Моя небольшая "КРУГОСВЕТКА"

Всем культурный привет. Моя небольшая «кругосветка» находится в г. Елабуга, это чуть больше 250 км от моего дома. Когда услышала название музея, о котором пишу пост, то я не поняла его название и что там может находится. Свиду это небольшое старинное сооружение. Написано музей «Портомойни».

Вошли внутрь, прохладно… Мы видим большие колоды, над ними склонились женские фигуры, полощущие белье.
Там же коромысла, корзины и ведра с бельем, предметы, имеющие непосредственное отношение к процессу стирки. И вот тут экскурсовод рассказал, отчего этот музей получил такое название. «Портки моют» вот и пошло название этого музея.


Этот музей был открыт 29 октября 2009. Музей является уникальным памятником истории и культуры, единственным сооружением подобного рода на территории Республики Татарстан. На полу нет настила из досок, чтоб посетители музея могли увидеть кладку из камня, которая было сделана в середине 19 века. А еще я узнала, что этой прачечной жители Елабуги пользовались до 1991 года.
На стенах музея на планшетах тексты, которые нам рассказывают об истории мыловарения, о способах стирки в различные временные эпохи.




В музее можно увидеть деревянную трубу, по которой воду из родника подводили в портомойню, а также угольную печь 1870 г. Пользование печью, горячей водой и мылом было платным, как и вход в прачечную, но за это сумму брали символическую.
Так как мыло в портомойне было платным, многие приходили со своим, домашней варки, или с натуральными мылозаменителями. Чем же заменяли мыло? Я узнала, что щелком. Щелок – это природная субстанция, получаемая в результате отвара или настоя древесной золы. Вот такой интересный музей я посетила.

МОЯ «КРУГСВЕТКА» НАХОДИТСЯ В ИСТОРИЧЕСКОМ МЕСТЕ, А ИМЕННО Памятнике культурного наследия, который находится в Республике Татарстан, Елабужском муниципальном районе, г. Елабуга, ул. Спасская, д. 11
Этот дом принадлежал Евстафию Ефимовичу, который держал здесь мануфактурный магазин. В усадьбу входили одноэтажный дом, службы, кладовая и баня. Но в 1897 г. Емельянов решил значительно расширить свои владения и по проекту архитектора А.И. Черданцева дом был достроен до двух этажей.

Вообще по историческим сводкам купец Емельянов Е.Е. это елабужский купец
благотворитель, один из попечителей Елабужского реального училища. Держал свои магазины, где торговал сахаром, чаем и кофе в Елабуге, Москве и Екатеринбурге.

Из источников музея можно узнать , что однажды пребывая в Москве он услышал о том, что в Екатеринбурге стремительно развивается торговля и можно развернуть свой бизнес. Он задумался об открытии здесь магазина. Хорошо подумав он решается открыть в Екатеринбурге мануфактурный магазин. И не прогадал, магазин приносил очень хорошие деньги. Конечно магазин существовал до тех пор, пока не началась революция.

Многого информации про купца Емельянова я не нашла.
Известно, что Емельянов, как и все крупные купцы царской России занимался благотворительностью. Например, он пожертвовал безвозвратно на вечные времена из собственного капитала 3000 рублей серебром на заведение в селе Икское-Устье, Елабужского уезда приходского училища по уставу учебных заведений Министерства народного просвещения, высочайше утвержденному в 1828 г


Так же в книге Николая Варенцова "Россия в мемуарах, слышанное, виденное, передуманное, пережитое" я нашла немного о Емельянове Е.Е.
"Емельянов Евстафий Ефимович (1825–?), п.п.г., елабугский и моск. 1-й гильдии купец, торговец чаем и домовладелец в Москве." п.п.г. - это потомственный почетный гражданин.

С 1917 по 1934 годы в здании располагались редакции различных газет: «Уральский рабочий», «На смену!», «Крестьянская газета» и другие. В это время здесь побывали такие известные поэты, как Демьян Бедный, В.В. Маяковский. С февраля по май 1927 года здесь работал писатель А.П. Гайдар, в редакции областной газеты «Уральский рабочий».
До 1983 года в здании располагался ресторан «Ермак». Затем долгие годы оно было заброшено и реконструировано лишь в 2000 году. Я рада, что могу сделать фото на фоне знаменитого дома!

Я узнала я, что сейчас идет реконструкция дома и в скором времени мы сможем войти
в этот дом!

В преддверии празднования 240 – летнего юбилея города Чистополь, в Культурном центре «Чистай» организована выставка картин, посвященная истории города. Выставка называется «Старинный Чистополь. Возрождение».

Я очень рада, что мне довелось увидеть прекрасные работы, где художники из России запечатлели на картинах старинные дома Чистополя. На выставке картины известных художников из Татарстана, Москвы, Петербурга и других городов.






Каждая картина Всероссийского художественного пленэра сопровождена исторической справкой, кому и когда принадлежал дом, чем знаменит. Посмотрев все картины, как будто совершаешь виртуальную экскурсию по городу.


После Чистополя выставка пройдет в Казани, в Набережных Челнах.
Также на выставке представлены работы художницы из Чистополя – художника Гульсум Хазеевой.

Всем культурный привет! В Аксубаевском краеведческом музее открылась персональная выставка картин "Родные напевы". Автор выставки творческий человек, с широкой и доброй душой, Золин Геннадий Иванович.


Немного из биографии: Золин Геннадий Иванович родился 7 августа 1939 года в с. Аксубаево ТАССР.
В сентябре 1947 по 1957 года поступил и окончил Аксубаевскую среднюю школу.
Трудовую деятельность начал разнорабочим в совхозе «Аксубаевский».
С 22 августа 1962 года – технический секретарь Аксубаевского райкома КПСС.
С 1 января 1963 года по февраль 1965 года – инструктор Октябрьского РК ВЛКСМ г. Нурлат.
С 10 февраля 1965 года по июль 1969 года – заведующий организационного отдела Аксубаевского РК ВЛКСМ, затем до марта 1971 года – инструктор Аксубаевского РК ВЛКСМ.
С 1971 года по октябрь 1976 года – на разных работах в организациях и предприятиях.
С 1976 года по декабрь 1990 года – завхоз-камендант Аксубаевского РК КПСС.
С декабря 1990 года по май 1999 года – сантехник ясли-сада «Буратино».
С мая 1999 года, после выхода на пенсию, до декабря 2001 года – завхоз Администрации Аксубаевского района.
С декабря 2001 года по декабрь 2011 года – сторож Пенсионного фонда.
Награжден медалью «Ветеран труда», медалью «За активный труд» в ознаменовании 100-летия рождения В.И. Ленина, значком ЦК ВЛКСМ «За активную работу в комсомоле», почетными грамотами ЦК КПСС, ЦК ВЛКСМ, пенсионного фонда и другие.
В настоящее время на пенсии. Из биографии понимаем, что человек, совершенно не имея специального образования, написал такие чудесные картины. Действительно, он самоучка! Начал писать свои картины уже будучи на пенсии в 69 лет. Потрясающие картины! Каждый пейзаж прекрасен по-своему.



Все картины на выставке написана с 2019-2022 год. Мы с мамой долго смотрели на работы и не могли определиться какая же из них лучше. Решено! Все хороши! Вы согласны, ребята, со мной?

Всем здравствуйте. Я побывал в Набережночелнинской картинной галерее на персональной выставке Гущи Ирины Анатольевны, преподавателя МАУДО «Детской художественной школы 2» г. Набережные Челны. Название выставки «Сны весны».

Гуща Ирина родилась в городе Харькове в 1984 году. Еще в школе увлекалась живописью, ходила в ДХШ 2 училась у Арефьевой С.М. в г. Набережные Челны. В 1998 году поступила в Харьковское государственное художественное училище, 2003 году получила образование художника-живописца, преподавателя. В 2003 году поступила в Харьковскую государственную академию дизайна и искусств на факультет графики. Обучалась у художников-графиков О.А. Юрченко и И.И.Яхина. Окончила обучение в 2010 году по специализации станковой графики.
Любимыми художниками были французские импрессионисты, постимперссионисты, в особенности Ван Гог, русские художники И.Репин, В.Серов, К.Коровин, М.Врубель. Первое и второе образование, художественное живописное и графическое предопределило дальнейший творческий путь, подбор сюжетов, тем, художественный язык и композиции, которые составили особую творческую манеру и авторский почерк.




На выставке представлены работы, раскрывающие многообразие графических техник, используемых в творчестве акварель, пастель, гуашь, графитовый карандаш и даже гелевая ручка и маркер.
Выставку дополняют необычные работы, выполненные в технике цветной линогравюры, которые подтверждают увлечение художницы графическим искусством.
На выставке мы видим разнообразные натюрморты, пейзажи, мотивы раскрывают выразительные возможности графических материалов и техник.
Прекрасная выставка!

Всем доброго дня! В Набережночелнинской картинной галерее имени Г.М. Хакимовой, в большом зале развернулась экспозиция выставки «Школа акварели Сергея Андрияки. Мастер и ученик». На выставке представлены 100 произведений в жанрах пейзаж, натюрморт и портрет известного мастера акварели Сергея Николаевича Андрияки Народного художника России, действительного члена Российской Академии художеств,ректора Академии акварели и изящных искусств и его студентов – Н.В. Беседниковой, Ю.И. Брагиной, о.В. Волокитиной, А.А. Гладковой, К.А. Кашиной, В.В. Кирьяновой, Ю.Б. Кокуевой, Л.Ю. Лесохиной, В.Б. Назаренко, Ю.А. Нуждиной, Р.Е. Покачаловой, Т.С. Чумаковой – Кузнецовой, О.В. Фединой. Работы просто восхитительные!!!


Эта выставка приехала из Москвы. Художественный руководитель - Сергей Николаевич Андрияки. Он известен как мастер классической многослойной акварели, чьи произведения отличаются монументальностью и воспевают просторы русской природы, яркую красоту цветов и благородное достоинство старинных предметов. Параллельно с творчеством художник занимается педагогической деятельностью. Сергей Андрияка создал систему непрерывного художественного образования от младшего школьного возраста до зрелых профессиональных задач высшей школы.
На выставке мы видим иконы и копии картин старых мастеров, выполненные в технике живописи маслом и акварелью. Все произведения отражают высокий уровень мастерства, развиваемый Академией. Здесь каждый учащийся на практике доказывает, что творчество – это огромный труд, требующий полной отдачи и преданности своему делу. Выставка показывает актуальность обучения изобразительному искусству подрастающего поколения и приобщает к лучшим традициям русской классической культуры.




Все представленные на выставке произведения будут интересны всем, кто увлекается изобразительным искусством и просто кому дорого историко-культурное и художественное наследие нашей страны.

Всем здравствуйте. Моя небольшая «кругосветка» отправилась в Набережные Челны, а это от нас не близко, 220 км. Я побывала в молодежном центре "Шатлык", где организована выставка преподавателя детской художественной школы №1 Рамиса Камиловича Мингалимова.
Это персональная выставка называется «Родной край». Когда мы пришли в центр, в это время там проходили занятия, но узнав о том, что мы не местные, нам предоставили такую возможность, увидеть своими глазами.
Рамис Мингалимов из творческой семьи. Его отец, Мингалимов Камиль Харисович, родился 20 марта 1939 года в селе Беркет Ключ Черемшанского района РТ. После армии и учебы занимался преподавательской деятельностью в Беркетключевской школе, учил изобразительному искусству. В 1980 году их семья переехала в Набережные Челны. И здесь он остался преданным своей профессии – работал в школе искусства. Камиль Харисович отец троих детей. Сыновья – Расул и Рамис тоже пишут картины. Они оба пошли по стопам отца – являются преподавателями Детской художественной школы №1 г Набережные Челны.

Рамис Камилович, так же, как отец и брат, творческая личность. Его работы известны и за границей, картины хранятся в частных коллекциях Германии и Турции, ученики занимают призовые места на Международных фестивалях. Рамис Мингалимов говорит, что ему очень повезло с учителем, его отцом, потому что научил всему. Именно у него научился чувствовать красоту природы родного края.
На выставке мы видим пейзажи. В картинах, в основном, изображена природа Беркет Ключа. «Для человека нет ничего ближе и дороже родного края»…

Сколько восхитительных воспоминаний всего в паре слов. Цветущие вишневые сады и душистые мятные ковры вдоль дорожек. Манящая синева голубого летнего неба, аромат золотистой липы, уборка хлеба – ностальгия захлестывает при одном упоминании родных просторов.



Очень прекрасные картины. Они привлекают посетителей выставки своей красотой. В них звучит тихая, нежная мелодия родной земли, раскрывается красота пейзажей родных уголков нашей Республики.

Всем здравствуйте. В Аксубаевском краеведческом музее открылась выставка "К истокам народной культуры", приуроченная к Году национальных культур и традиций.

Директор Аксубаевского краеведческого музея, Наталья Геннадьевна, познакомила посетителей с чувашской, русской, татарской вышивкой.
Вышивка - широко распространённый вид декоративно-прикладного искусства, в котором узор и изображение выполняются вручную, иголкой, на различных тканях, коже, войлоке и других материалах льняными, хлопчатобумажными, шерстяными, шёлковыми (чаще цветными) нитями, а также волосом, бисером, жемчугом и т. п. На этой выставке представлены вышивки, сделанные руками мастериц нашего района. Некоторым экспонатам более 100 лет.
Представляете, ребята, сколько лет вышивке, а она сохранилась, выглядит эстетично и опрятно. Вышивали по-разному крестиком, гладью и др. Ведь каждая хозяйка вышивает по-своему и никогда не найдешь две одинаковые вышивки. Свое мастерство и умение женщины передают из поколения в поколение. Какие чудесные полотенца (рушники) мы видим, ведь они являются предметом обыденного и ритуального назначения; наделяется семантикой пути, дороги, соединения, связывания. Украшенное разнообразными узорами, оно играло важную роль в жизни наших предков. Расшитые яркими красочными рисунками и орнаментами полотенца – произведение древнего искусства. Долгими осенними и зимними вечерами девушки дома и на посиделках пряли пряжу, ткали на домашних ткацких станках льняные холсты, заранее готовили себе приданное. Из выработанной ткани шили полотенца, разукрашивали их вышивкой и кружевами. На выставке можно увидеть орнаменты, характерные для русских, чувашских и татарских народов. Поэтому вышивка - это народное творчество.

Всем здравствуйте. Сегодня расскажу о Музее Памяти, который был открыт 9 мая 2015 года.
Этот музей входит в составе Елабужского государственного музея-заповедника Музея Памяти, созданного по инициативе главы Елабужского муниципального района Г.Е. Емельянова и при поддержке Кабинета Министров РТ и Министерства культуры РТ и посвящённого событиям «сороковых роковых».
В этом музее мы можем увидеть историю г Елабуги в Великой Отечественной войне. Ведь Елабуга стала одним из тысяч небольших тыловых городов Советского Союза, переживших все тяготы, выпавшие на долю нашей страны в 1941–1945 годах, всю безмерность трагедии, которая коснулась каждой семьи даже за тысячи километров от фронта.
В музее можно посмотреть как город жил и в тылу, и на войне. Именно такая замысел музея Памяти. Музей Памяти состоит всего из одного зала.
Здесь представлен ряд уникальных экспонатов военного времени из фондов ЕГМЗ и личных архивов елабужан: газеты и письма, документы и фотографии, награды, предметы вооружения и обмундирования, образцы продукции елабужских и эвакуированных в наш город предприятий. А на стенах экспозиционного зала размещены списки всех мобилизованных Елабужским военкоматом на фронт в 1941–1945 годах. Есть информация об «офицерском» лагере НВКД № 97 для военнопленных, действовавшем в Елабуге в 40-х годах прошлого века.
А еще для меня самое главное, что я нашла в этом музее нашего земляка, Героя Советского Союза, его имя носит наша школа – это Григорий Григорьевич Романов. Я помню ! Я горжусь!

Здравствуйте, ребята. Моя небольшая «кругосветка» находится в г Елабуга! В Елабуге я во второй раз и просто не могла не посетить Дом- музей Шишкина И.И.. Когда заходишь в музей, чувствуется атмосфера чего-то старинного, исторического, потому что уже у входа в музей меня встретили предметы тех времен. С биографией И.И Шишкина мы познакомились еще в школе, а в музее мы знакомимся еще ближе с его жизнью, бытом, творчеством. В музее находятся вещи не только самого Ивана Ивановича, но и его сестер, родных. Когда я находилась около гостиной, то перед глазами сразу всплывала картина того, как за столом собирается вся его семья и пьет чай. Еще я увидела много его гравюр, которых нет в обычном доступе и находятся они только там. В музее нам рассказали, что некоторые его картины были написаны с Елабужских пейзажев! Какая красота. Иван Иванович – великий художник! Я очень рада тому, что смогла там побывать и увидеть прекрасное!