана, поможет правде восторжествовать и вызволит из неволи прекрасную Фатиму.
Это веселая пьеса о хитрости и жадности и о том, что добро всегда побеждает зло.
О том, что даже простой осел может оказаться золотым... Автор высмеивает героев, жадных и падких до денег. А самое главное - не нарушены традиции сказки.
Несмотря на все перипетии, конец у спектакля счастливый.
рассчитана на детей дошкольного и младшего школьного возраста.






Ходжа Насреддин - человек, который не умеет ничего и при этом умеет всё. Он решает любые насущные вопросы с помощью гибкости ума, высокий уровень коммуникаций, находчивость и пуд житейской мудрости. Ходжа Насреддин смело едет на своем осле навстречу новым приключениям и открытиям жизни.
Потрясающе тонко, душевно, умно, с прекрасным чувством юмора. Чудесная игра актеров. Поучительная постановка! Браво!

Современная христианская графика. НАЦИОНАЛЬНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ "Хазинэ" ( Посетил 2.12.2023г)
В зале представлены работы мастеров, наших современников , выполненные 2022-2023 годах.
Это мастера- Баранова В.Г., ЗеленовойИ.М. Фанзовой Л.Ф. и Алиной В.Н. Художники являются активными участниками выставок проекта «После иконы», посвященного изучению христианского дискурса в современном искусстве и созданного философом и художником Антоном Беликовым.
Эта экспозиция очень отличается от привычной нам иконописи и изображений ликов святых.
Мастерски выполненные каллиграфии Баранова В.Г, являются украшением выставки и демонстрируют разные почерки древнерусской письменности. Автор затейливо выводит цитаты из текстов Нового Завета и святых отцов, обращается к традиции и приемам оформления древнерусской книги.
Серия графических листов «Корона», «Сошествие Святого Духа», «Потир», «Воздвижение Креста» и «Лествица» Фазовой Л.Ф. вдохновлена византийским материальным культурным наследием, изначально задумывалась как серия «Крещении Руси»






Больше всего мне понравился графический лист «Лествица» Фазовой Л.Ф. Он о том , что самым ценным материальным объектом этого мира является сам человек. Здесь нарисован человек, который идет либо ко спасению, либо в пропасть. Лествица - памятник аскетической литературы, созданный в VI в. игуменом Синайского монастыря Иоанном - является руководством к духовному совершенствованию для монахов. В основе сочинения лежит образ лестницы, ведущей к вратам Царствия Небесного.

В центре зала помещена композиция «Глава Иоанна Крестителя» авторства молодого и талантливого скульптора и медальера Тюрина Т.С. Работы скульптора-монументалиста Дресвянникова А.А. «К 700-летию Сергия Радонежского» и скульптурная композиция отличаются цельностью и ясностью формы. Они гармонично дополняют графические работы, представленные в экспозиции.

В смешанной технике выполнена работа Алиной В.Н. «Ангел Волотова поля», которая посвящена памяти прадеда автора Михаила, погибшего во время Великой Отечественной войны. Два Ангела из разрушенной немецкими фашистами церкви Успения Богородицы на Волотовом поле - Гавриил и Михаил - помещены на увеличенные фрагменты фронтового письма-треугольника.

Необычная нам христианская графика изображена на картинах Зеленов Ирины Марковны «ИЖЕ ХЕРУВИМЫ».

Мечеть Кул-Шариф в Казани
Красивейшая мечеть Казани , расположенная на территории Казанского Кремля.
Кул-Шариф - одна из пяти мечетей, существовавших на территории Кремля до 16 века. Названа в честь основателя - Сеида Кул-Шарифа, погибшего при защите города от войск Ивана Грозного. В 16 веке она была главной в Казанском ханстве и считалась просветительским центром региона. Что интересно, у средневековой мечети было 8 минаретов.
На строительство Кул-Шариф ушло 10 лет.


Изначально мечеть задумывалась, как архитектурный памятник предкам, погибшим во время взятия Казани. По плану, она должна была работать только на Ураза- и Курбан-байрам.
Со временем общественность добилась того, чтобы мечеть начала принимать верующих, пришедших на пятничную молитву. Чуть позже двери мечети и вовсе открылись для всех желающих, причем с раннего утра и до позднего вечера.


На фасаде Кул-Шарифа высечены суры из Корана. К примеру, арабская вязь на входной арке гласит: «О, Аллах! Открой нам врата милости своей».
А на витраже входной двери размещена надпись веры: «Нет божества кроме Аллаха и Мухаммед его посланник».
Лунные серпы, венчающие минареты и главный купол, кажутся крошечными при взгляде снизу. На деле их высота составляет около двух метров.
Активное участие в строительстве принимал первый имам мечети Зуфар хазрат Галиуллин. Он в частности работал над кораническими аятами, украшающими арки мечети.
На Кул-Шариф ушло более 500 млн рублей (в ценах 1995-2004 гг.), при этом строительство в основном велось на пожертвования. Имена всех жертвователей еле умещаются в пяти толстенных томах, хранящихся сейчас в музее при мечети. В их числе: крупные республиканские компании, бизнесмены, политики, шейхи ОАЭ и целые правительства (к примеру, иранское). Внесли свою лепту и рядовые граждане, бросавшие небольшие суммы в ящики для сбора пожертвований, или бабушки, дарившие мечети часть своей пенсии.

Выставка фоторабот участников конкурса «Этнографическая мозаика татарского народа»,
НАЦИОНАЛЬНАЯ ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ГАЛЕРЕЯ "Хазинэ"
Выставка фоторабот участников конкурса «Этнографическая мозаика татарского народа», прошедшего в 2023 году в рамках реализации государственной программы «Сохранение национальной идентичности татарского народа»
Татарстан обладает тысячелетней историей.
На основе глубоких духовных традиций проживающих здесь народов накоплена колоссальная сокровищница письменного, музыкального, художественного наследия
Сочетание и взаимовлияние трех векторов развития - тюркского, славянского и финно угорского, а также основных конфессий - ислама и христианства - определяют своеобразие и неповторимость - культуры региона.





Представители татарского народа, проживая вдали от исторической родины, в самых разных уголках Росоии, также стремятся сохранять родной язык культуру и обычати. Они тоже присылали на конкурс работы.
В фотоконкурсе 2023 года приняли участие 78 фотографов из 20 регионов Российской Редерации.
Выставка радует глаз. Яркая и живая.Например фотографии серии «мастер медник» отображают работу мастера чеканки.




Например корэш на лошадях считается национальным видом спорта, который тоже нашел отображение в фотографиях.На первых тестовых соревнованиях Чемпионата мира по корэш на лошадях среди представителей семи стран было разыграно пять комплектов наград. Соревнования проходили в пгт Богатые Сабы Республики Татарстан.

Очень трепетные наполненные любовью работы где женщины разделывают тесто для национальных блюд: чак чак, кастыбый, токмач.

Выставка книг художника Краева Михаила Сергеевича в «Манеж»
Мы посетили выставку 2.12.2022г Выставка бесплатная , расположена в выставочном зале «Манеж» Хоть она и занимает небольшое пространство, но эти работы точно привлекут внимание.
«С самого раннего детства я начал увлекаться рисованием. Я получал огромное удовольствие от творчества. Несмотря на то, что я родился с ограниченными возможностями здоровья, это меня никак не ограничивало, наоборот, придавало мне сил. Я тогда уже знал, кем хочу стать - художником!
Занимаясь творчеством, я ощущаю силу, которая даёт мне возможность смотреть на мир с оптимизмом, я наполняюсь энергией и чувствую полную гармонию и вкус к жизни, несмотря на то, что мне пришлось многое пережить с трудом. Это и помогает мне двигаться вперёд. Творчество - это воздух, которым я дышу. Это и есть для меня жизнь!» пишет Михаил Краев.





Основные виды искусства, в которых работает мастер-Artbook, черно-
белая графика, портрет, городской пейзаж и фактурная живопись.
Михаил Краев родился в Казани 1981 года. Инвалид второй группы с детства.
Находился в детском доме в Чистополе, затем в школе-интернате для детей сирот в селе Ново-Каширово Альметьевского района. С 1995 года начал жить в родной семье в Казани.
Несмотря на ограниченные возможности здоровья, полностью самостоятелен и активно занимается творчеством, увлекался футболом, волейболом, настольным теннисом, плаванием.
В 2004 году защитил диплом в Казанском Художественном Училище имени Н. И.
Фешина по специальности «предметный дизайн» и устроился дизайнером в строительную компанию
В 2016 году состоялась первая персональная выставка в Республиканской Юношеской библиотеке. В том же году Михаил принял участие в АРТ-галерее на Казанской ярмарке. С 2018 года вместе с организацией «Краски Жизни» посещал детдома и интернаты, проводил мастер-классы для детей с ограниченными возможностями и детей сирот. В настоящий момент работает в Республиканской юношеской библиотеке.
Михаил Краев активно участвует в разных выставках и проектах.
На выставке представлены работы художника.
Одна из них- книга художника – «один из самых кропотливых и потрясающих видов изобразительного искусства».
Книга-карта "Карта Да Винчи". 2020 год.
В книге собраны иллюстрации с набросками и чертежами разных конструкций и механизмов итальянского художника Леонардо Да Винчи .Книга раскладывается в большую карту, где обозначена Италия и месторасположение деревни "Da vinci", в которой родился Леонардо. Итальянский художник выбран не случайно. Это самый любимый художник Миши Краева, который занимался не только творчеством, но ещё и изобретениями:

Книга - шкатулка "Нити истории",Эта «книга художника» охватывает X - XV века. В шкатулке, которая по форме похожа на книгу, хранится карта, по краям её изображены орнаменты Волжской Булгарии и Древней Венгрии. Рядом с орнаментами - воинственные мужи той же эпохи.Современная карта XXI века расположена на середине изображенной карты.

Больше всего мне понравилась книга-карманы "Смысл жизни внутри нас"Книга, в которой вместо страниц - карманы. В каждом кармане мы можем хранить любой предмет, который в какой-то степени имеет смысл или определяет наш образ жизни.

Жизненный путь, идеология и целеустремленность Михаила Сергеевича восхищает!

Арт-инсталяция «Коммуналка» расположилась в выставочном зале «МАНЕЖ» (Посетил 2.12.2023г )
Коммунальные квартиры постепенно уходят в прошлое, и становятся историей. Это квартира, состоящая из нескольких изолированных жилых комнат, в которых проживают несколько семей или жильцов. Основная особенность таких квартир — наличие помещений общего пользования, в которые должны иметь доступ все жильцы.
Все жильцы учились мирно сосуществовать, готовить на общей кухне, мыться в общей ванне, если таковая имелась, и, наконец, пользоваться общей уборной. В иной квартире число жильцов могло достигать сотни, в среднем - 25-50 человек.
Впервые коммунальное жилье появилось в СССР в 1920-е годы на фоне нехватки жилплощади, вызванной стремительной урбанизацией и резким увеличением количества городских жителей.




Для решения жилищного вопроса советским правительством была реализована временная мера – так называемое «уплотнение». На практике это означало, что весь жилой фонд в стране, который на тот момент уже находился в государственной собственности, распределялся среди граждан из расчета 9 кв. метров на человека. Это приводило к тому, что в квартиры могли заселяться несколько семей, которые делили жилплощадь друг с другом.
В обиход незамедлительно вошло выражение "поссориться, как домашние хозяйки на коммунальной кухне"




Быт коммунальных квартир оказался плотно связан с такими приборами как: «буржуйка», «примус», "керосинка» и «керогаз» коммунальной квартиры, стали символом постоянства. Сложные в использовании, доставлявшие массу неудобства запахом, копотью и часто приводившие к пожарам примусы были тем не менее неотьемлемым атрибутом коммунальной квартиры.



Данная практика сохранялась вплоть до 1950-х, когда в СССР было начато массовое строительство типовых многоквартирных домов.
Новый, советский образ жизни, подразумевал централизованное питание.
Столовые, фабрики-кухни, консервы и полуфабрикаты. Все это должно было не просто облегчать быт, а служить «перековке».

А так выглядело здание коммуналки. Как хорошо, что в наше время у людей есть возможность жить в изолированных квартирах, домах и коттеджах!

Персональная выставка художника Олега Усова с участием каллиграфа Станислава Усова под названием «ЗИМНИЕ МОТИВЫ В ЖИВОПИСИ СУМИ-Э И В ПОЭЗИИ ХАЙКАЙ» проходит в Кремлевском выставочном зале "МАНЕЖ". ( Пришли на экспозицию « коммуналка» 2.12.2023) и в первом зале нас ожидал приятный сюрприз- бесплатная выставка картин « Зимние мотивы» Выставка проходит в рамках фестиваля «Японские сезоны в Республике Татарстан» проекта «Японский калейдоскоп в период глобальных ограничений».



На выставке представлены работы художника Олега Усова, созданные в традиционной японской живописной технике суми-э, с использованием цветной туши на специальной рисовой бумаге. Картины посвященные природе и подобранные тематически зимнему циклу в природе и под стихи, посвященные этому времени года.
Стихи необычные, такие например.


Впадаю в детство лопаются под ногами плоды снежноягодника Татьяна Бакина
Свежий снежок у каждого обитателя дворика свой след. Инесса Фахрутдинова
Луна повисла над веткой китайки изморозь на облаках. Ильдар файзуллин


Изысканные работы художника сопровождаются стихами в переводе признанного переводчика японской поэзии, автора восьмитомной Антологии японской поэзии – профессора Александра Долина, изданной при содействии Международного Фонда Шодиева.
Меня заинтересовало картина «краб в камнях» В начале я не понял что на ней изображено и мне пришлось постараться понять и увидеть крабика, спрятано в камне.

Картины Олега Усова максимально похожи на картины в природе. Даже сложно поверить что некоторые из них нарисованные, а не сфотографированы. Очень впечатляет.
Экспозиция картин дополнена каллиграфическими композициями со стихами, созданными сыном художника Станиславом Усовым.
Средь осенних полей в соломенной кровле
сторожки слишком много прорех -
ночь за ночью в росной капели
рукава одежд намокают...

Так же можно присесть и прлсмотреть представленные на выставке работы на большом экране.

Театральная постановка «После дождя» по сказке «Горбунья» Ирина Семина.
Благодаря культурному дневнику школьника я познакомился с сайтом КУЛЬТУРА РФ и стал на нем частым гостем. Сегодня 2.12.2023г в 11.00 я просмотрел постановку «После дождя».
В спектакле принимают участие люди с неограниченными возможностями. У них особая роль - проверять мир на доброту. Особенные люди играют в сказке про особенного ангела. У ангела нет крыльев, и он совсем не похож на других. Ангел приходит к старцу с простым вопросом.




Меня затронули слова, что тело принимает форму от мыслей подстраиваться под них. От этого и вырос горб. О том что ребёнок ещё не родился а на него уже возлагает надежды и много ответственности, хоть совсем не рождался.
Женщина которая несла ответственность за всех готова всем помочь и чтобы не сломаться держит голову и спину на что старец сказал, что нельзя взваливать ношу не по себе. И дочке своей ношу непосильную дала от этого у неё и горб появился.
Эта сказка – возможность задумать. Столько мы ненужных слов произносим. На столько скучных, но неизбежных встреч соглашаемся. Столько суетных мыслей бесконечно крутим у себя в голове.
Мне понравилось, как можно проходить через неприятности и препятствия: «Всё рано или поздно кончается, и эти кусты тоже».
О том, как твёрдое намерение ведёт к цели.
О том, что в гонке дней мы перестаём слышать себя и обращать внимание на красоту природы. Защищаемся от неудовольствия мышечным панцирем.
О том, как послание передаётся по роду. Мы бы хотели, чтобы отражалось внешнее, а отражается внутреннее.
О том, как помощь может оказаться медвежьей услугой. Как мы иногда не верно понимаем ответственность.
Тот кому постоянно помогают чахнет мысли не напрягает, и в растение превращается.

Спектакль очень глубокий и много о чем дает задуматься.
Сказки Ирины Семиной затрагивают актуальные и важные для всех темы - они о жизни, о любви, о выборе пути, о предназначении, о счастье, о мечтах, о здоровье и поисках внутренней гармонии. Они - ответ на те вызовы, которые ежесекундно бросает нам жизнь.

Культура питания или почему кушать в школьной столовой важно.
20 ноября в школе проходил интерактив : « Почеиу кушать школьной столовой важно».
Для каждого школьника важно питаться в школьной столовой. Школьная столовая - это место, где школьники получают свое основное питание в течение дня. Однако, некоторые ученики могут предпочитать пропускать обеды или предпочитать кушать на улице. Мы обсуждали несколько причин, по которым кушать в школьной столовой является не только важным, но и выгодным для каждого школьника.
Одной из наиболее важных причин посещать школьную столовую является возможность получить балансированное питание. Школьные столовые обычно предлагают разнообразные блюда, включающие в себя овощи, фрукты, белки, углеводы и другие необходимые питательные вещества. Это позволяет нам получать все необходимые витамины и минералы для нормального роста и развития.



Более того, школьные столовые обеспечивают учеников безопасными и гигиеничными условиями для приема пищи.
Школьная столовая - это отличное место для общения. Здесь можео обедать вместе со своими друзьями и знакомиться с другими школьниками. Приятная атмосфера и общение способствуют формированию положительной пищевой культуры и здоровых привычек. Кроме того, участие в коллективном обеде помогает осознать важность регулярного приема пищи и обучает их ответственности.
Еще одним преимуществом кушания в школьной столовой является контроль качества и безопасности пищи. Учреждения общественного питания подвергаются строгим санитарным и гигиеническим нормам. Это означает, что школьные столовые следят за качеством продуктов, их хранением и приготовлением.
Заключение: в столовой можно кушать свежую пищу общаться с друзьями, заводить новых друзей и набираться сил на уроки.
И конечно пару слов про этикет! Мыть руки перед едой, соблюдать очередность при получении пищи на раздаче, кушать сидя, разговаривать спокойно, убирать за собой грязную посуду, уважительно относиться к работникам столовой.
Кушать в школьной столовой имеет множество преимуществ. Рекомендую всем школьникам использовать эту возможность и посещать школьную столовую для получения полноценного питания.