Привет друзья!
Одна из героев социалистического труда - Александра Николаева.

Александра Николаева родилась в крестьянской семье в селе Адав-Тулумбаево Буинского уезда. В 1947 году в колхозе имени Коминтерна было создано комсомольско-молодежное звено по севу зерновых культур под ее руководством. В тот год получили рекордный урожай – в среднем 31 центнер с гектара. В марте 1948 года Александре Николаевой было присвоено почетное звание Героя Социалистического Труда

Миннуллин Туфан Абдуллович – известный татарский драматург, писатель, публицист, общественный и политический деятель. Имя Туфана Миннуллина появляется в литературной жизни в начале 1960-х годов. Тогда он пишет короткие юмористические рассказы и небольшие пьесы для детей.

Вскоре появляются более объемные, поднимающие серьезные проблемы произведения для взрослых. Именно они делают имя Миннуллину-драматургу. Имя Туфана Миннуллина известно не только в Татарстане, но и далеко за пределами республики. Его пьесы получили широкое признание театральной общественности: «Люди нашего села», «Судьбы, избранные нами», «Мы уходим, вы остаетесь»,«Старик из деревни Альдермеш».
В гимназии №3 с татарским языком обучения есть музей Т.Миннуллина. Сегодня я посетила этот музей. В музее я узнала много интересного о жизни и творчестве татарского писателя. Музей очень красивый и познавательный, оставил у меня только положительные впечатления.

В Третьяковской галерее (которая сама по себе сокровищница) есть ещё и небольшое (на один зал) собрание драгоценных произведений отечественного декоративно-прикладного искусства.

Это ценная коллекция художественных произведений XXI-XX веков, которые имеют в своём составе драгоценные металлы и ювелирные камни.



В экспозиции представлены предметы церковного и советского быта и,конечно, много очень красивых икон:



Если будете а галерее то обязательно загляните в этот зал!

Помимо основной экспозиции, в третьяковской галереи есть и древние выставки. Например, сейчас проходит выставка "Магия акварели".


Выставка построена по традиционному хронологическому принципу и занимает несколько залов - с 49-го по 54-й - в которых расположились больше 350 произведений. Среди них работы признанных акварелистов - Александра Иванова, Валентина Серова, Виктора Борисова-Мусатова, Михаила Врубеля. Также в залах можно увидеть парадные портреты кисти Александра Брюллова и Петра Соколова,

Выставка позволяет проследить развитие акварели в России – наиболее важные этапы освоения этой техники, различные области ее применения.


Проект призван выявить общие и наиболее характерные тенденции в понимании богатейших возможностей акварели и оценить многообразие индивидуальных манер ее использования.
Вообще, акварель - одна из самых красивых графических техник - появилась в России в XVIII веке. Правда, изначально она играла весьма второстепенные роли. Например, акварелью пользовались при подсвечивании гравюр и архитектурных чертежей. Но со временем художники поняли ее эстетические возможности: прозрачность красочного слоя, сквозь который как будто проникают лучи света; свободное перетекание тонов; мягкие цветовые переходы. Так что со временем акварель превратилась в самостоятельный вид изобразительного искусства.


Каждый по-настоящему талантливый живописец при работе с акварелью вносил в эту технику что-то новое, свое, в зависимости от индивидуального восприятия натуры и выработанных им приемов письма.

Я продолжаю свое онлайн- путешествие по музеям России и решила посмотреть на коллекцию Музея Фаберже.


Коллекция музея обладает не имеющим аналогов собранием русского ювелирного и декоративно-прикладного искусств XIX—XX вв.. Наиболее ценные и известные предметы в коллекции — 9 императорских пасхальных яиц, созданных фирмой Карла Густавовича Фаберже.

Яйца Фаберже изготавливали из золота, серебра, драгоценных камней. Также в ход шли эмали и тонкая ювелирная работа. 1

Иногда мастера экспериментировали с нетрадиционными материалами: горным хрусталем, ценными сортами древесины.


Мне понравилась эта экскурсия! Я как любая девочка очень люблю такие красивые вещица!

Моя старшая сестра Женя сейчас находится в Москве и на днях посетила Третьяковскую галерею. Она прислала очень много красивых фотографий. Мне настолько понравилось, что я тоже захотела побывать в этой галерее!
Как хорошо,что сейчас многие вещи доступны онлайн. Папа мне нашёл сайт онлайн- галереи и я отправилась на виртуальную экскурсию!


Я посмотрела картины Айвазовского- известного русского моряниста.
А также мы с папой нашли самый узнаваемый портрет великого русского писателя и поэта: А.С. Пушкина:

«Портрет А. С. Пушкина» — картина русского живописца Ореста Кипренского, написанная в 1827 году.портрет был заказан другом Пушкина, Антоном Дельвигом. Пушкин позировал Кипренскому в июне-июле 1827 года в Шереметьевском дворце в Санкт-Петербурге.

Ещё один известный нам всеми пейзаж- картина "Грачи прилетели" Алексея Саврасова.

НА картине изображён ранний весенний день. В центре композиции — берёзовый склон, который ведёт к небольшой деревне с церковью. Небо занимает большую часть полотна, оно пронизано светом и воздух.

Я увидела много картин, которые изображены на игре "мемори", в которую мы часто играем. Было интересно!

Моя старшая сестра Женя сейчас находится в Москве и на днях посетила Третьяковскую галерею. Она прислала очень много красивых фотографий. Мне настолько понравилось, что я тоже захотела побывать в этой галерее!
Как хорошо,что сейчас многие вещи доступны онлайн. Папа мне нашёл сайт онлайн- галереи и я отправилась на виртуальную экскурсию!


Я посмотрела картины Айвазовского- известного русского моряниста.
А также мы с папой нашли самый узнаваемый портрет великого русского писателя и поэта: А.С. Пушкина:

«Портрет А. С. Пушкина» — картина русского живописца Ореста Кипренского, написанная в 1827 году.портрет был заказан другом Пушкина, Антоном Дельвигом. Пушкин позировал Кипренскому в июне-июле 1827 года в Шереметьевском дворце в Санкт-Петербурге.

Ещё один известный нам всеми пейзаж- картина "Грачи прилетели" Алексея Саврасова.

картине изображён ранний весенний день. В центре композиции — берёзовый склон, который ведёт к небольшой деревне с церковью. Небо занимает большую часть полотна, оно пронизано светом и воздух.

Я увидела много картин, которые изображены на игре "мемори", в которую мы часто играем. Было интересно!

Памятник Минину и Пожарскому — один из символов Москвы и важная часть архитектурного ансамбля Красной площади.
Монумент посвящён событиям 1612 года. Князь Дмитрий Пожарский и нижегородский староста Кузьма Минин возглавили народное ополчение, чтобы освободить Москву, а затем и всю страну от польско-литовской интервенции. Это положило конец Смутному времени.

Ополчение было собрано в Нижнем Новгороде, поэтому и монумент планировали установить там же. На том, чтобы памятник стоял в Москве, настоял его автор Иван Мартос. Это связано с тем, что основные события по изгнанию интервентов происходили в столице и были значимы для всей России.

Не хватит и целого дня, чтобы осмотреть бесконечные залы самого знаменитого музея Москвы! Насколько огромной является коллекция Третьяковской галереи!
Я расскажу вам о некоторых известных шедевров русской живописи!

Александр Иванов. Явление Христа народу:
Картину Иванова купил император Александр II и отдал в дар Румянцевскому музею, откуда в 1924 году она поступила в Третьяковскую галерею. Для масштабного полотна размером 5.4 x 7.5 метров в галерее даже построили отдельный зал.

Василий Перов. Тройка (Ученики мастеровые везут воду)

Василий Перов был одним из первых, кто писал полотна на социальные темы и мастерски поднимал острые вопросы. Страдающие дети, везущие тяжелые бочки с водой и общий тон картины говорит о безысходности положения. Третьяков купил картину сразу после того, как художник закончил работать над ней.

Валентин Серов. Девочка с персиками:


Одна из самых известных картин живописца была написана в Абрамцево, а позировала для нее дочь мецената Саввы Мамонтова. Причина любви к ней зрителей - в невероятной свежести и беззаботности детства, которыми буквально светится картина. Портрет был куплен галереей в 1929 году у потомков Мамонтовых.

Иван Шишкин. Утро в сосновом лесу.

Вечнозеленый хвойный лес - излюбленный мотив художника Шишкина. Медвежат на картине изобразил другой художник, Константин Савицкий, но позже снял свою подпись и отказался от авторских прав. Сюжет картины знаком каждому, ведь еще в СССР ее растиражировали на обертке конфет «Мишка косолапый».

На самом деле, писать можно до бесконечности! Настолько огромная коллекция этой галереи! Предлагаю посмотреть ещё на несколько портретов известных нам писателей. Всех ли вы узнали?



Пишите свои ответы в комментариях!

Увидеть Питер за один день, слабо? Мне нет! И я это сделала! В рамках проекта Россия - моя история я побывала на выставке о городе на Неве, о Санкт-Петербурге.
Интерактивы, экспонаты, известные уголки и многое другое можно увидеть в этом историческом парке. Живой учебник истории - именно так можно назвать этот мультимедийный комплекс.
Итак, добро пожаловать на выставку...



Любой желающий мог оставить свои пожелания и все эти пожелания сразу архивируются и поступают в Государственный архив г. Санкт-Петербург. Мои пожелания и сведения обо мне в этом архиве. Так что я стала частью истории города Санкт-Петербург, чему я рада.