|
Я побывал в выставочном зале "Манеж". Очень интересная и необычная выставка. Как будто я попал в волшебный мир.
Здесь я узнал как создавались первые мультфильмы, увидел первые анимационные устройства. Познакомился таким устройствами как: Зоотроп- устройство для демонстрации движущихся рисунков, конструкция которого основана на персистенции, то есть инерции человеческого зрения. Здесь можно самостоятельно прокрутить зоотроп и посмотреть как оживает картинка. Стереоскопа – прибор, поспособствовавший изобретению 3-d эффекта в кино. Однако стереоскопы существовали в различных формах: как в виде больших ящиков - таксифотов, так и в виде простых ручных рамок с линзами. Ручные стереоскопы также назывались перфескопами. Их создателем считается английский физик Дэвид Брюстер (1781 - 1868). Конструкция перфескопа включала в себя линзы и деревянный или металлический корпус. Благодаря линзам изображение становилось более легким для восприятия.А увидеть стереоскоп, таксифот и перфескоп вживую можно на этой выставке. Анаморфоз — это деформированное изображение, при первом взгляде недоступное для восприятия. Оно складывается в узнаваемый образ только под определенным углом, либо отражаясь в зеркальной поверхности. Размытая картинка восстанавливается в отражении цилиндрических зеркал. Сканимация – это барьерная анимация.Для создания анимированной картинки нужны лист бумаги и прозрачная пленка. На пленку наносятся параллельные непрозрачные линии определенной толщины – решетка. На бумаге рисуются штрихи, формирующие картинку. Точнее, несколько картинок, а образующие их штрихи прочерчиваются рядом с небольшим сдвигом. При наложении решетки через прозрачные промежутки должны быть видны штрихи, относящиеся к одному кадру. Сдвиг решетки вбок закрывает предыдущую фазу и открывает следующую.Если анимация имеет хотя бы три фазы, то можно отобразить какое-то движение, а если их будет четыре и больше, то движение будет более плавным. В 1877 году Томас Эдисон изобрел фонограф – первый прибор для записи и воспроизведения звука. Запись звука в фонографе осуществлялась за счет бороздок, находящихся на катушке. Дальнейшим развитием фонографа стали граммофон и патефон. Фенакистископ – это прибор для демонстрации движущихся рисунков, конструкция которого основана на феномене персистенции. Аппарат состоит из картонного диска с прорезанными в нём отверстиями. На одной стороне диска нарисованы фигуры. Когда диск вращают вокруг оси перед зеркалом, то фигуры, рассматриваемые в зеркале через отверстия диска, представляются не вертящимися вместе с диском, а, наоборот, кажутся совершенно самостоятельными и делают движения. Это только часть, того чего я видел на выставке. Очень долго можно описывать интересные предметы . Дальше выставляю только фото. Мне очень понравилась выставка.
Даниил Перевозчиков
7 апреля 2022
5 комментариев
+4
377
|
|
Стела посвящена памяти трудового подвига строителей и энергетиков, создававших экономическую мощь республики и страны. Монумент расположен на улице Гидростроителей города Набережные Челны.
Стела представлена в виде гидравлической турбины. На гранитных плитах высечены сотни имён строителей и монтажников, участвовавших в возведении гидроэлектростанции. |
|
Московские каникулы.
Государственная Третьяковская галерея — один из крупнейших художественных музеев мира. Московский купец Павел Третьяков в 1851 году купил здание в Лаврушинском переулке, в через пять лет основал в нем музей русской художественной школы. Первыми работами в коллекции стали «Искушение» Николая Шильдера и «Стычка с финляндскими контрабандистами» Василия Худякова. В 1860-х годах Третьяков также приобрел полотна Василия Перова, Льва Лагорио, Михаила Клодта, Ивана Шишкина, Карла Брюллова и других художников. Сначала меценат размещал картины в своем доме, но места не хватало. И в 1872 году к зданию пристроили два первых музейных зала, а к 1885-му их стало 15. За эти годы Третьяков пополнил коллекцию картинами Василия Сурикова, Ильи Репина, Виктора Васнецова, Василия Поленова, Ивана Крамского, Исаака Левитана, При этом меценат полагался только на свой вкус и часто покупал произведения, не оцененные критикой. А в 1890 году он начал собирать древнерусское искусство и купил иконы из коллекции Ивана Силина. В 1892 году Третьяков подарил свое собрание Москве, и уже через год галерею официально открыли для публичного посещения. До конца жизни меценат оставался ее попечителем и расширял коллекцию. В 1986–1995 годах основное здание в Лаврушинском переулке реконструировали. А через три года в здании Новой Третьяковки на Крымском Валу открылась первая постоянная экспозиция искусства XX века. Сегодня собрание Третьяковской галереи насчитывает около 190 тысяч произведений XI–XX веков. По традиции в музей с квестом, с ним было интересно прогуляться по всем 60 залам |
|
Минералогический музей им. А.Е. Ферсмана
История старейшего в стране и одного из старейших в Европе Минералогического музея тесно связано с развитием минералогии в России. Основа музея была заложена организацией в 1716 году Минерального кабинета Кунсткамеры в Санкт-Петербурге. Для этого по приказу Петра I в Данциге у доктора медицины Готвальда была приобретена обширная по тому времени коллекция минералов (1195 образцов), с которой и начал свое существование Минеральный кабинет Кунсткамеры. Эта коллекция была дополнена образцами с российских месторождений и с 1719 года выставлена для публики в Санкт-Петербурге в здании Кикиных палат. В 1725 г. была создана Академии наук в Петербурге. Кунсткамера стала одним из учреждений Академии, Минеральный кабинет был передан во владение последней и вырос в ее стенах в крупное научное учреждение, впоследствии Минералогический музей. В 1836 г. Минералогический музей выделился в самостоятельное учреждение Академии наук из Минерального кабинета. Большая заслуга в развитии Музея в Академии наук как научного музейного учреждения нового типа принадлежит минералогу и геохимику, академику А.Е. Ферсману. Сегодня Минералогический музей, носящий его имя, - один из крупнейших в мире. Всего в собраниях - 135 000 образцов минералов из месторождений России и зарубежных стран. Основной фонд музея состоит из 5 коллекций: систематической, коллекции месторождений, коллекции кристаллов, коллекции образований и превращений, коллекции поделочных и драгоценных камней. В одном экспозиционном зале площадью 1200 кв.м. развернуто более 20 тематических экспозиций. Выставлено более 12000 экспонатов - 1/12 часть фондов музея |
|
Минералогический музей им. А.Е. Ферсмана
Здание музея ( Минералогический музей им. А.Е. Ферсмана ) в усадьбе графа А. Орлова "Нескучный сад" (бывший манеж) является памятником архитектуры начала XIX в. Дата постройки предположительно 1806-1808 гг. Архитектор неизвестен. Более поздний, (20-30-е годы XIX в.) пышный художественный декор зала манежа принадлежит архитектору Е.Д.Тюрину. Сохранена уникальная роспись потолка в стиле гризаль, лепнина потолка Помещение представляло собой один выставочный зал площадью около 1200 квадратных метров с небольшим количеством подсобных комнат, ' которые могли бы быть использованы для рабочих и лабораторных помещений. А история его такова. В свое время, владея в здешних местах усадьбой, граф Орлов начал разводить и выставлять напоказ свое детище, всем ныне известную Орловскую породу рысаков. Здание было построено, как манеж, именно для этих целей. Орловская рысистая порода (орловский рысак) – старейшая и ценнейшая культурная порода лошадей, выведенная в России. Названа так по имени создателя графа Орлова-Чесменского: талантливого полководца и соратника Екатерины II, а после отставки ещё и конезаводчика. Граф задался целью не просто разводить лошадей, но вывести новую породу. В XVIII в России не было налажено производство заводских конных пород. Поэтому лошади в массе не отличались выносливостью, живым темпераментом или статью. Привозные лошади частично покрывали нужды знати и крестьян, но не были достаточно выносливы, особенно учитывая российский климат. Орлов решил создать породу лошадей красивых, выносливых и неприхотливых. Способных на красивую резвую рысь. В то время лошадей, способных на такой бег просто не существовало. |
|
Нескучный сад
Нескучный сад — крупнейший пейзажный парк в историческом центре Москвы на правом берегу Москвы-реки, сохранившийся от дворянской усадьбы Нескучное. В первой трети XIX века парк был образован после покупки дворцовым ведомством Николая I имений князей Трубецких, Голицыных и Орловых. Сад является частью Парка культуры и отдыха имени Горького, представляет собой памятник садово-паркового искусства, охраняется государством В саду проложены аллеи для прогулок, оборудованы площадки для игры в теннис, футбольное поле, работает шахматный клуб, тренажёрный центр и коворкинг «Рабочая станция». В Охотничьем домике с 1990-х годов проводятся съёмки игры «Что? Где? Когда?» |
|
Национальный музей РТ
Основу музейной коллекции Национального музея РТ составило обширное 40-тысячное собрание казанского археолога, историка, коллекционера Андрея Федоровича Лихачева , переданное городу для будущего музея его братом — вице-адмиралом И. Ф. Лихачёвым в 1891 году Именно эти инициалы АЛ - мы видим при входе в музей. 128 лет назад 17 марта 1894 года был утвержден Устав Казанского городского научно- промышленного музея |
|
Наш тренер по кикбоксингу организовал для нас лазертаг.
Мы разделились на 2 команды и начали играть . Базовый принцип лазертаг - игр – одержать победу над командой противника, в нашей игре победила дружба |
|
Мастер - класс по созданию татарских украшений в Национальном музее РТ.
Я посетил очень необычное мероприятие в Национальном музее - музейное занятие по изготовление татарских украшений. Нас встретил в музее экскурсовод , в национальном костюме и провелела небольшую экскурсию по «Татарской золотой кладовой» . Нам рассказали и показали как одевались казанские татары и татарки в XVII—XIX веках, какие украшения обязательно носили женщины, а какие полагались мужчинам, а также сколько весили традиционные татарские хасите, яка чылбыры и чулпы. В «Татарской золотой кладовой» экспонируется уникальная коллекция татарских ювелирных украшений XVII-XIX веков. По назначению они делятся на категории: 1- ЭТО : головные - к ним относятся накосники ( ЧУЛПЫ) и серьги Они крепились на 2 длинные косы, для противовеса 2- Это шейно-нагрудные: отличаются особым многоообразием: перевязи, воротниковые и поясные застежки , ожерелья и брошки. 3- Это : наручные украшения: составляют браслеты , перстни и кольца. 4 . Отдельную группу представляют футляры для миниатюрных Коранов Ювелирные изделия татарских мастеров служили не только украшениями , но и имели значение амулетов- оберегов ( особенно бляхи) Часть украшений представлена в комплексе с традиционной мужской и женской одеждой казанских татар. Основным материалом для изготовления украшений служили серебро и золото. Ювелирные изделия инкрустировались драгоценными и полудрагоценными камнями: топазами и аметистами, бирюзой и сердоликами, аквамаринами и хрусталем. Татарские ювелиры владели многочисленными приемами изготовления и декорирования изделий. Наибольшее развитие получила чеканка, литье, гравировка, насечка, инкрустация и чернь. Наиболее искусные мастера владели техникой скани – плоской, накладной и бугорчатой. Бугорчатая скань являлась высшим достижением ювелирной техники казанских мастеров. От плоской она отличается тем, что завиток орнамента возвышается над плоскостью, заканчиваясь завитком проволоки, уложенной в виде низкого конуса. Традиционными мотивами орнаментов были растительные и геометрические узоры; надписи, выполненные арабской вязью. После экскурсии мы сами создали свое украшение, свое я подарил маме на День Рождение! |
|
Привет друзья! Хочу рассказать вам о выставке "Музыкальное волшебство", которую мне посчастливилось посетить.
В Центре «Эрмитаж-Казань» Музея-заповедника «Казанский Кремль» прошла выставка выставка, посвященная удивительным и редким экспонатам из фондов крупнейшего частного музея Европы, созданного российским меценатом Давидом Якобашвили и его сыном Михаилом. Музей «Собрание» впервые представил свою коллекцию уникальных экспонатов за пределами Москвы. Жители и гости Республики Татарстан познакомились с собранными за многие годы антикварными редкостями XVIII-XX веков, автоматонами, самоиграющими музыкальными инструментами, механическими куклами. Несмотря на различия в конструкции, форме, декоре и назначении, все они объединены единым признаком – наличием оригинального музыкального механизма. Удивительные и загадочные свойства этих экспонатов – совершенство механизмов, способность работать без участия человека, изящество отделки и атмосферное звучание – будут интересны как аудитории профессиональных экспертов, так и широкому кругу посетителей самых разных возрастов. |