Культурное путешествие с Региной

Мы посетили выставку уникального московского художника Бориса Хромова "Сон. Современный взгляд на традиционное искусство".
Борис Анатольевич Хромов родился в 1965 году в Москве. Экстерном закончил ДХШ № 1 им. В.А. Серова, затем знаменитую «Строгановку» (Московская государственная художественно-промышленная академия им. С.Г. Строганова). Б. Хромов является членом многих творческих объединений художников.

Б.Хромов работает в русском стиле. На выставке были представлены и декоративно-прикладное искусство и картины. Художник захватывает зрителя сразу – задорным цветом, волнистыми и круговыми “платочными” композициями, летящими людьми без земного притяжения, легкостью и радостью тем. “Все в мире – любовь!” – вот что хочет сказать художник людям.

Художник пробует себя в разных материалах. Это и классическая станковая живопись, позволяющая раскрывать темы живописных пейзажей и самобытную сторону старинных русских городов «Золотого Кольца»; и дерево, тяготеющее к истокам народного творчества, пластические поиски выразительных средств древопластики, живопись на дереве в исконно русских традициях как некий посыл к силе и образности русских икон.

Вчера в самом сердце Казани в одном из моих любимых музеев - в Музее истории государственности татарского народа и Республики Татарстан состоялось открытие выставки "Соприкасание культур", которую я с удовольствием посетила с друзьями.

«Соприкасание культур» — это результат исследований художников — участников Раифского арт-фестиваля 2020–2021 годов.

На выставке представлены работы художников из разных городов, иллюстрирующих взаимосвязь основных духовных культур Республики Татарстан - православия и ислама.

На выставке с приветственным словом выступили представители Русской Православной Церкви и Духовного Управления РТ, авторы работ, поэтесса и замдиректора Казанского Кремля.

Художники рассказали о своих работах, которые они отобразили на двух холстах, символично обозначающих два мира – христианский и исламский, но объединённых в диптих, что символизирует неразрывную связь между культурами.

Основы христианской и исламской культур - это любовь и милосердие. В настоящее время человечество переживает тяжёлые испытания и особенно сейчас необходимо проявить и выразить всю полноту любви и сострадания к ближнему, окружающему миру, проявить милосердие.

Выставка направлена на воспитание духовности и нравственности подрастающего поколения, на укрепление и сохранение мира и согласия в межкультурных коммуникациях.

Я в первый раз побывала на открытии выставки и получила огромное удовольствие и много впечатлений!

Хочется выразить огромную благодарность всем участникам, организаторам выставки, Музею истории государственности и истории татарского народа и Республики Татарстан и любимому проекту КДШ!

В Республиканской детской библиотеке совместно с Банком России проходила выставка фотополотен «Магия театра».
На экспозиции представлены увеличенные изображения памятных монет, выпущенных Банком России, которые посвящены театру, великим русским композиторам, хореографам, режиссерам и актерам. Оригиналы этих монет можно увидеть в музее Банка России, есть они и у коллекционеров.

Многие из «театральных» монет выполнены из драгоценных металлов – золота, серебра, платины и палладия. Такие изделия требуют особых условий хранения, поэтому организовать знакомство с ними за пределами музейных помещений возможно только в формате фотовыставки. Кроме того, он дает уникальную возможность рассмотреть все тонкости невооруженным глазом.

Каждая такая монета – настоящее произведение искусства – скульптура малой формы: на них помещены портреты, фигуры людей, сцены из спектаклей с высокой степенью сходства с оригиналами. Изображенные персоны или события на монете Банка России подчеркивают их важность для нашей страны.

Среди нумизматов особенно ценится серия «Русский балет». С 1989 года Государственный банк СССР, а затем Банк России выпустил более ста монет, посвященных театру. На выставке представлены 19 из них, посетители экспозиции узнают историю их появления.

Так, например, вдохновением для эскиза золотой монеты с изображением знаменитого «Щелкунчика» стали архивные фотографии самой первой постановки балета, но на создание образа повлияла и классическая постановка Юрия Григоровича.

На представленных изображениях монет гости смогут увидеть не только сюжеты, уже ставшие классическими, но и людей, живые образы которых хранит наша память – например, Юрия Любимова и Аркадия Райкина.

В течение октября в Казанском парке им.Гoрького проходила уличная выставка фотографий, посвященная лауреатам финала IX Национального чемпионата «Молодые профессионалы» (WorldSkills Russia) – 2021.
Эти ребята прошли долгий путь к победе, вложили много сил и энергии – тренировались каждый день. За спиной этих медалистов стоят их мамы и папы, друзья и близкие, эксперты и наставники, которые поддерживали их в достижении профессионального триумфа.
Победители и призеры Национального чемпионата – наша гордость, это ведущие молодые профессионалы России. Выставка рассказывает о них и об их свершениях как можно большему числу жителей Казани и гостей нашей республики

Посетили выставку картин Владимира Гурьянова «Свобода цвета» в Галерее современного искусства ГМИИ РТ.

Пейзажи, натюрморты, портреты художника напоминают лоскутное одеяло, сшитое из разных цветовых фрагментов изображения, по которым всегда можно прочитать, что было изначально замыслом: городской ландшафт, предметы на столе или прекрасная натурщица.
Есть в каждом городе такие люди, которые еще при жизни становятся местными достопримечательностями, своеобразными притягательными магнитами, которые потом превращаются в героев истории локальных мест, городские легенды.

Таким был художник Владимир Гурьянов, человек свободный духом и взглядами, творческий и оригинальный.
В старом доме на Подлужной у Гурьянова собиралось много творческих людей, у самовара говорили о жизни, поэзии и искусстве. И сам Гурьянов предпочитал общаться с художниками не на выставках, а в их мастерских, в окружении родных стен и пишущихся картин.

Он сосредотачивался на важных для него вещах, занимался бесконечным процессом познания и самообразования. Самопознание стало для художника продолжением творчества, его особенностью.

В искусстве ценил независимость, а в результате, его творчество мало с кем можно сравнить из казанских живописцев-современников.

В Галерее Современного Искусства РТ проходит выставка Рината Ахметова "За забором".
Ринат Ахметов – мастер декоративно-прикладного искусства, владеющий новаторскими приёмами обработки металла.
«За забором» — это поэтический и философский проект автора.

Воспоминания художника о детстве, о том, что осталось в прошлом, его эмоции, размышления о жизни и смерти, и о том, что ждёт впереди: неизвестность, таинство, надежда, преодоление.
На выставке представлено 24 картины, семь из них со звуковой композицией, созданной звукооператором из Петербурга Петром Ивановым. Для прослушивания композиции необходимо перейти по специальному куар-коду, расположенному возле картины.

Все произведения без названия.
Гостям выставки предстоит не только с интересом рассматривать работы, но и проявлять своё воображение, давая той или иной картине своё, собственное, название.

Сам художник так говорит о своем проекте: «Мы живем в большом потоке информации, в быстротечном времени и я, своими работами, хочу остановить зрителя, дать ему возможность немножко поразмышлять, пофилософствовать, получить заряд эмоций».

Ринат Хаметлатифович Ахметов родился 8 декабря 1968 года в городе Казани. В 1989-м окончил Казанское художественное училище по специальности художник-оформитель.
С 1997 года работает в мастерских Союза художников Республики Татарстан. С 2012-го увлекся декоративно-прикладным искусством, стал работать в технике художественной резьбы по дереву и металлу.

В малом зале Галереи современного искусства Казанской Ратуши ОКНО проходит выставка картин Ларисы Евграфовой.
В своей живописи талантливая художница стремится к звучности красок, усиленной динамикой мазков и яркими световыми бликами.
Жанры картин так же разнообразны, как и материалы.
На выставке можно познакомиться с городскими пейзажами, натюрмортами и работами на религиозную и духовную темы .

На площади Театра имени Г.Камала мы посетили выставку под открытым небом О народах Республики Татарстан, представленных в Ассамблее народов РТ.
На специальных тумбах размещены фотографии и текст, рассказывающие о деятельности 36 национально-культурных автономий, входящих в состав Ассамблеи народов Татарстана.
Гости и жители Казани смогут узнать о численном составе тех или иных этнических групп, их истории традициях, современной жизни и наиболее значимых мероприятиях.

Выставка приурочена к Году родных языков и народного единства.

В Галерее Современного Искусства Казанской Ратуши "ОКНО" работает выставка фоторабот под названием «Призма».
Молодые фотографы представили серию снимков, посвященную ожившему после локдауна городу.
Локдаун 2020, посадил всех по домам, но не отнял у них творчества, а наоборот объединил авторов выставки под девизом фото-марафона «Фотограф на карантине».
В 2021 году творческое объединение "Призма" - Андрей Загидуллин, Равиль Хакимов, Рания Бикмаева, Антон Журавлев, Тимур Абдуллин решили продолжить тему марафона и подвести итог в виде выставки. Каждый день, запертые по домам, они снимали новую тему и с нетерпением ждали возвращения в привычную среду. Теперь у фотографов нет никаких границ - они вышли на улицы, наполненные людьми, сняли город, в котором кипит жизнь!

С мамой посетили выставку лучших работ Международного конкурса детского рисунка «Мы — дети Космоса», которая проходит в Музее А.М. Горького и Ф.И. Шаляпина.
В экспозиции представлены 40 художественных произведений юных художников из 20000 участвующих в этом уникальном проекте
Цель конкурса: привлечь внимание к духовно-нравственному миру детей, расширить их представления о человеке и Космосе, о взаимосвязи человека, планеты и Вселенной, в которой мы живем.
Конкурс вызвал большой интерес во всем мире. За пять лет в нем приняли участие более 20 тысяч детей из 27 стран мира.
«Я живу в Космосе, а Космос живет во мне», «Космос глазами сердца», «Красота — основа Космоса», «Симфония великого Космоса», «Космос — это радуга Света» — такие философские темы юные художники в возрасте от 5:14 лет отразили в своих художественных шедеврах, поражающих уровнем мастерства и глубиной философской мысли. В работах участников конкурса отразились размышления о Вселенной, необыкновенной красоте космического пространства, единстве человека и Космоса, ответственности за нашу Землю и собственной сопричастности к Космосу.