Культурный дневник

Памятник водовозу находится в Казани возле здания "Водоканала"(ост. Толстого).
Открыт в 2006 году.


Памятник водовозу заказало руководство «Водоканала». Места под скульптуру было отведено мало, поэтому скульптор Асия Миннуллина разработала первый эскиз: питьевой фонтан с небольшой скульптурой на вершине. Но у заказчика было другое мнение, поэтому он велел фонтан убрать, а фигурки водовоза и девушки увеличить насколько это возможно. А сюжет, действительно, интересный: водовоз наливает местной жительнице воду из бочки при помощи специального черпака. Именно при помощи таких бочек и происходило обеспечение жителей города водой.


Позднее, когда в городе стали часто вспыхивать пожары, городская Дума приняла решение о строительстве первого водопровода. Его запустили в 1874 году и тогда он был частным предприятием. Лишь в 1917 году городской водопровод перешел в государственную собственность. Несмотря на то, что в целом памятник пришелся заказчику по душе, были и замечания. Мужику - добавили кошелек, чтобы деньги собирал за воду, а лошади - колокольчик. Эти колокольчики можно потрогать - они настоящие. Можно услышать их звон.

Любопытный факт Происхождение поговорки – «На обиженных воду возят» связано с петербургскими водовозами. Цена привозной воды в XIX веке составляла около 7 копеек серебром в год. Однако, встречались жадные торговцы, которые завышали цену с целью нажиться. За это незаконное деяние у торговца отнимали лошадь и заставляли возить бочки в тележке на себе.

Торжественное открытие памятника-бюста Михаилу Тихоновичу Нужину состоялось 16 ноября 2004 года, в год, когда торжественно отмечалось 200-летие университета, которое совпало и со 100-летием со дня рождения Нужина. Памятник установлен напротив главного здания Казанского университета.

Профессор Михаил Тихонович Нужин с 1954 по 1979 год возглавлял Казанский государственный университет. Он в тяжелые послевоенные годы (на протяжении 25 лет) служил во имя развития и процветания университета.


В период ректорства Нужина создаются мехмат и факультет вычислительной математики и кибернетики. В вузе широко развернулись исследования по генетике, а специалисты по ЭВМ стали лучшими в стране. Друг за другом появляются здания вычислительного центра, астрономической станции, физфака, гуманитарных факультетов, пяти студенческих общежитий, потом - новое здание Научной библиотеки КГУ. В конце 70-х начинается строительство культурно-спортивного комплекса КГУ. Время, которое Михаил Тихонович провел на посту ректора, это эпоха, которая вернула Казанский университет в число лучших вузов страны.
Нужин М.Т. был талантливым математиком и механиком, крупным учёным, блестящим педагогом и замечательным организатором науки и образования. Родился 21 октября 1914 года в селе Острожское Пермской губернии в крестьянской семье. Отец в 1915 году погиб в Первой мировой войне. В 1927-1930 годах учился в Елабужской механико-технической школе. Трудовую деятельность начал в 1930 году слесарем на механическом заводе сельскохозяйственных орудий, был токарем на судостроительном заводе в Зеленодольске, с 1931 года — на Бондюжском химическом заводе. В 1933 году поступил в Казанский авиационный институт, откуда 3 февраля 1936 года был исключён в связи с арестом отчима с формулировкой «за невозможностью использования в авиапромышленности». 26 февраля того же года зачислен на третий курс Казанского университета. С сентября 1938 года — аспирант по кафедре механики. В 1939-1946 годах — служба в Красной Армии, участие в боях ВОВ. Демобилизован в июне 1946 года в звании майора. В 1947 году защитил кандидатскую диссертацию. В 1948-1951 годах - заместитель декана, исполняющий обязанности декана физико-математического факультета. В 1952-1953 годах — докторант МГУ, в 1954 году защитил докторскую диссертацию, возглавил новую кафедру теоретической механики Казанского университета. 16 июня 1954 года назначен ректором Казанского университета. Умер 11 августа 1983 года в Казани, похоронен на Арском кладбище.

«Шамаиль арт» – ежегодная выставка, объединяющая творчество художников, обращённых к теме арабской каллиграфии и исламского искусства. В мероприятии участвуют художники и каллиграфы Республик Татарстана и Башкортостана, городов Екатеринбурга, Петербурга и Москвы, каллиграф из Турции.




В 2021 году девизом Фестиваля стало слово “Алифба” (“Азбука”), что связано с объявленным в Республике Татарстан “Годом родных языков” и 135-летием великого татарского поэта Габдуллы Тукая. Не случайно, во многих картинах, наряду с традиционными для искусства шамаилей религиозными текстами, присутствуют темы из татарского фольклора и поэзии.




В Национальной художественной галерее «Хазине» Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан представлены различные направления и жанры современного исламского искусства. В галерее «Хазине» экспозиция открывается каллиграфическими работами турецкого мастера Левента Карадумана.


Свои живописные и графические произведения на темы коранических сказаний и народных преданий представили известные художники. Галерея татарского шамаиля экспонирует более камерные и традиционные работы – графические произведения и шамаили, выполненные на стекле, в традициях татарского народного искусства.



Каждый из участников проекта “Шамаиль арт” нашёл свой собственный, индивидуальный способ самовыражения.

За участие в фотоконкурсе «Мой любимый учитель» в КДШ я получила диплом. Очень приятно! Он такой красивый и яркий) Спасибо сайту за такие конкурсы!

Московские художники — искусствовед Натэлла Войскунская и офортист Светлана Ланшакова представили на биеннале спецпроект «Аз есмь… или Кто Я?».





Искусствовед Натэлла Войскунская и офортист Светлана Ланшакова соединяют высокую моду с печатной графикой. Традиционный офорт печатается не на бумаге, а на различных тканях: шелке, батисте, льне, шерсти или сукне.





В двух залах они презентовали арт-объекты, созданные будто кутюрье для новой коллекции.

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» на территории Казанского Кремля открылась выставка работ 188 художников из 25 стран мира, ставших участниками 6-й Казанской международной биеннале печатной графики «Всадник».


Казанская международная биеннале печатной графики – выставка-конкурс, которая проводится каждые 2 года. В 2015-м она получила название «Всадник» в честь казанского графического коллектива, деятельность которого в 1920-е годы превратила Казань в один из центров развития гравюры и графического искусства России.




Биеннале проходит под девизом: «Это я! Бу – мин! That’s me! C’est moi! Das bin ich! Questo sono io! Soy yo! Se olen mina! Det är jag! Tas esmu es! Ку – эпӗ! Тиде – мый!»
Столько стран представлено. К традиционно участвующим авторам из Аргентины, Беларуси, Болгарии, Боснии и Герцеговины, Великобритании, Греции, Израиля, Индии, Италии, Латвии, Мексики, Перу, Польши, Северной Македонии, Украины, Франции, Швеции присоединятся графики из Австралии, Бангладеша, Индонезии, Китая, Киргизии, Румынии, Южно-Африканской Республики. Из российских художников прислали авторы из Москвы, Санкт-Петербурга и 49 больших и малых городов и поселков – от Петрозаводска, Якутска до Волгограда, Краснодара, Калининграда и Хабаровска.
На этот раз биеннале посвящена Году родных языков и народного единства в Республике Татарстан, поэтому художники в работах раскрывают историю своих народов, трансформации родного языка.



Печатная графика – необычный и заинтриговывающий вид искусства, в котором соединились вековые традиции гравюры с самыми современными достижениями науки и техники. Если в прошлом гравюра была изобретена для тиражирования уникальных произведений живописи и графики и тем самым сделала искусство более демократичным и доступным для самых широких слоев населения, то сегодня печатная графика является полем для разнообразных художественных экспериментов и средством коммуникации художников из самых отдаленных географических точек планеты.


Каждую работу хочется рассмотреть, как ювелирное изделие.
Выставка работ конкурсантов биеннале продлится до 7 декабря.

Памятник пожарным, погибшим на службе, расположен в Казани у здания МЧС (ул. Яруллина, 1)

Представляет собой 4 красные с позолотой стелы.



На одной из стел указаны имена пожарных, погибших с начала 50-х годов.
Порывами ветра огонь раздувается,
в ямках височных гудят провода,
под музыку пламени нерв обнажается,
ты делаешь шаг... так будет всегда.

В горле жгутом перетянуты связки,
вдох-выдох-спазм...лёгкие-тяжелы,
хочется выкинуть вон эту маску,
и очень...вернуться обратно живым.

Ударом поддых каждый метр дается,
мозг отчеканил:Терпеть до конца!
Душа леской тонкою вот-вот порвется,
не отвернешь ты от смерти лица.

Закроется с грохотом клапан сердечный,
пространство сожмется до маленькой точки,
останешься ты недоступен навечно...
для самых родных: жены, сына, и дочки.

Холодный гранит, цветы, рюмка водки,
Ребята тебя, в сорок дней, помянут...
минутный сюжет в МЧСовской сводке,
и только на Небе оценят твой труд.

В рамках Года «Казань - культурная столица тюркского мира» в музее заповеднике «Казанский Кремль» прошёл Международный симпозиум по скульптуре «Мелодия камня».


Его организовали Министерство культуры Татарстана, Институт языка имени Галимджана Ибрагимова Академии наук республики, Союз художников России в Татарстане и музей заповедник.
Восемь скульпторов из Турции, Азербайджана, Украины и России вместе с выпускниками и студентами филиала Суриковского института постарались разнообразить новыми работами Казань, по своему осмыслить и оживить символический язык тюркской пластики.



В Казанском кремле мастера создали скульптуры из привезённого из Лениногорска известняка, который использовали ещё в Волжской Булгарии и Казанском ханстве.

Скульптуры разнообразны по форме, сюжету и стилю исполнения, но их объединяет тюркско-татарский колорит. Он читается в каждом образе, будь то Мать-земля в облике молодой девушки, влюбленная пара или отдыхающая женщина, чей взор, по замыслу автора, устремлен на сокровища озера Кабан.

Хэллоуин (на английском называется «Halloween» от All Hallows’) — международный праздник, отмечаемый ежегодно 31 октября в канун Дня всех святых.
В русском языке встречаются два варианта названия: Хэллоуин и Хеллоуин, однако первый из них является более распространённым. Современный праздник, который получил широкое распространение в различных странах, берёт своё начало в традициях древних кельтов, которые жили на территории Ирландии и Шотландии.
Со временем празднование этого дня распространилось по Западной Европе и Америке. Кроме того, с конца ХХ столетия праздник получил распространение и во многих странах Восточной Европы и СНГ. Хотя в последних, главным образом, популярна только атрибутика этого дня. Также неформально он отмечается в странах, имеющих тесные культурные связи с западной цивилизацией. К числу таких стран относятся Южная Корея, Япония и Сингапур, Австралия и Новая Зеландия, а также ряд островных стран Океании. Однако несмотря на своё широкое распространение Хэллоуин не является официальным выходным днём.

Данный праздник связан с окончанием уборки урожая и символизировал собой переход от одного сельскохозяйственного года к другому.
В ночь с 31 октября на 1 ноября согласно древнему поверью кельтов мир живых и мир мёртвых открывали свои двери. Благодаря этому обитатели потустороннего мира могли пробраться на землю. Чтобы не стать жертвами духов и приведений, кельты в этот вечер гасили в домах огонь. Также они надевали на себя звериные шкуры. Это было необходимо для того, чтобы отпугивать незваных гостей. Кроме того, на улице рядом с домами оставлялись угощения, которые предназначались для духов. В то же время народ собирался у костров, которые разводились жрецами друидами. В эту ночь также совершались жертвоприношения. После принесения в жертву животных люди брали священный огонь и вносили его к себе в дом.
К VIII веку этот праздник превратился в День всех душ и День всех святых, который отмечается 1 ноября. Именно взаимопроникновение языческих традиций и христианских обрядов оказалось положенным в основу формирования зачатков Хэллоуина.

Одним из самых известных символов этого дня выступает тыквенный фонарик, который называется «светильником Джека». Такой фонарик делается из полой тыквы, на которой вырезается зловещая гримаса. Внутри тыквы размещается свеча.
Старое ирландское предание гласит, давным-давно жил пройдоха по имени Джек. Хитрый Джек всегда выходил сухим из воды. Прослышав о его славе, сам дьявол явился Джеку и пригласил его в паб пропустить по кружке эля. И даже там Джек оказался на высоте. Джек хитро осведомился у Дьявола сумеет ли он превратиться, например, в монету, ту, что пригодна к оплате. Дьявол доверчиво обернулся шестипенсовиком, который Джек, не будь дурнем, тут же опустил в карман рядом со своим серебряным крестиком, дабы Дьявол не мог воплотиться назад в свою форму. Джек отпустил Дьявола только в обмен на обещание не забирать его душу. Сатана поклялся никогда и ни за что не забирать себе души пройдохи. Пройдоха умер…
В Рай путь ему, как говорится, был заказан. А Дьявол от него отрекся еще при его жизни. Идти из Ада, куда его не пустили, было темно, и Джек попросил посветить ему. Дьявол снабдил его на дорогу угольком. Адское пламя неспособно погаснуть, и уголек горел вечно. Джек вырезал из репы фонарь для уголька. Это был первый «фонарь Джека». Сейчас фонари Джека вырезают из тыквы. Благодаря карвингу фонари бывают самыми разными – с чудовищным оскалом, с вампирскими зубами, с добрыми улыбками, с большими кроличьими зубами, подмигивающими, круглоглазыми, узкоглазыми, кричащими, хохочущими, с кошачьими мордами, волчьими, с ведьминскими лицами и прочими. Помещение украшают группой разных фонарей, как бы создавая между ними игровую ситуацию. Карвинг требует и фантазии, и умения, а значит, и некоторой тренировки.

Чтобы сделать самостоятельно фонарь Джека, нужна тыква. Внизу у тыквы аккуратно срезается донышко небольшого диаметра, вынимаются семена и часть мякоти. На тыкву наносится рисунок мордашки карандашом и снаружи вырезается острым удобным ножом, по мере необходимости корректируется изнутри. Потом тыкву устанавливают. Приставляют донышко, на него устанавливается свечка – и фонарь готов! Осторожно, на его свет могут прилететь привидения!

Многие пришедшие в парк им. Петрова останавливаются возле высокой Стеллы. Стела погибшим в годы войны напоминает каждому, что ради светлого настоящего и будущего многие положили свою жизнь.

Парк Петрова пропитан храбростью, самоотдачей солдат и революционеров, и просто решимостью простых мужей и рабочих прийти на помощь городу и государству в целом.
Стела погибшим в годы войны – это высокий монумент, сделанный из бетона, а на вершине постамента закреплена пятиконечная звезда. Подойти к памятнику можно по широким ступеням, что расположены в центре.

На табличках увековечены имена павших солдат. Возле ступенек высокие выступы, где люди могут оставить цветы в память погибшим. К монументу ведут 2 широких аллеи, которых называют аллеями славы.