Диплом за участие в конкурсе "Казань - город добра".

Мой первый диплом от КДШ. Решила и я делиться своими наградами и достижениями.

В нашем школьном музее есть такой интересный аппарат .Пишущая машинка — механический, электромеханический или электронно-механический прибор, оснащённый набором клавиш, нажатие которых приводит к печати соответствующих символов на носителей (в большинстве случаев это бумага). Широко использовалась в XIX—XX веках. В настоящее время пишущие машины по большей части вышли из употребления, их функцию стали выполнять персональные компьютеры, укомплектованные принтерами.Принцип работы большинства пишущих машин заключается в нанесении символов на бумагу при помощи специальных рычагов, заканчивающихся площадками с металлическими или пластиковыми литерами. При нажатии соответствующей клавиши рычаг ударяет по пропитанной чернилами ленте, оставляя, таким образом, отпечаток литеры на подводимом листе бумаги. Перед печатью следующего символа выполняется автоматический сдвиг бумажного листа (а также, как правило, перемещение красящей ленты с целью подставить под литеру свежий её участок). Для печати нескольких копий одного и того же документа используются листы копировальной бумаги, прокладываемые между обычными бумажными листами.

На этой недели посетели театр имени В.И.Качалова Смотрели спектакль Красная шапочка. Казанский большой драматический театр имени Качалова входит в число старейших театральных коллективов России. Идея его создания в 1791 году принадлежит губернатору Казани князю Баратаеву.
Множество звёзд отечественной сцены зажглось именно здесь. Среди них – П.А.Стрепетова, М.Г.Савина, А.П.Ленский, В.Н.Давыдов и В.И.Качалов, имя которого сегодня носит этот прославленный коллектив. Многие артисты, начинавшие свой творческий путь в Театре имени Качалова, впоследствии блистали на сценах императорских театров. Я была во многих тетрах но по архитектурному я и сравнить не могу театир имени Качалова другими.Здесь другая атмасфера. Качаловский театр знают и любят не только на родине, но и далеко за её пределами. Москва, Санкт-Петербург, Екатеринбург, Вильнюс, Франция, Германия, Египет, Турция, Китай, Македония – география гастролей коллектива расширяется с каждым годом. И везде театр сопровождают тёплые отзывы зрителей и прессы.
На протяжении более двух сотен лет театру удаётся оставаться актуальным и интересным благодаря постоянным творческим поискам и жанровому разнообразию репертуара, основу которого составляют шедевры отечественной и зарубежной классики, лучшие произведения современных драматургов.
Сегодня в репертуаре Качаловского театра, возглавляемого Александром Яковлевичем Славутским, около трёх десятков любимых зрителями постановок, в которых смелые режиссёрские замыслы объединены со зрелищностью и великолепным техническим мастерством актёрского исполнения: «Бег», «Женитьба», «Безумный день, или Женитьба Фигаро», «Дон Жуан», «Визит дамы», «Дракон», «Семейный портрет с посторонним», «Скрипач на крыше» и тд. Особенно популярны музыкальные спектакли с живым инструментальным исполнением и вокалом.
Театр Качалова славится своей школой: на базе театра воспитано не одно молодое поколение артистов, которые пополнили его труппу.

Здание администрации Сабинского муниципального района РТ

ВЫСТАВКА АЛСУ ТИМЕРГАЛИНОЙ «BIZYAK. АРАБЕСК» проходила в Хазинэ,в Казанском Кремле. Мне нравятся такие выставки,где очень красочные картины и украшения,смотря на них ты чувствуешь даже себя по другому. картины простые ,но нарисованы с душой, ты чувствуешь моменты ,как будто оказываешься в деревне у бабушки , на столе стоит посуда расписная.)все очень красиво и как то по доброму. Эта картина мне очень понравилась,как будто это двор у моей бабушки,каждый чем то занят,и все как в жизни. или вот эта,очень нежная картина с душой. А это Ваза Эпоха веков,сделана из керамики.или вот дерево жизни . Так же там было немного украшений
а Эта картина напоминает сказку

Родники «Семь ключей» («Семи ключи») расположены у трассы Казань — Ульяновск, в деревне Семь Ключей Апастовского района Республики Татарстан. Источники обустроены в 2000 году, каптированы, слив воды по трубам. Вода чистая, прозрачная, дебет средний. Над местом набора воды построен навес.Уже само название невольно восхищает - по садам этой деревни, стоящей у подножия горы Сэзек, звонко журча, текут семь родников, давая воду деревне и всем приезжающим.
По дороге домой в Казань, мы семьей остановились набрать родниковой воды и словно попали в сказу. Посмотрите так красиво!

А.В. Суворов родился в 1730 г. в семье дворянина, чьи взгляды и привычки сформировались на службе у Петра I. Рассказы отца о Петре Великом и войне со шведами очаровали мальчика, и он, несмотря на слабость здоровья, малый рост и тщедушную фигуру, мечтал о военной карьере. Родственники весьма сомневались в самой возможности для него служить, но Суворов стал военным, пройдя путь от гвардейского солдата до генералиссимуса, участвуя в Семилетней войне в 1756-1762 гг., первой и второй русско-турецких войнах, польских походах 1768-1772 и 1794 гг., войнах с Францией.

В русско-турецких войнах эпохи Екатерины II он заслужил славу лучшего российского генерала. За победу при Фокшанах и Рымнике (1789) Суворов был пожалован бриллиантовыми знаками ордена Святого Андрея Первозванного, шпагой с надписью «Победителю Верховного Визиря», также украшенной бриллиантами, графским титулом с наименованием Рымникского и орденом Святого Георгия 1-й степени. За подавление польского восстания 1794-1795 гг. получил звание фельдмаршала. В 1797 г. выдающийся русский полководец А.В. Суворов, почти полвека беззаветной преданностью служивший Отечеству, был отставлен от службы императором Павлом I и сослан в глухое имение Кончанское за то, что не боясь монаршего гнева, выступил против опруссачивания русской армии. Завершил свою карьеру Суворов при Павле I генералиссимусом, получив этот чин в 1799 г. после беспримерных итальянского и швейцарского походов. Прославленный полководец принял участие и в подавлении пугачевского бунта, конвоируя Емельяна Пугачева в Симбирск. Умер А.В. Суворов в Санкт-Петербурге 6 мая 1800 г.

Свой взгляд на военное искусство А.В. Суворов изложил в книге с ясным названием «Наука побеждать». Главным в военном искусстве, по Суворову, были «глазомер, быстрота и натиск». Под глазомером он понимал умение оценить обстановку, проникнуть в планы противника и найти его слабые места, куда и следовало бить быстро и неожиданно для врага. Суворов считал, что войска должны быть прекрасно выучены. «Тяжело в учении — легко на походе!» — не раз повторял он. Упорство в бою — «натиск», может демонстрировать только обученная армия.

Суворов не признавал шаблонов. «Начальник на войне, — писал он, — не должен ничем себя связывать, а поступать соответственно обстоятельствам и всегда быстро». Он признавал только наступательную стратегию и тактику. Это последнее отличало Александра Васильевича и всех русских полководцев «екатерининского века» от их предшественников, которые все-таки предпочитали действовать от обороны, нападали первыми на противника, в основном имея численное преимущество.

Правила военной науки Суворов излагал порой образными поговорками. Например, «бей не числом, а умением» или о преимуществе штыковой атаки: «пуля - дура, штык - молодец». Суворов считал, вслед за Румянцевым, что солдата надо не только обучать, но и воспитывать в патриотическом духе. Выросший среди громких российских побед, Александр Васильевич имел все основания гордиться своей родиной. «Природа произвела Россию только одну, она соперниц не имеет», — говорил он. Или вот еще суворовские слова: «Мы русские, все одолеем!».

В пгт Апастово есть памятник Туфану Миннуллину.
Известный татарский советский и российский драматург, прозаик, публицист и общественный деятель, почётный гражданин города Казань.

Родился 25 августа 1935 года в деревне Большое Мереткозино (ныне Камско-Устьинского района Татарстана).

Татарский драматург, прозаик, публицист, актер и общественный деятель.
Заслуженный деятель искусств Татарской АССР.
Заслуженный деятель искусств РСФСР (22.06.1984).
Заслуженный деятель искусств Республики Башкортостан “Мулла”.
Народный писатель Республики Татарстан (2005).
Почетный член Академии наук Республики Татарстан.

В 1956—1961 годах учился в Театральном училище имени М. С. Щепкина в Москве.
В 1961—1964 годах работал актёром Мензелинского драмтеатра, начав заниматься драматургией. В 1962 году в Мензелинском театре была принята к постановке его комедия «Люди нашего села». В том же году Татарским Государственным Академическим театром имени Г. Камала была осуществлена постановка его пьесы-сказки «Азат» (Свободный).
В 1964—1967 годах работал редактором на Казанской телестудии, одновременно выполняя обязанности литсотрудника в журнале «Чаян» (Скорпион).
С 1968 года профессионально занимался литературной деятельностью.
В 1975—1977 годах учился на Высших литературных курсах в Москве.
В 1984—1989 годах — председатель правления Союза писателей Татарской АССР. Президент Татарского ПЕН центра.
Народный депутат СССР (1989—1991), член Верховного Совета СССР.
Депутат Верховного Совета Татарской АССР (1985—1990).
Депутат Верховного совета Республики Татарстан (1990—1995).
Депутат Государственного Совета Республики Татарстан с 1995 года. Заместитель председателя Комитета государственного Совета РТ по культуре, науке, образованию и национальным вопросам.

За сорокалетнюю творческую деятельность им написаны около сорока пьес, более десятка пьес-сказок для детей, несколько повестей, множество рассказов-былей о современной жизни и общественно-публицистические статьи.
Пьесы: «День рождения Миляуши» (1968), «Судьбы, избранные нами» (1972); «У совести вариантов нет» (1981); «Матери и дети» (1984); «Мы уходим, вы остаетесь» (1986); «Прощайте» (1993); «Зятья Григория»; «Деревенский пес Акбай»; историческая драма «Бахтияр Канкаев» (1974); комедии «Четыре жениха для Диляфруз», «Старик из деревни Альдермеш», «Ильгизар + Вера», «Душа моя»; драмы «Без луны звезда нам светит», «Мулла», «Колыбельная» и другие.

Его имя носит улица в Вахитовском районе Казани.

В Галерее современного искусства ГМИИ РТ посетила выставку немецкого фотографа Артура Бауэра «Казань в феврале». На ней представлены стрит-фотографии, сделанные в Казани в 2018 году и 2020 году.

Артур Бауэр родился в 1983 году в семье поволжских немцев в г. Алма-Ате (сейчас – г. Алматы). В 1991 году эмигрировал в Германию. После получения степени магистра в области социальных наук в Университете Мангейма начал заниматься фотографией и кино. Его фотографии о повседневной жизни в Европе, России и США демонстрировались на выставках в Париже, Афинах и Берлине. В настоящее время живет и работает в Мангейме (Германия).



Артур Бауэр провел длительное фотонаблюдение в Казани, фиксируя многомерную повседневность нашего города. Впервые он приехал сюда в феврале 2018 года и провел здесь целый месяц. Для более глубокого погружения в зимнюю жизнь Казани он вернулся вновь в феврале 2020 года. Он ежедневно фотографировал на казанских улицах, осмысляя динамику изменений, произошедших в городе за два года. Проводил время с фотоаппаратом в театрах и барах, в мечетях и церквях, в музеях и галереях, на рынках.



С одной стороны, фотопроект «Казань в феврале» позволяет горожанам всмотреться в неприметные детали своей ежедневной рутины, с другой - фотографии свидетельствуют о больших изменениях, которые произошли в повседневной жизни.



На снимках фотохудожника люди разных возрастов и национальностей. Лица — вот главная загадка для фотографа. Это и девочка, сидящая у окна с грустно-задумчивым видом, и работник обувного ларька, скучающий по своей родине. Руки — вот еще одно выразительное средство — он увидел натруженные руки кондуктора, перебирающие билеты, изящную женскую кисть, держащую модный айфон, — все разные и все — едины. Одновременно проект рассказывает не только о горожанах, но и о самом авторе. Фотосъемка в Казани стала для него отправной точкой в осмыслении своей идентичности. Она выступила мостом для установления прерванной связи между детством, проведенном в Казахстане, и взрослением в Германии.