Москвариум – крупнейший океанариум в Европе, расположился на площади более 12 000 квадратных метров.

В состав комплекса входят 80 аквариумов, зал для водных шоу на 2 300 зрителей, центр плавания с дельфинами. Суммарный объем аквариумов – 25 000 000 литров морской воды, для поддержания ее солености требуется 80 тонн соли ежемесячно.
Осмотр начинается с зоны пресной воды. Здесь представлено многообразие обитателей рек, озер и прочих пресных водоемов. Особое внимание уделено обитателям вод России. Здесь можно увидеть огромных сомов, севрюг и осетров. Они поражают своими габаритами. Если прочесть информационные таблички, можно узнать много нового об обитателях местных вод.
Далее следует экспозиция обитателей тропических вод. Здесь можно увидеть как привычных обитателей домашних аквариумов, так и прекрасных обитателей «диких» морей. В заключительной части этой экспозиции можно понаблюдать за неспешными крокодиловыми кайманами и черепахами.


В зоне с открытыми аквариумами можно понаблюдать за скатами и морскими звездами. Если пройти в затемненную часть помещения, то попадешь к аквариумам с медузами, морскими коньками и другими загадочными обитателями морей. В цветной подсветке они смотрятся особенно завораживающе!
Далее идёт экспозиция многообразия жизни коралловых рифов. Их обитатели очень причудливы, ярки и красивы.




Потом идёт огромный сводчатый зал. Здесь прямо над нами плавают огромные акулы, скаты и другие морские гиганты.
В Москвариуме живёт вот такой большой бобёр.

А в завершение осмотра можно полюбоваться байкальскими нерпами.
В Москвариуме очень много фотозон.

Мраморный дворец в Санкт-Петербурге — это архитектурный памятник XVIII века и действующий музей, где регулярно проходят выставки. Построен он был в период с 1768 по 1785 гг. по приказу императрицы Екатерины II. Архитектором Мраморного дворца является итальянец Антонио Ринальди.Дворец находится на Дворцовой набережной Невы.С 1992 года он является Филиалом Русского Музея.

Русский музей — один из самых больших музеев России и мира. Он был основан в 1895 году в здании бывшего Михайловского дворца.
Мраморный дворец получил своё название, поскольку в облицовке фасадов и отделке интерьеров впервые в России использовался природный камень — мрамор и гранит. Всего было применено 32 сорта — русский, греческий и итальянский, а также лазуритиз Забайкалья. Цвет отделочного камня был самый разный — белый и серебристый, все оттенки серого и розового, от синего до голубовато- и зеленовато-серого.
Над входом установлена надпись «Здание благодарности». Здание увенчано башенкой с часами. А по сторонам от башни — две фигуры:справа — «Верность» с печатью в руках, слева — «Щедрость» с рогом изобилия.

Во внутреннем дворе находится статуя императора Александра III работы скульптора П. Трубецкого. Ее установили здесь в 1994 году, ранее она находилась в фондах Русского музея.

Главные сокровища дворца — Мраморный зал и Парадная лестница. Их облик сохранился в наибольшей степени и лучше всего отражает эпоху Екатерины II.
По замыслу Ринальди художественная отделка Парадной лестницы Мраморного дворца должна была стать продолжением каменной отделки, начатой на фасадах здания.
В её оформлении применялся серый мрамор серебристых оттенков. Сдержанность в оформлении главной дворцовой лестницы объясняется тем, что Екатерина II хотела придать парадным покоям мужественный и строгий облик.
В мраморных нишах установлены фигуры, олицетворяющие утро, день, вечер и ночь, и символизирующие детство, юность, зрелость, старость.





Главная комната дворца — Мраморный зал, сохранивший старинное каменное убранство XVIII века.
Антонио Ринальди умело сочетал оттенки розового и вишневого тивдийского (карельского) мрамора, желтовато-серого уральского, зелёного и жёлтого итальянского камня.

По периметру всего зала в арках над пилястрами первого яруса расположены круглые барельефы на тему «Жертвоприношение», придающие нынешнему двусветному залу изысканность и гармоничность. Старинные наборные двери украшены золоченой бронзой.

По преданию, в Мраморном дворце была устроена потайная дверь, через которую Екатерина II тайно уходила на встречи с Григорием Орловым.
В одной из легенд рассказывается, что в фундамент Мраморного дворца был замурован мраморный ящик с монетами.

Богато оформлена западная сторона зала. Композиции помещены в золочёные бронзовые рамы. Сверху и снизу — гирлянды с фигурами орлов и скрещенные ветви пальмы и дуба, высеченные из белого итальянского мрамора.
В Картинной галерее дворца собраны
постоянные экспозиции : коллекция известных немецких коллекционеров ,супругов Петер и Ирэна Людвиг из 118-и произведений современных художников Европы, Америки и России.
Это единственное собрание интернационального современного искусства с постоянной экспозицией в России.
Коллекция петербургских собирателей братьев Ржевских-экспонаты, подаренные Русскому музею братьями Иосифом и Яковом Ржевскими. Большая часть экспозиции — произведения станковой живописи XVIII–XX веков. В собрании :мебель, дорожные, напольные и каминные часы, выполненные часовыми мастерами Западной Европы и России XVIII–XIX веков.
Экспозиция «Константин Романов — поэт Серебряного века»,где представлены рабочий кабинет поэта и личные вещи внука императора Николая I.

С 2022 года в павильоне №5 на территории ВДНХ работает музей городского хозяйства Москвы.
Экспозиция посвящена столичным коммунальным службам,

системам и технологиям, поддерживающим жизнеобеспечение города от электричества до водоснабжения, от подсветки улиц и зданий до программы раздельного сбора мусора.
Первая часть экспозиции - на входе интерактивный монитор размером 13 на 7 метров, имитирующий экран в Центре управления комплекса городского хозяйства (КГХ) Москвы. В верхней части монитора отображается часть оперативной информации о жизнеобеспечении и аварийных ситуациях в столице. Бегущей строкой идут новости, демонстрируется суточное потребление воды, газа, электроэнергии и тепла, регистрируется количество обращений жителей в различные городские службы.
Вторая часть экспозиции – «Квартира». В центре зала установлена модель жилплощади, в которой есть даже кошка. По полу во все стороны от квартиры расходятся цветные дорожки, имитирующие коммуникации. Следуя по ним, можно увидеть работу станции водоподготовки, очистных сооружений, теплоэлектроцентралей и других городских сооружений и систем. Этот зал помогает понять, откуда берется питьевая вода, электричество и тепло. Здесь рассказывается о капитальном ремонте многоквартирных домов, работе лифтов, сортировке мусора и газовом хозяйстве города.
Нам очень понравилась мультимедийная игра «Сортировка мусора». Она помогла нам разобраться с этим, на первый взгляд, несложным процессом.



В разделе «Эксплуатация и капитальный ремонт» можно закрасить граффити на интерактивной стене и узнать об особенностях капитального ремонта.

В зале «Город» можно узнать, как обеспечивается бесперебойная работа всей инфраструктуры города, делая его комфортным, современным и безопасным. На интерактивном макете Москвы можно в деталях увидеть устройство современного мегаполиса и технические коммуникации, скрытые от глаз жителей. Вокруг макета города расставлены биноскопы , показывающие методом дополненной реальности интересные подробности работы городских служб.
Здесь можно на велосипеде прокатиться по интерактивным набережным Москвы и посмотреть, как менялся город.
На интерактивном стимуляторе уборочной техники можно сделать улицы города чистыми.
В тематической зоне «Озеленение» можно проголосовать за любимый цветок для городской клумбы.
Интерактивный макет «Большого театра» в зоне «Городское освещение» расскажет, как устроена современная архитектурная подсветка городских зданий.

Павильон «Макет Москвы» открылся на ВДНХ в сентябре 2017 года.

На архитектурном макете площадью 368 квадратных метров можно увидеть более 20 тысяч зданий в масштабе 1:400.

Модели зданий и сооружений выполнены с поразительной точностью — вплоть до барельефов и панно на фасадах домов и облицовки стен. Куранты Спасской башни Московского Кремля бьют в положенное время, а при воссоздании поверхности Москвы-реки специалистам удалось передать эффект ряби на водной глади.
Интерактивная система освещения макета позволяет воссоздавать естественное (дневное или ночное) освещение города с возможностью имитации движения солнца, облаков и прочих природных явлений.
Подсветка интерактивна. Ей можно управлять, выбирая объекты на информационном стенде с сенсорным дисплеем. Может быть подсвечен как весь макет полностью, так и отдельные улицы, здания, объекты культуры.

При помощи широкоформатного экрана, подсветки, 8-канальной звуковой системы и видеостены регулярно проводятся светотехнические шоу. Мы посмотрели шоу « Я шагаю по Москве».
Работа над макетом не завершена. Над макетом работает команда из 60 художников, архитекторов и студентов графических и архитектурных ВУЗов, которые выполняют полный цикл работы от подготовки чертежей здания и моделирования рельефа местности до подключения каждой установленной на макете модели к подсветке.

На Центральной аллее ВДНХ есть очень красивый павильон (на фото слева).

Павильон «Земледелие» («Украинская ССР») построили по проекту архитектора Алексея Тация к открытию выставки в 1954 году. Это был один из крупнейших республиканских павильонов. Его объем составляет 24 тысячи кубических метров, а общая площадь четырех залов – более 1600 квадратных метров. В разные годы работы павильона здесь демонстрировались успехи народного хозяйства Украины, а после разместилась экспозиция, посвященная сельскохозяйственным культурам.
Павильон открылся после реставрации в мае 2022 года. Специалисты восстановили уникальное декоративное убранство и выложенный смальтой герб, который украшал вход в здание. Также вернули первоначальный облик витражу «Переяславская рада», отреставрировали шпиль и венчающую его звезду, стелы, керамические капители, элементы арки входа.
Сейчас это Музей славянской письменности «Слово».
Справа на фото находится третий по высоте на всей территории ВДНХ павильон. Он украшен звездой и похож чем-то на башню Кремля.
Павильон был построен в 1939 году и вначале назывался «Московская, Тульская и Рязанская области». После реконструкции в 1954 году к названию добавились еще Калужская и Брянская области. В 1959 году павильон получил имя «Московская область», в 1963 году - «Земледелие», а в 1964 году - «Зерно». Здесь проводились различные выставки, посвящённые зерновым культурам. Сейчас это политехнический музей.

Во время летних каникул я ходила в городской английский лагерь LengviPark, который находится в Корстоне.

LengviPark это такой языковой центр, где можно изучать английский язык.

В лагере нас каждый день ждали интересные уроки английского и встречи с носителями языка.

Ещё мы несколько раз ходили в кино, прямо тут же, в кинотеатр Корстона.

А однажды мы даже ездили в океанариум на автобусе, было очень весело.

И каждый день мы много-много гуляли в Парке Горького.

Гуляя по Раифе, мы наткнулись на вот такую интересную философскую тропу.
Философская тропа проходит между монастырской стеной и берегом озера. Здесь установлены стенды с изречениями великих людей и небольшими инсталляциями.



По задумке авторов проекта всё это должно вывести человека к размышлениям о добром и вечном.



В конце XIX - начале XX в. окрестности Раифского монастыря были одним из любимых мест отдыха жителей Казани. Представителей творческой и научной интеллигенции Казани эти места привлекали своей уединенностью, красотой и тем настроением, которое создавали неспешные прогулки, сочетаемые с размышлениями и созерцанием красот местной природы.


Со временем дорога вдоль стен Раифского монастыря получила свое второе название - Философская тропа. Насладиться красотой природы, провести время с пользой и совершить путешествие в прошлое поможет прогулка по Философской тропе.


Здесь можно окунуться в атмосферу созерцания и поиска ответов на самые важные вопросы бытия - например, подумать, в чём же смысл жизни.

16 августа мы с мамой побывали на выставке «Ван Гог. Тайны гения и безумца» в Галерее современного искусства «ОКНО». Мама заранее записала нас на экскурсию, экскурсовод была чудесная, рассказывала очень интересно.

Ван Гог творил всего 10 лет, а часть великих картин вообще написал в больнице для душевнобольных, но тем не менее он оставил после себя очень много гениальных работ. Хотя при жизни он признания и не получил, к сожалению.

На выставке представлены как знаменитые сюжеты мастера, так и малоизвестные, но не менее великие картины. По ним можно проследить весь творческий путь Ван Гога как художника.

Все работы на выставке выполнены в технике "жикле"— высококачественном цифровом воспроизведении на холсте. Благодаря этой технологии многие музеи мира демонстрируют шедевры живописи, не дошедшие до нашего времени или находящиеся на реставрации.

Среди прочего на выставке есть очень интересная фотозона в виде культовой картины. Можно почувствовать себя гостем мастерской, из которой Ван Гог будто только что вышел.

Также на выставке представлены стенды с ароматами, чтобы можно было погрузиться в атмосферу картины с помощью двух чувств: смотреть на шедевр и вдыхать аромат.

Еще мне очень понравилась зона автопортретов, так не похожих друг на друга.
Складывается впечатление, будто бы на картинах абсолютно разные люди. Но всё это - Ван Гог в различные периоды жизни. Со сменой его мировоззрения как будто менялся его стиль живописи и менялось его видение себя.
Мне выставка очень понравилась.

В воскресенье, 20 августа, в сквере имени Аксенова прошёл заключительный в этом летнем сезоне уличный кинопоказ, организованный совместно с фондом «Татаркино».

В этот вечер мы смотрели российский фантазийный фильм «Тайна амулета» (2022 год).

Это добрая семейная сказка о вере в чудо и мечту с элементами славянской мифологии и очень красивыми приморскими пейзажами.

Трое молодых людей сталкиваются в таинственной пещере с мифической птицей, которая превращает их в детей.

Им предстоит разыскать могущественный амулет желаний, чтобы разоблачить местного мэра-злодея, восстановить справедливость и собственными руками сотворить добрую сказку.

19 августа в Парке Урицкого прошёл Фестиваль славянской культуры «Яблочный спас».

На фестивале было много интересного: ярмарка ремесленников, различные мастер-классы по росписи сувенира из глины, изготовлению кожаного браслета, кружевоплетению и другие.

Я раскрасила себе деревянный значок в виде вот такого симпатичного котика.

В отдельной зоне проводился мастер-класс по древнерусской каллиграфии.
Также на фестивале можно было поиграть в народные игры и забавы, поводить хороводы и даже пострелять из лука.

На территории парка на время проведения фестиваля славянской культуры были размещены воссозданные уголки деревенского быта и можно было даже угоститься вкусным чаем с дымком из самовара.

Лучшие фольклорные коллективы Казани, Альметьевска, Муслюмовского районов, соседних республик и др. вот уже в десятый раз собрались на сцене парка Урицкого, чтобы представить своё творчество.