Сегодня 14 марта 2024 года мы с Ясминой Даукаевой и нашими мамами посетили новую, только сегодня открывшуюся, выставку "Черно-белый Татарстан". Она открылась в Галерее современного искусства. На выставке представлено 35 фоторабот. Это вторая подобная выставка фотографа Андрея Артиса. Первая называлась - «Казань черно-белая». Артис начал ее в 2020 году и посвятил архитектуре родного города.




«Черно-белый Татарстан» — серия снимков в монохромном режиме посвященных архитектурным достопримечательностям Татарстана. На фотографиях многообразие архитектурных сооружений Казани и других городов республики (Иннополис, Болгар, Елабуга, Высокогорский район и другие).



Интересная выставка, но мне, честно говоря, больше нравятся цветные фотоснимки, они эмоциональнее. Но некоторые фото мне очень понравились - Кул Шариф, Белая мечеть, особенно понравилась работа про кипящую Чашу - "Горшочек, вари"!

В Казанском кремле в Национальной галерее Хазине проходит выставка «МАСТЕРСКАЯ МАСТЕРА. Харис Якупов и ученики.» На выставке представлены несколько картин самого мастера и отчетные работы студентов возглавляемой им Творческой мастерской Российской академии художеств. Харис Якупов отбирал в свою мастерскую самых талантливых и уже сформировавшихся художников обязательно с высшим художественным образованием. И помогал им развить свой талант и стать мастерами .


Открывает выставку монументальное полотно самого мастера "Живые и мёртвые" 1967 года.

Портрет матери, 1955 год. Видимо, мама уже с удовольствием нянчится с внуками

Полотно "Сильные люди (молодые доярки Гараева, Исламова, Сагдиева)", написанное в 1964 году. С национальным колоритом.
Много талантов вырастил Харис Якупов!
Шамиль Шайдуллин,первый выпуск мастера
1978 г " Под старой яблоней"

Всем рекомендую!

С 10 февраля по 17 марта 2024 года в Национальной художественной галерее «Хазинэ» проходит выставка «Романтикам 20 века посвящается», посвященная трем художникам, чья творческая деятельность пришлась на вторую половину 20 века — Анас Тумашев, Маснави Хаертдинов, Науфаль Адылов. В 2024 году отмечается 100-летие со дня рождения Тумашева и Хаертдинова.
Вместе с мамой 17 февраля мы посетили данную выставку.

Большое совместное выставочное трио разместилось на третьем этаже галереи, вобрав около 120 работ. Открывают выставку пейзажи Анаса Тумашева. Здесь есть и «Весна на Подлужной улице», и «Казань перед закатом. XVI век», ассоциативно отсылающая к рериховским «Заморским гостям», а еще Венеция, крыши Флоренции, пейзажи Юрмалы... Работая театральным художником, Тумашев имел возможность бывать за рубежом.


Один зал посвящен эскизам декораций Анаса Тумашева к театральным постановкам. Художник оформлял спектакли для театра имени Камала и театра имени Качалова, а также для театров Альметьевска и Мензелинска.




Анас Тумашев родился в городе Чистополе Татарской АССР в 1924 году.

Творчество А.И.Тумашева известно в республике как воплощение мастерства и яркого таланта в области театрально-декорационного искусства, пейзажной живописи и исторической картины. Весь масштаб личности художника предстает перед зрителем в его многочисленных эскизах декораций и костюмов к спектаклям, поставленным, в основном, на сцене Татарского академического театра им.Г.Камала по пьесам русской и зарубежной классики, татарских драматургов и писателей. Автором были оформлены спектакли на сцене Большого драматического театра им.В.Качалова, также театров Альметьевска, Мензелинска. В 1957 году художником была осуществлена большая работа по оформлению комедии Д.Файзи «Башмачки» в рамках Дней культуры и искусства ТАССР в Москве.
Востребованность мастера проявилась и на стезе огромной общественной работы, которую он совмещал с творчеством. На протяжении почти 20 лет был членом и заместителем Правления Союза художников ТАССР, в 1975-1986 годы возглавлял Союз художников республики

Музей Пушечного двора – структурное подразделение Музея-заповедника «Казанский Кремль», располагается в здании, где в XVII веке находилась литейная мастерская Артиллерийского двора.


Основой экспозиции музея является литейная яма, обнаруженная в ходе реставрационных работ в конце 1990-х годов. В литейной яме сохранена кирпичная кладка второй половины XVIII века, представлена реконструкция основных этапов создания глиняной формы для литья пушек и вертикальные формы для отливки.

Старая кирпичная кладка этого музея и стилизация с бревенчатой стеной создают замечательную атмосферу прошлого для исторических спектаклей или новых коллекций. К сожалению, в тот день, когда мы наведались в Музей пушечного двора, никаких тематических мероприятий там не проводилось, поэтому мы просто с удовольствием выслушали экскурсовода про «дела литейные» с демонстрацией литейной ямы, побродили по залам и даже соблазнились посоревноваться в стрельбе из арбалета. Как думаете,кто же выиграл? Я или мама?)))

Вместе с мамой 17 февраля посетили выставку «Традиционный костюм народов Казанского Поволжья», в которой представлены 29 костюмных комплексов традиционной одежды городского и сельского населения (русских, татар, чуваш, удмуртов, марийцев, мордвы и башкир) второй половины XIX – начала XX в.

Многие элементы костюмных комплексов (одежда, украшения, аксессуары) выполнены вручную на основе сохранившихся музейных экспонатов и частных коллекций. Выставка создаёт галерею образов традиционной праздничной культуры народов Татарстана в панораме современного осмысления развития ремесленных традиций и декоративно-прикладного искусства.
Проект успешно реализован по инициативе Ассамблеи и Дома дружбы народов Татарстана при поддержке Раиса Республики Татарстан Р.Н. Минниханова. Участие в проекте приняли 45 республиканских, муниципальных, сельских и школьных краеведческих музеев Республики Татарстан; ведущие учёные, исследователи и общественные деятели Татарстана и Поволжья. В рамках проекта экспертной группой изучено материальное культурное наследие народов Татарстана в местах их компактного проживания. Научным руководителем проекта выступила к.и.н., заслуженный работник культуры Республики Татарстан Е.Г. Гущина

Самую мою любимую новогоднюю сказку я посмотрела в кукольном театре "Экият" в конце января.


Эта история случилась накануне Рождества в красивом празднично украшенном доме. Сверкающая елка. Радостные взрослые. Счастливые дети в ожидании подарков. Главную героиню зовут - Мари. Она открывает подарки и главный подарок, который приготовили для нее - деревянный человечек Щелкунчик – заколдованный принц. Вся история происходит во сне, когда Мари заболела. Доброе, чуткое сердце Мари совершило настоящее чудо. Она полюбила деревянного уродца и избавила его от чар злого волшебника.
Я очень переживала когда крысы нападали на Щелкунчика, но Мари помогала от них отбиться и в конце сказки выздоровела.
Любимые персонажи А. Гофмана, великолепная музыка П. И. Чайковского создали атмосферу самой настоящей волшебной сказки.

Когда я в первый раз была в театре имени В.И.Качалова, то не знала, что там есть музей, который открыт в феврале 2019 года в честь 144-летия великого русского артиста. Поэтому специально пришла пораньше на следующий спектакль, чтобы рассмотреть все экспонаты.

Музей расположен в 3-х залах.

Сегодня вся коллекция делится на несколько самостоятельных разделов:
Книжный фонд включает в себя коллекции режиссерских экземпляров пьес с пометками и ремарками, в т.ч. экземпляры, принадлежавшие А.Д. Дикому, Е.А. Простову, Л.М. Литвинову, Н.Ю. Орлову и др. Музей хранит книжное собрание, включающее в себя редкие издания первой половины XIX в., в том числе экземпляры, принадлежавшие Н.И. Собольщикову-Самарину, Н.Н. Синельникову, Ф.В. Григорьеву, В.В. Белокурову, Н.И. Якушенко и др.
Рукописный фонд включает в себя письма и документы, принадлежавшие актерам В.И. Качалову, Н.Н. Литовцевой, М.И. Жарову, М.И. Цареву, Ф.Г. Раневской, И.А. Слонову, З.М. Славяновой, В.И. Окуневой, С.В. Гиацинтовой, Н.И. Якушенко, драматургам А.А. Крону, И.А. Сельвинскому, А.П. Штейну, В.П. Аксенову и др. Музей хранит нотные записи оригинальных сочинений О.Л. Лундстрема, М.И. Климова, Э.Д. Черкасского и других композиторов, создававших музыку к спектаклям театра.
Фонд изобразительных материалов включает в себя собрание изобразительных материалов: живописных и графических портретов актеров, рисунков, эскизов костюмов и декораций к спектаклям.

Фотофонд включает в себя фотографии спектаклей XX в., портретные фотографии артистов в ролях и в жизни.

Фонд афиш и программ включает в себя уникальное собрание афиш и программ театра с 1837 года по настоящий период.

Вещественный фонд включает в88 себя личные вещи народных артистов СССР Н.И.Якушенко и Е.Е.Жилиной, народных артистов РСФСР Ф.В.Григорьева, Н.С.Провоторова, Г.П.Ардарова, Г.С.Ишковой, П.П.Бетева, Ю.С.Федотова и др. Бесценны коллекции театральных костюмов и мемориальных вещей актеров, среди которых костюм В.И. Качалова в роли Чацкого, костюм Н.И. Якушенко в роли царя Федора Иоанновича, костюмы А.Л. Павловой, В.М. Павловой, В.И. Окуневой, Г.П. Ардарова, Д.Р. Любина, Е.В. Лисецкой и др.

9 марта 2024 года наш хоровой коллектив "Сияние" принял участие во II Всероссийском конкурсе камерных и вокальных ансамблей, оркестров и хоров, который проходил в в КДК им. Ленина.

Я принимала участие в такого рода конкурсе в первый раз.

В первом блоке было 36 самых разных номеров. Это камерные оркестры, фортепианные дуэты, квартеты, ансамбли скрипачей, гитаристов, баянистов, домристов, хоровые коллективы и даже оркестры преподавателей.

Большое спасибо жюри за высокую оценку. По их словам был показан очень высокий уровень конкурса и участники очень порадовали достойными выступлениями. А мы получили 1 место!

Выборгский замок

Замок — главная достопримечательность Выборга, а ее донжон, башня св. Олафа — общепризнанный символ города.

Выборгский замок был основан в 1293 году во время третьего шведского крестового похода.
Морское ополчение высадилось на побережье Финского залива в районе нынешнего Выборга и разорило поселение карел и карельский сторожевой пункт на небольшом острове.

Шведы заложили на острове замок и назвали его Выборгом (в переводе со старошведского — «Святая крепость»).

О первоначальном облике замка достоверных сведений не сохранилось. Археологические исследования показали, что вокруг центральной возвышенной части острова (современный Кузнечный двор) была сооружена каменная стена. А в центре острова — возведена четырехугольная каменная башня-донжон. Шведы назвали ее башней Святого Олафа в честь короля Олафа II Харальдссона, утвердившего христианство в Норвегии.

Замок стал резиденцией наместника шведского короля. Кроме наместника и его свиты в замке жил фогт (управляющий), а также священнослужители, слуги, ремесленники и многочисленный воинский гарнизон. Долгие годы Выборгский замок был основной пограничной крепостью Швеции на востоке и административным центром Выборгского лена.

В 1710 году, в период осады Выборга войсками Петра I, стены и постройки крепости ощутимо пострадали от российской артиллерии. После завоевания Выборга замок находился в ведении российских военных властей. На протяжении всего XVIII столетия замковые сооружения многократно ремонтировались и перестраивались. В этот период появились сооружения Казарменного корпуса и арсеналов.

ЯМАЛО-НЕНЕЦКИЙ АВТОНОМНЫЙ ОКРУГ на выставке - Россия

Ямал - земля, где рядом живут вековые традиции коренных народов Севера и передовые технологии.

Ямал — край бесконечных богатств. Здесь добывают здесь нефть и газ.

В павильоне я узнал, как эту землю осваивали первопроходцы, чем живет округ сейчас и почему обязательно надо увидеть Ямал своими глазами.

Шоу в центральной части стенда внутри полярного цветка расскажет о вдохновляющей силе Ямала. О прошлом, настоящем и будущем суровой и прекрасной земли, где люди построили комфортные города, работают, растят детей, занимаются творчеством и мечтают.
Здесь можно управлять мощными природными явлениями.



Чтобы узнать больше об истории Ямала, я совершил путешествие на самом необычном атомном ледоколе «Ямал». Направляя прожектор на экран, освещаются главные события из далекого и недавнего прошлого этой земли.


Здесь я узнал как добывают «голубое топливо» и что с ним происходит потом. Нужно покрутить вентиль, чтобы добыть газ, и нажимать на фигурные кнопки, чтобы газ пришел туда, где он нужен.


Также мне понравился мастер- класс- я делал композицию северного сияния