Культурная жизнь школьника

Искусство теневого театра возникло более 1000 лет назад в Китае. В конце 18 века такой театр становится популярен в Европе, где его называли «Ombreschinoises» - Китайские тени.

Первый театр для теневых постановок открыл Доминик Серафин в Версале в 1776 году. Самая популярная постановка того времени - «Сломанный мост». Спектакли сопровождались живой музыкой и озвучивались актёрами.

В конце XIX века искусство переживает второе рождение. Постановки очень сложны технически: готовятся сотни фигурок, используются многометровые декорации, в этом участвовало множество людей, иногда показы сопровождались проекцией с волшебного фонаря.

С 1860 года выпускают множество детских наборов для домашних сеансов теневого театра. В одной из витрин, в нашей экспозиции, представлен настоящий теневой театр с набором фигурок конца 19 века, выпущенный в Германии.

В экспозиции представлены 44 работы самых известных живописцев Турции, работающих в различных жанрах.


Несмотря на разнообразие жанров, которые представлены на выставке –, художников объединяет приверженность традициям турецкого изобразительного искусства, отражающие историю и традиции турецкого народа, культуру Анатолии, любовь к своей стране, народу и прекрасному городу Стамбулу.

На выставке "Пресинема" можно увидеть разнообразные "волшебные фонари", которые являются прототипами большинства современных проекционных оптических устройств.

Изобретение "волшебного фонаря" принадлежит, вероятно, голландскому учёному Христиану Гюйгенсу. Важной особенностью устройства был регулируемый объектив из двух линз. То есть линзы ходят одна относительно другой настраивая резкость изображения.

Сама анимация наносилась на пластины из стекла в металлическом, деревянном или картонном обрамлении и проецировалась через оптическую систему и отверстие в лицевой части аппарата. Своего пика популярности "волшебные фонари" достигли к 19 веку.

Но "волшебные фонари" не всегда служили для развлечения публики. Изначально устроители скрывали от глаз зрителей фонарь и проецировали образы на клубы дыма, добиваясь эффекта присутствия в затемнённом зале светящихся фантасмагорий, что вызывало приступ страха у зрителей и дало аппарату имя «фонарь ужаса».

В библиотеке представлена книжно–иллюстративная выставка о правилах дорожного движения, которая рассказывает много интересного и познавательного о безопасном поведении на дорогах.

Усвоить урок о правилах дорожного движения помогут иллюстративные яркими цветными картинками книжки.

В Выставочном зале «Манеж» мы посетили выставку «Пресинема» на которой узнали с чего началась эпоха кино и мультипликации, как устроены стереоскоп и теневой театр, что такое тауматроп и зоотроп.

В экспозиции представлено более ста уникальных приборов XIX-XX веков, которые привели к созданию искусства кино и анимации в их современном виде. Это аппараты, позволявшие смотреть небольшие кусочки анимации до появления кинематографа, проекционное оборудование, стереоскопы для демонстрации 3D-изображений, игрушки, основанные на оптическом обмане и многое другое.


Интерактивную часть выставки составляют более двадцати приборов – копии старинных игрушек в увеличенном формате, которые можно двигать, крутить и самостоятельно воспроизводить те самые иллюзии и мультфильмы, которые создавали более века назад.

Как нибудь я еще расскажу про волшебный фонарь и теневой театр. До встречи.

Выставка приурочена к Году родных языков и народного единства, объявленному в Республике Татарстан в 2021 году.




Выставка расскажет о развитии татарского языка на протяжении XX века.
В начале прошлого века шла активная работа по усовершенствованию татарской письменности на основе арабской графики. Затем революционные годы и установление советской власти принесли революционные события и в национальные языки обширного Союза. 25 июня 1921 года был утвержден Декрет «О реализации татарского языка в пределах Татарстана», укрепивший позиции татарского языка в школах, на предприятиях и правительственных учреждениях. В 1920-х начались дискуссии о переходе татарской письменности на латинский алфавит, а реформа 1939 года утвердила перевод татарского языка на кириллицу. В 1950-е руководство Татарской Республики предпринимало усилия по созданию благоприятных условий для развития татарского языка. А с 1990-х годов правительство Республики Татарстан активно работает над законами и государственными программами по обеспечению в общественной жизни баланса национальных языков, культур и конфессий.



На протяжении этого длительного периода времени, наряду с работой руководства Татарстана, татарский язык жил и развивался стараниями и заботами татарских интеллектуалов, работников культуры и образования, хранился семьями, передавался от поколения к поколению. В название выставки вынесена строчка из стихотворения Хасана Туфана «Родной язык» от 1953 года.

Она знакомит с творчеством художника Мудариса Мингазова. На выставке представлены каллиграфические композиции и картины, выполненные маслом.


Работы художника являются своего рода обращением к татарскому народу о необходимости сохранения национального мироощущения и духовности. Автор использует орнамент как ключ к пониманию национальных архетипов. Особенность татарского орнамента заключается в том, что он сочетает в себе как образный мир тюрков — предков татар, так и символическую систему мусульманской традиции. Эта многослойность смыслов татарского орнамента присуща композициям Мудариса Мингазова.


В его работах часто встречается образ Древа. Древо — это и символ Матери-Земли, и природы, и Родины. Эти работы созвучны древам жизни в фойе мечети Кул Шариф. Другая важная составляющая работ — это образ Реки. Динамика, движение жизни переданы в работе «Агымсу» (Глубокая река) через вихри воды, не знающей покоя.

В Музее А.М.Горького и Ф.И.Шаляпина посетили выставку лучших работ Международного конкурса детского рисунка «Мы – дети Космоса». В экспозиции представлены 40 художественных произведений юных художников из 20000 участвующих в этом уникальном проекте.



Это единственный в мире детский конкурс, посвященный такому направлению художественного творчества, как космизм – изображению космоса как пространства Света и Красоты, неотъемлемой частью которого является человек. Таким образом, главным сюжетом рисунков является сам космос, а не космонавтика – различные инженерные технологии, связанные с изучением космического пространства.

Работы Ларисы наполнены настроеннием, в них выражено эмоциональное состояние художницы. Это закономерно,обучаясь на художественно-графическом факультете Чувашского Государственного педагогического института им И.Я.Яковлева, Лариса изучала технику немецких экспрессионистов. И в дальнейше своем творчестве придерживается этого стиля.

В галерее современного искусства Казанской Ратуши «ОКНО» посетили новую фотовыставку молодых авторов "ПРИЗМА"


Это выставка фотографии, над которой работало творческое объединение молодых фотографов «Призма». В экспозиции представлены городские пейзажи Казани и Москвы, стрит-фото и монохромные работы.


Всё фотографии также представлены в миниатюрном формате открыток и постеров.