Давно не посещала Бургер Кинг, это второе посещение за последние полгода.

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» представлена выставка «Диалог с традицией – Гореф-гадәт белән әңгәмә» народного художника Татарстана, заслуженного художника России, лауреата Госпремий Тукая и Урманче Абрека Абзгильдина.

Около 70 произведений художника заняли три - четыре зала третьего этажа. Представлены как живопись, так и предметы декоративно-прикладного искусства (например, керамические тарелки из серии «Сабантуй») из коллекции Музея ИЗО РТ и семьи художника.

Выставка приурочена ко дню рождения Абрека Абзгильдина – 1 марта ему исполнилось бы 85 лет. Будущий художник родился в городе Баймаке Башкирской АССР, отец его не вернулся с фронта, а сам он окончил горно-металлургический техникум и работал в шахтах. Служил в армии в Забайкалье, а потом окончил Казанское художественное училище, Московский художественный институт имени Сурикова, мастерскую монументального искусства Тутеволь. В Казани художник жил и работал с 1970 года, с 1993 по 2008 был председателем правления Союза художников Татарстана.

Помимо живописи, где важнейшим жанром Абзгильдина был портрет (он написал Салиха Сайдашева, Назиба Жиганова, Софию Губайдуллину, Баки Урманче, Дэрдмэнда), художник создавал монументальные работы на зданиях советской Казани, Нижнекамска, Набережных Челнов, Уфы, Бугульмы, Салавата. Так, в 1972-1973 годах на здании «Молодежного центра» в Казани появилась настенная роспись «Революция», в 1975-м на Доме моды – «История моды».

В деревне Куюки по ул. Южная находится Обелиск павшим в годы ВОВ. Он сделан из мрамора. Надпись гласит: "Воинам села Куюки погибшим на фронтах Великой Отечественной Войне 1941 - 1945гг." Сам памятник не легко увидеть, не приметный. Вечная память героям!

4 марта мне посчастливилось попасть на концерт национального шоу "Кострома" в театре оперы и балета.

«Национальное Шоу России «Кострома» представляет историю многонационального государства в спектакле о Великой Руси и жизни её народов. Расширяя пространство времени и горизонтов, спектакль передает невероятные масштабы Великой страны.

Словно единое полотно лоскутного одеяла, сотканное из множества фрагментов разных культур, «Национальное Шоу России «Кострома» позволяет рассмотреть мельчайшие штрихи в картинах жизни многонационального российского народа. Об этом не прочтешь на страницах учебников и в примечаниях туристических путеводителей.


Сквозь блестящие сценические воплощения можно увидеть вхождение Христианства на Русь, эпоху царской и дореволюционной России, первого полета человека в космос и знаменитый русский балет.

Словно вид из окна сменяются просторы страны от Кавказских гор до Азиатских степей, Северного ледовитого океана и Черного моря, красавицы – реки Волги и могучего Енисея. Вместе с ними меняются люди, их быт, традиции и конечно религии.


«Национальное Шоу России «Кострома» знакомит своего зрителя с российской историей через её многонациональных народ – носителей разных конфессий, жителей разных территорий, создателей разных культур: светской, городской, деревенской, военной, религиозной.

Через великолепно переданные в спектакле образы матерей, жён, сыновей, мужей и воинов, артисты отображают наследие многих поколений и неповторимый русский дух российского народа.

Номера программы созданы с удивительной профессиональной точностью, соблюдением верности традициям и национальному стилю живой культуры художественным руководителем и главным балетмейстером РНБК, заслуженным деятелем искусств РФ Юрием Царенко.


50 артистов на сцене, виртуозная техника, великолепное актерское мастерство, 17 сценических перевоплощения – все это сказочная реальность «Национальное Шоу России «Кострома».

«Национальное Шоу России «Кострома» уникально органичным синтезом живых фрагментов русской культуры и современного оформления. В программе широко используются новейшие технологии… 10 тонн груза, 600 уникальных костюмов, 300 предметов реквизита, 7 смен декораций, ожившие картинки видео проекции, тяжелый дым и звездное небо.

Великолепные декорации, изготовлены по оригинальным эскизам Бориса Голодницкого, лучшими театральными мастерами компании «Возрождение» (г. Санкт-Петербург), работающие с широко известными театрами мира.


Амулеты, национальная обувь, барабаны, ярары, тарелочки изготовлены вручную носителями коренных культурных традиций - мастерами из Чукотки, республики Тывы, Дагестана и Татарстана.

Вместе с семьёй посетили Остров-град Свияжск, полное официальное наименование Государственный историко-архитектурный и художественный музей-заповедник «Остров-град Свияжск» — историко-архитектурный и природно-ландшафтный памятник в Зеленодольском районе Республики Татарстан, Россия.


Нам очень повезло с погодой,было солнечно)))

Свияжск находится на возвышенности, и после прохождения специальных турникетов необходимо подняться вверх по лестнице. Это своего рода разминка перед предстоящей экскурсией.



Три главных достопримечательности острова. Это Богородице-Успенский и Иоанно-Предтеченский монастыри, а также Рождественская площадь с несколькими интересными старыми строениями и комплексом «Ленивый Торжок».


Поднявшись по лестнице, оказываешься у стен Богородице-Успенского монастыря рядом с памятником жертвам политических репрессий. В послевоенное время здесь содержалось много осужденных по политическим статьям.

Памятник получился простой, но при этом достаточно выразительный. На каменном основании закреплена бронзовая вставка, на которой заключенный, протянув руку сквозь прутья решетки, выпускает на волю птицу.



Что только не пришлось пережить монастырю за свою долгую жизнь. Здесь не только была политическая тюрьма, но и долгие годы была расположена психиатрическая больница. И только в конце прошлого века монастырь вновь возродился. В настоящее время Богородице-Успенский мужской монастырь полностью восстановлен и в нем снова проходят службы. И в тоже время комплекс монастыря — это ценнейший исторический объект, который внесен в список всемирного наследия Юнеско.
На улице – Успенской расположен музей истории Свияжска.


К сожалению, мы не смогли посетить музей, но решили вернуться вновь.
Больше всего мне понравился комплекс "Ленивый Торжок",но о нем хочу рассказать в следующий раз;)



Ходят легенды, что Свияжск это прототип сказочного острова Буяна, описанного Пушкиным в «Сказке о царе Салтане». Историки тоже задаются этим вопросом, но прямых подтвержений этому не нашлось.

Немного из истории:

В середине XVI века московский царь Иван Грозный стремился покорить себе Казанское ханство, но в течение долгих лет ему это не удавалось. Было ясно, что для успешного выполнения поставленной задачи требовался серьезный опорный пункт, который мог бы стать перевалочной базой, местом для остановки ополченцев. Остров град Свияжск наилучшим образом подходил для этих целей, поскольку располагался на пересечении рек Свияги и Щуки, а поэтому с него можно было контролировать все направления.

Однако как можно было построить крепость прямо под носом у татар? Решение было придумано и реализовано талантливым русским военным инженером Выродковым Иваном Григорьевичем. Суть была в том, что вся крепость была срублена из дерева в городе Мышкин, затем разобрана, пронумерована и сплавлена по реке Волге до острова, где и собрана прямо на Лысой горе. Все было проделано так быстро и виртуозно, что ханское войско не успело ничего предпринять. Вот так в 1551 г. в Свияжске и появилась первая русская крепость Ивана Грозного. Затем крепость стала классическим уездным городом.

Габдулла Тукай (1886 - 1913) - великий татарский поэт, один из основоположников татарской литературы и современного татарского языка. Его произведения вошли в золотой фонд татарской поэзии и мировой литературы.

Мы вместе с классом посетили музей Г. Тукая. Нам очень понравилось, сотрудники музея провели экскурсию, было очень интересно. Особенно впечатлил робот "Апуш". Из всех экспонатов мне запомнилась фаянсовая шкатулка.


Музей Г. Тукая был открыт в 1986 году в так называемом "Доме Шамиля", одном из самых красивых зданий на территории Старо-Татарской слободы. В его экспозиции - мемориальные вещи Габдуллы Тукая, его прижизненные фотографии и изданные произведения, газеты и журналы, с редакциями которых поэт сотрудничал, личные вещи и документы людей из окружения поэта, посмертная маска Г. Тукая.

На первом этаже располагается экспозиция, которая рассказывает о культурной жизни города конца 19 — начала 20 века. Кроме этого, здесь можно получить информацию о жизни различных слоев татарского народа, о том, к чему стремились видные представители татарской интеллигенции. Также на первом этаже имеются два зала, в которых проходят временные выставки и различные лекции.

Особое внимание экспозиции уделяется заглавному персонажу сказки Тукая «Шурале». В коллекции есть несколько скульптур этого персонажа из дерева и металла. А одна из комнат на первом этаже стилизована под сказочную поляну. Пол устлан зелеными коврами, создающими эффект травяного покрова. Повсюду расставлены пуфики в виде пеньков, а в глубине комнаты восседает и сам Шурале.

Стены этой комнаты покрыты яркими цветными картинками, иллюстрирующими произведение. Кроме того, в комнате стоит интерактивный планшет, на котором дети могут раскрасить картины известных художников по мотивам произведений поэта.

В музее выставлены картины кистей советских и современных татарских художников: Вахитова, Гимаева, Ямановой и других. Часть полотен посвящена литератору, а главным из них считается портрет «Маленький Тукай» работы Казакова.

Отдельно стоит рассказать про телефон, висящий на первом этаже почти у входа. Каждые 15 минут на него поступает звонок, и любой посетитель музея может поднять трубку и послушать стихи поэта.

«У Тукая была такая привычка — он приходил в самые разные места, поднимал трубку и читал свои стихи», — рассказала сотрудник музея.

На втором этаже посетителей встречает скульптура поэта. Экспозиция расположена в четырёх залах по разным периодам его жизни. В первом рассказывается об трудной жизни мальчика-сироты, который переходил из одной семьи в другую. Самый главный экспонат тут — подлинник свидетельства о рождении поэта, которое написал его отец, сельский мулла Мухамметгариф. Зал выполнен в интерьере татарских деревень того времени.

Экспозиция второго зала охватывает уральский период жизни Тукая. Именно в это время он сформировался как поэт, журналист и публицист. В зале располагаются экземпляры первых напечатанных произведений Тукая, которые принесли ему известность как поэту. Например, экземпляр русскоязычного издания 1921 г. произведения Габдуллы Тукая «Коза и баран» с иллюстрациями И. Плещинского.

Третий и четвертый залы повествуют о казанском периоде жизни. «Лучезарная Казань» — именно так поэт называл свой родной город. В этих залах с помощью вещей, принадлежавших поэту и его друзьям, создаётся атмосфера культурной жизни города того периода.

Большой интерес в этом зале представляет стенд, на котором расположены кувшин для перьев, чайное блюдце, чайник и бинокль — эти экспонаты музею подарила Сайда Апакова, представительница четвёртого поколения Апаковых.

«Это самые мемориальные вещи семьи Апаковых. Со стороны Шамиля, к сожалению, экспонатов не сохранилось», — рассказала экскурсовод.

Сейчас я занимаюсь академическим вокалом, и поэтому начал ходить на оперу, чтобы лучше разбираться в академической манере исполнения.

Каждый год мы ходим на один спектакль на Шаляпинском фестивале.
Юбилейный Шаляпинский фестиваль в Казани включает восемь спектаклей — семь мировых шедевров и одну национальную оперу.

Во время фестиваля в бальном зале театра идет выставка посвящённая становлению и развитию фестиваля.

На стендах также информация о великих певцах, кто пел на Казанской сцене, о премьерных спектаклях, о костюмах и декарациях к оперным спектаклям.


Мероприятия, показы и концерты Шаляпинского фестиваля прошли так же в Национальной библиотеке республики, кинотеатре «Мир», Большом концертном зале имени Сайдашева. Звездами фестиваля стали Зоя Церерина, Ахмед Агади, Михаил Казаков, Станислав Трифонов. Я очень люблю вокал Михаила Казакова, в прошлом году он пел Бориса Годунова, Я был в восторге!

Сегодня я побывал в музее истории и культурного наследия Агрызского муниципального района Республики Татарстан.
Музей истории Агрызского района был создан 18 декабря 1997 года на основании Постановления Главы Администрации Агрызского района Республики Татарстан №33 от 16 февраля 1998 года. Эта дата является официальной датой открытия музея.
Музей представляет большую ценность для любителей истории, родного края, природы. Площадь музея 80 квадратных метров. На них развернулись три экспозиции. Это «История Агрыза», «Торговая лавка и чайхана 1930-х годов» и «Крестьянская изба 1930-х». Кроме основных экспозиций, здесь есть интересные экспонаты, касающиеся Пугачёвского восстания и военных лет. Интересен раздел музея, где художественно и документально рассказывается история эвакогоспиталя, действовавшего в Агрызе в годы Великой Отечественной войны.

Мемориальный Дом-музей И.И. Шишкина находится в городе Елабуга.


Дом-музей И.И. Шишкина имеет мировое значение. Здесь представлены подлинные предметы декоративно-прикладного искусства, графики и живописи XIX века. В этом доме художник-пейзажист Иван Иванович Шишкин провёл детские и юношеские годы.
Экспозиция музея размещена на двух этажах и состоит из мемориального отдела и картинной галереи в которой представлены великолепные произведения. На втором этаже можно посмотреть комнату художника и его мастерскую. Дом-музей И.И. Шишкина передаёт атмосферу семейного купеческого быта 19 века.

В России есть своя падающая башня и находится она в нашем городе. Это - дозорная башня Сююмбике. Шпиль сооружения отклоняется от вертикали на 1,98 метров. Историки до сих пор спорят о периоде строительства, сходясь во мнении, что она была возведена между 1645-1650 годами. Высота башни 58 метров.

Башня представляет смешение татарской и русской архитектуры. Фундаментом башни стали дубовые сваи, которые с течением веков опустились на глубину свыше 2 метров. Стены возведены из кирпича на известковом растворе, а грани украшают кирпичные валики. Строение насчитывает 7 ярусов, первые 3 из которых квадратные, а остальные восьмиугольники. Венчает всю эту конструкцию зелёный шпиль, на котором красуется мусульманский полумесяц.

За всю историю Казанского ханства во главе государства единожды стояла женщина - царица Сююк, вынужденная править за своего малолетнего сына после смерти мужа. Династия царицы, как и ее биография, была достойной - так, ее прапрапрадедом был основатель Ногайской Орды Едигей, отцом - ногайский бий Юсуф. Замуж Сююк выходила трижды, и все ее мужья были правителями Казанского ханства.

Царствование Сююк запомнилось народу отменой ряда налогов для торговцев, крестьян и ремесленников. В благодарность за облегчение налогового бремени ее прозвали "любимой госпожой", в переводе с татарского - Сююмбике. А ее именем назвали не только дозорное строение Кремля, но и множество улиц в различных городах и селах. Впрочем, такая история не столь поэтична, легенда - интереснее.

С башней связано множество легенд и историй.
История первая. Царь Иван IV Грозный прослышал о красоте казанской царицы и решил жениться на ней. Царица была против и тогда царь пригрозил сравнять ханство с землей, а всех жителей убить. Сююмбике согласилась ради своего народа, но в свадебную ночь сбросилась вниз с нового строения и погибла.
История вторая. Башня была возведена после взятия Казани в 1552 году по указу Ивана Грозного, но по просьбе татарской царицы. На её строительство ушло семь дней, по ярусу на каждый, и после окончания строительства царица захваченного ханства сбросилась с нее вниз.
История третья. Сооружение было построено по приказу Сююк в память о её втором погибшем муже Сафа-Гирее.
Правда, однако, оказалась намного печальнее. После взятия Казани Иваном IV Грозным, мурзы откупились казной, царевной и её сыном, которых перевезли в Российскую Империю и крестили. Женой русского царя Сююк не стала. Впрочем, оттого совсем не уменьшается красота и загадочность падающего строения.

Не меньший интерес у архитекторов и учёных вызывает причина наклона строения. На основе проведенных исследований предполагают, что наклоняться в восточную сторону строение стало из-за элементарной ошибки в ходе строительства почти сразу же после его окончания.
Обнаружили наклон и предприняли меры только в 1930 году. Жёсткий каркас, элементы которого можно заметить на первом ярусе, остановил падение и помог сохранить объект культурного наследия РФ в первозданном виде, чтобы мы смогли полюбоваться его великолепием.