Огромное значение для всего творчества Хариса Якупова имела первая его зарубежная поездка – в Северную Корею – осенью 1959 года. Это была командировка по линии Союза художников СССР, куда Х.А.Якупов отправился вместе с туркменским художником Иззатом Клычевым.

Это событие совпало с тем движением и переменами в творчестве молодого художника, которые происходили на этапе усиления внимания к пленэру. Впечатления от экзотической природы Кореи, ярких запоминающихся типажей её народа, от духа возрождающейся страны, наполненной движением строек, трудовых будней, определили дальнейший путь художника в искусстве.

«Корейская» страница в творчестве Якупова стала поистине обновлением палитры художника, его взгляда на натуру, освоением новых тем, расширением границ и пространств.

Из поездки художник привёз огромный, богатый и разнообразный материал для своих будущих картин на корейскую тему: рисунки, этюды, зарисовки, наброски, дневниковые записи, тональные и колористические разработки того или иного сюжета. Каждый этюд или рисунок сопровождается подробными надписями и комментариями с указанием тона или цвета, с именами персонажей, обозначением местности или населённого пункта.

Весь этот материал Харис Якупов готовил для создания полотен, которые были написаны позже, после возвращения в Казань: «Танцовщица Вонсанского театра Ким Со Еом», «Танец с саблями», «У восточных ворот Пхеньяна», «Портрет корейского художника», «Портрет корейской танцовщицы». Художника интересовало всё в жизни этого народа – занятия, обычаи, традиции,быт, древняя культура, искусство во всех его проявлениях, необыкновенная природа с сопками и скалами, морем, рисовыми полями.


По материалам этой поездки Харис Якупов написал свою первую книгу «В стране Чхонлима», полностью им проиллюстрированную. В ней он выразил всё своё восхищение этой «страной утренней свежести», страной небывалого оптимистического радостного возрождения, какой она была в ту эпоху.

Недпвно я посетил замечательную выставку картин Хариса Якупова "Война и мир Якупова", которая проходит в Казанском Кремле.


В январе 1940 года, с пятого курса, Якупов, а с ним еще десять однокурсников были призваны в армию. 22 июля 1941 года молодой боец уже участвовал в бою в составе 148 стрелковой дивизии под командованием полковника Ф.М.Черокманова. Как вы уже поняли, декабрь 1941 г. 148-я дивизия встретила в городе Ельце. А 6 декабря войсками Красной Армии было начато проведение уникального наступления, вошедшего в историю под названием «Елецкая операция».9 декабря 1941 г. враг был окончательно выбит из Ельца, а эта дата вошла в историю нашего города.

Все эти события не только происходили на глазах художника Хариса Якупова, он сам являлся их непосредственным участником – одним из освободителей Ельца. Возможность хотя бы урывками заниматься рисованием появилась у Якупова здесь в декабре 1941 года. Сначала он рисовал только ночью, отрывая минуты ото сна, но однополчане, увидев рисунки, поддержали молодого художника. В полевой сумке всегда наготове лежали самодельный альбом и карандаш. Одним из таких рисунков стал сюжет, который вы видите перед собой.

Всего сохранилось около 250 рисунков, они являются сейчас бесценными художественно-документальными свидетельствами военного времени. Фронтовые дороги Якупова прошли через Сталинградское сражение, Курскую дугу, Львов, Польшу, Германию, Чехословакию. Он был награжден орденами Отечественной войны II степени и Красной Звезды и медалью «За боевые заслуги». День Победы Якупов встречал в Праге, а затем было возвращение домой, в родную Казань.


Хариса Якупова по праву можно назвать певцом героической темы в искусстве. В своих работах он восхищается передовыми людьми, их боевым и трудовым подвигом, духовной силой и физической красотой. В своем творчестве художник продолжает традиции русского и советского реалистического искусства.

Находясь в Санкт- Петербурге мы сходили в Планетарий, который расположен по адресу Александровский парк, 4. В планетарии есть детские и взрослые билеты . Стоимость 400, 600 рублей.


Интерьер Планетария поражает своей атмосферой, а само здание вписывается в окружающий пейзаж Александровского парка. В холлах расположена небольшая экспозиция - интересно посмотреть.
Мне понравился опомнятся макет земли в виде глобуса. Его можно покрутить.




Нам с Ильвиной понравились весы - можно узнать свой вес на разных планетах.

Также установленном монитором на которых отображается информация о покорении космоса. Очень интересно посмотреть, почитать.




Зал планетария довольно большой, мягкие, удобные, чистые кресла, потолок в форме сферы.
Приятный , хорошо поставленный женский голос, с выражением, паузами, изменением интонации. Лектор находилась в зале. Очень много информации, приятная ненавязчивая музыка, абсолютная темнота, чтобы лучше было видно звездное небо.

Это уникальное место! Очень большой выбор программ. Все программы авторские,
Мы ходили на программу « Звездное небо» Яркие звёзды на ночном небе складываются в причудливые фигурки. Люди издревле называют их созвездиями.


Звездное небо манит человечество с самых древних времен. Мы прогулялись по самым ярким созвездиям северного полушария, полюбовались Млечным Путем , погрузились в Черную дыру.




Это был необыкновенно интересный и познавательный опыт. Здесь можно не просто узнать о космосе, но и увидеть его своими глазами, углубиться в тему астрономии и научиться понимать больше о нашей Вселенной.

Отдельно хочется отметить профессионализм сотрудников Планетария: они готовы ответить на любые вопросы и помогают сделать посещение максимально комфортным и информативным.

Рекомендую Планетарий всем, кто интересуется космосом и астрономией, а также тем, кто хочет провести время с пользой и получить новые впечатления. Это место, куда хочется вернуться снова и снова.

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» в честь Года семьи проходит замечательная выставка выставка «Харис Якупов. Личное».

Харис Абдрахманович Якупов родился 23 декабря 1919 года в городе Казань. Он был из простой семьи, но с детства рисовал, что предопределило его дальнейшую профессию. После школы он поступил в художественное училище, однако началась Великая Отечественная война и он был вынужден прервать обучение для службы в армии.



Война заставила его на время отложить мечты о большом искусстве, но он не расставался с альбомом, где делал зарисовки обо всем, что видел. Эти рисунки впоследствии станут ценным вспомогательным материалом для его полотен. После демобилизации и возвращения в Казань, Якупов быстро вливается обратно в пучину творческой жизни. Он отправляется учиться в Центральную студию «Всекохудожник» в Москве, где он оттачивает свой талант под руководством художника Бориса Владимировича Иогансона (1893–1973). Вскоре Харис Якупов становится преподавателем Казанского художественного училища.


Его первым большим прорывом стала работа «Подписание декрета об основании ТАССР», сделанная вместе с его верным другом детства и практически приемным братом Лотфуллой Фаттаховым, жившим в его семье с детства. Картина принесла художникам Сталинскую премию. Якупов становится председателем правления Союза художников ТАССР и будет переизбираться на эту должность следующие 25 лет.


В 1977 году Харис Абдрахманович Якупов способствует созданию Творческой мастерской в Казани и работает ее руководителем вплоть до 2007 года. Важным вкладом в развитие искусства региона стало участие Якупова в проведении зональных выставок художников Поволжья — Большая Волга. Специально к проведению выставки в Казани был построен выставочный зал, в котором сейчас находится Галерея современного искусства ГМИИ РТ.


Кроме творческого наследия, он оставил после себя большой след в общественной и культурной жизни Татарстана. Во всех его начинаниях его окружала любящая семья. Свою жизнь он связал с художницей Рушан Альменовой (сестрой графика Байназара Альменова), которая тонко чувствовала и понимала, что значит быть творцом. Харис Якупов ценил свое окружение и старался для него делать все, что мог.

Елабуга - это музей под открытым небом. Символ и свидетель бурных событий тысячелетнего города - Елабужское "Чертово городище".
Уютные старинные улочки, дома со своей историей, современные постройки расскажут о Елабуге и его жителях



Панорама реки Кама на крутом склоне Городища

И как же без дракона, вернее оракула. А вы знаете, что по этой скульптуре до сих пор спорят?

Бывая в Елабуге на Чертовом городище, вы загадываете желания? Попробуйте...

18 апреля я посетила открытие ежегодной Всероссийской акции «Библионочь» в моей любимой Республиканской детской библиотеке имени Роберта Миннуллина.

И так как Президентом России В.В.Путиным 2024 год объявлен Годом семьи, то акция проходила под темой «Читаем всей семьей».

Мы вместе с нашими мамами поучаствовали в увлекательной квест-экскурсии по библиотеке и разгадали множество загадок.

В этот вечер в залах библиотеки был потушен свет, горели фонари, было очень атмосферно и уютно.

Я даже не сразу узнала зал, в котором мы каждые две недели собираемся на занятия нашего волонтерского клуба «Доктор Китапкин»! Настолько он преобразился.

Сотрудники библиотеки приготовили для нас очень интересные задания.
Мы угадывали сказочных персонажей по трафаретам,

демонстрировали свои знания в области краеведения,

показывали пантомимы, «переводили» старинные слова на современный лад и успели даже потанцевать


В завершение праздника мы создали плакат в тематике акции «Библионочь-2024».

А еще нам подарили книги

Было очень весело и интересно! Спасибо любимой библиотеке за чудесные мероприятия! Я очень люблю приходить в Республиканскую детскую библиотеку

Привет мои культурные друзья! Я хочу рассказать об одном замечательном событии, которое прошло в моей школе. Мы провели Ярмарку добра. В этот день наша школа превратилась в настоящий рай для всех желающих помочь. Ребята своими руками приготовили различные изделия. Кто-то пожертвовал свои карманные деньги. Можно было приобрести сладости или ручные изделия, которые мы сделали сами. Но самое главное - это то, что все инициативы были придуманы и реализованы самими учениками. Мы смогли показать, что даже самые маленькие усилия могут принести большую пользу.
Мы с моей мамой на ярмарку добра приготовили трубочки с домашним зефиром. Это так увлекательно наблюдать как набор продуктов превращается в сладость.
А что бы вы приготовили на ярмарку добра? Поделитесь своими идеями...

18 апреля отмечается Международный день памятников и исторических мест и в связи с этой датой я хочу рассказать об одном важном памятнике.

Гуляя по Ленинскому саду, мы с мамой наткнулись на памятник жертвам политических репрессий.
Мама объяснила мне, что в 30-е годы двадцатого века много людей были несправедливо обвинены в предательстве Родины, расстреляны или сосланы в лагеря. Многих впоследствии реабилитировали, в том числе посмертно. Это очень грустная страница нашей истории.

Первый камень под этот мемориал был заложен в 2001 году, а открытие состоялось лишь в 2004 году в октябре месяце. Проект, по которому воздвигался памятник, был разработан скульпторами В. Бурлаковым и И. Аксеновой. Посвящено творение жертвам Сталинских репрессий.
Монумент состоит из четырех стел, выполненных из гранита, которые смотрят на четыре стороны света. Стелы соединены между собой бронзовыми табличками. На них написано лишь одно слово - «Прости». На четырех языках: русском, татарском, английском и арабском.

С внешней стороны гранитные стелы тщательно отполированы. Зато с внутренней они зазубрены – это является символом искалеченных людских жизней и стойкости их духа.
Казань стала первым городом СССР, в котором установили памятник репрессированным.

#ДеньПамятников2024

Казанское художественное училище имени Н.И.Фешина является одним из старейших средних учебных заведений России (дата основания 1895г.).

Сегодня оно обеспечивает высокий уровень художественного образования, сохраняя и возрождая педагогические традиции. В день открытых дверей меня привлекли вступительные работы учащихся при поступлении в училище. На столько все работы хорошие, хорошая проработка с тенью.


Казанское художественное училище является базовым училищем Поволжской методической зоны.


В 2006 году училищу было присвоено почетное имя Николая Ивановича Фешина.
Занятия проводятся в двух учебных зданиях: на ул.К.Маркса 70 и ул.Муштари 16, язык преподавания - русский.


В настоящее время в Казанском художественном училище имени Н.И. Фешина обучают по 4 специальностям:
- живопись;
- дизайн;
- скульптура;
- декоративно-прикладное искусство.


А это уже работы выпускников.

Казанское художественное училище имени Н.И.Фешина является одним из старейших средних учебных заведений России.

Казанская художественная школа - так первоначально называлось училище - была открыта в 1895 году. Инициаторами ее создания выступили выпускники Академии художеств - Н.Н. Белькович, Х.Н. Скорняков, Г.А. Медведев, Ю.И. Тиссен, А.И. Денисов.



Деятельность школы быстро переросла учебные рамки. Она не только готовила будущих художников и художников-педагогов, но и объединяла вокруг себя все творческие силы. Популярности школы способствовали интересные программы, оригинальная культурная жизнь, широкая выставочная деятельность, а также активная работа по художественному просвещению населения.


За все время существования школы в ней было создано 4 отделения: живописное, архитектурное, скульптурное, граверное. Живописное отделение было единственным, существовавшим непосредственно с момента открытия школы. Именно оно доставило школе наибольшую известность и помогло быстро завоевать популярность среди других художественных учебных заведений.



Его работа была связана с именами первых преподавателей рисунка и живописи в Казанской школе - Н.Н. Бельковича, И.А. Денисова, Х.Н. Скорнякова, Г.А. Медведева, выступивших инициаторами создания школы в Казани. Преподавали на этом отделении и выпускники, вернувшиеся после окончания Академии Художеств и прославившие Казанскую школу, Н.И. Фешин и П.П. Беньков.

История художественной школы в Казани тесно связана с именем Николая Ивановича Фешина. После успешного окончания школы в 1901 году, одним из первых выпускников которой он являлся, как лучший ученик Фешин был принят в Петербургскую Академию художеств. Он учился в мастерской И.Е. Репина, оказавшего огромное влияние на становление молодого художника. Окончив в 1909 году Академию художеств, Николай Иванович в качестве преподавателя вернулся в Казань, в родную художественную школу.

Революционные события 1917 года разрушили существовавшую в стране систему художественного образования. В 1918 году особым постановлением Народного Комиссариата Просвещения художественная школа была преобразована в Казанские Государственные Свободные Художественные Мастерские, которые затем преобразовали в Высшие Художественно-технические Мастерские.

В 1919 году, в тяжелый период реорганизации школы, Н.И. Фешин стал руководителем учебно-художественной части и председателем художественного совета Казанской художественной школы. Пытаясь спасти ее от развала, он создал свою программу обучения. В ней были изложены и систематизированы его авторские принципы и методы преподавания.


Реорганизация продолжалась: Архумас уступил место Объединенному Художественно-театральному техникуму, а затем Татарскому Техникуму Искусств. Многие художники - педагоги, на которых держалась слава школы, ее педагогические традиции, в 1926 году ушли с преподавательской работы, а многие и покинули пределы республики, одним из них был Н.И. Фешин. Полоса реорганизаций закончилась только в 1935 году – в городе появилось Казанское художественное училище, существующее и до сих пор.