Ежегодно 23 февраля в России отмечается день воинской славы – День защитника Отечества.

С 23 февраля, дорогие мальчишки! Желаем вам быть храбрыми и сильными, дружными и веселыми, ловкими и смелыми, добрыми и непобедимыми. Желаем вам стать настоящими героями!

Здание музыкального колледжа им И.В.Аухадеева.


Здание было построено в 1877 году по проекту архитектора Льва Хрщоновича. До 1917 года в нем размещались земская управа Казанского уезда и съезд мировых судей города Казани и Казанского уезда.

В 1886 – 1890 годах в управе работал писцом Федор Шаляпин.

В 1918 – 1920 годах здесь находился губернский отдел народного образования, в 1920 – 1925 годах – Наркомат просвещения ТАССР.
С 1920-1921г здесь работал советский разведчик Исхак Абдулович Ахмеров


С 1925 года в здании разместилось музыкальное училище.
С 1930 -1933 год здесь учился композитор Фарит Яруллин

Им было написано немало инструментальных и вокальных сочинений, обогативших национальную музыкальную палитру, но, прежде всего, Фарид Яруллин известен как автор балета "Шурале"

В колледже преподавали и учились многие видные музыканты. Учебное заведение носит имя скрипача, дирижера и педагога Ильяса Аухадеева, окончившего его, а затем восемь лет работавшего его директором.

Усадьба Сандецкого – исторический памятник архитектуры конца XIX века, одно из красивейших зданий Казани, бывшая резиденция командующего Казанским военным округом генерала Александра Сандецкого, была построена в 1906 году по проекту архитектора Ф.Р. Амлонга. Комплекс усадьбы состоит из дома-особняка, флигеля и сада с кованой оградой.



Дворец имел три входа. Из парадного входа можно было напрямую пройти в приемную генерала, рядом с которой находился его рабочий кабинет. Сегодня в этих комнатах находятся экспонаты русского искусства. Отсюда имелась отдельная дверь на террасу и в парковую зону.
Второй вход предназначался для членов семьи генерала и вел на второй этаж – в жилые покои. Третий вход в особняк находился со стороны двора, на котором были размещены флигель, домики для прислуги, кухня, прачечная, баня, холодильник-ледник для мяса, конюшня и т.д.
Генерал с семьей прожил здесь около 7 лет, а затем был вызван на 3 года в Санкт-Петербург. После он вернулся в Казань.
В 1917 году Сандецкий был расстрелян революционерами.


Спустя еще 7 лет, в 1924 году усадьба была передана под туберкулезный диспансер.
Сейчас улица Карла Маркса - центр Казани. А тогда она называлась Грузинская и находилась на отшибе, в месте, которое назвали Арским полем.


Когда город разросся, туберкулезный диспансер перенесли в другое место.



Музеем изобразительных искусств усадьба Сандецкого является с 1967 года и по сей день.

В зимние каникулы, я посетила филармонию им.Г. Тукая, музыкальный спектакль "Снегурочка".Было осень интересно.Особенно мне понравилась необычная елочка, которая прикреплена к потолку.Это так необычно!
Казанская филармония имени Габдуллы Тукая – старейшая концертная организация в России. Её миссия сохранения и развития музыкальных традиций Татарстана, популяризации шедевров мировой классической музыки, эстетического воспитания молодого поколения с каждым годом становится всё более актуальной.

Татарская филармония открыта для проведения концертов симфонической и народной музыки, оперетты, джаза, романса, спектаклей, новогодних представлений. Ежегодно здесь проходит около 800 концертных мероприятий.

Николай Иванович Фешин - выдающийся художник, творчество которого развивало традиции русской и европейской школы в первой половине ХХ века. Как и многие его соотечественники, он оказался вовлеченным в трагический круговорот исторических событий, приведший к исходу в эмиграцию цвета русской нации. Жизнь и творчество художника оказалось разделенным между Россией и Соединенными Штатами Америки.




Но главным местом для него всегда оставалась Казань. Город, в котором он родился, художественная школа, в которой получил азы профессии и куда вернулся преподавателем после завершения учебы в столице. Казанский период творчества занимает немногим более двенадцати лет, но это было время блестящего расцвета. Не случайно преподавателя Казанской художественной школы приглашали участвовать в выставках Санкт-Петербурга, Москвы, Мюнхена, Рима, Венеции, Амстердама, Питсбурга (США), где его работы экспонировались рядом с всемирно признанными мастерами и приобретались крупными коллекционерами, но было оборвано Первой мировой войной и последовавшей революцией. Творческое наследие Николая Фешина внушительно, но разделено между двумя континентами и рассредоточено по многочисленным музейным и частным коллекциям.




Выставка затрагивает все грани творчества выдающегося мастера, виды и жанры изобразительного искусства, в которых работал художник: живопись, графика, скульптура, декоративно-прикладное искусство. Всего представлено более двухсот произведений.

В экспозиции XVIII века представлены работы известных портретистов Ф.С. Рокотова, Д.Г. Левицкого, В.Л. Боровиковского. Среди портретируемых исторические личности: Петр I, Екатерина II, Павел I. Наряду с парадными, официальными портретами (например, «Портрет императрицы Елизаветы Петровны» кисти немецкого художника Георга Гроота), представлены камерные работы талантливых мастеров провинциальной школы – И. Титова, Г. Островского.




Портретный жанр первой половины XIX века представлен полотном В.А. Тропинина «Портрет танцовщицы Т.С. Карпаковой», работой К.П. Брюллова «Портрет архитектора А.М. Горностаева» и работами других мастеров.


Русский пейзажный жанр, вступивший в середине XIX века в пору своего расцвета, представлен произведениями Н.Г. Чернецова, П.П. Джогина, И.К. Айвазовского.

Собрание древнерусского искусства Государственного музея изобразительных искусств Республики Татарстан — неотъемлемая часть великой сокровищницы культуры русского народа.



Коллекция древнерусского искусства представлена в музее редчайшими памятниками живописи, скульптуры и прикладного искусства XIV-XIX веков. В ее основе - экспонаты Археологического музея Императорского Казанского университета. После 1917 года она пополнялась в основном иконами из закрытых церквей и монастырей. Высоким художественным уровнем отличаются икона «Богоматерь Одигитрия Смоленская» (начало XVI века) московской школы иконописи и образ Богоматери Знамение (середина XVI века), отличающийся оригинальностью композиции и изысканностью стиля. К числу важных памятников относятся древняя икона «Апостол Павел» (конец XIV века), «Рождество Богородицы» (начало XVI века), «Богоматерь Казанская» (последняя четверть XVI века), «Святитель Николай Чудотворец» и «Святые князья Борис и Глеб» (XVII в), а также большая храмовая икона «Благовещение» (XVIII век) и Плащаница «Положение во гроб» (XVIII век, поступила из собрания А.Ф. Лихачева). Поздняя икона XIX века «Минея годовая с чудотворными образами Богоматери» замечательна тем, что свидетельствует о сохранении древних традиций.




Основную часть древнерусского раздела составляют иконостасные комплексы XVI века из Успенского собора и Троицкой церкви Свияжска, первого христианского города на территории нашего края. Уникальность этих комплексов заключается в том, что они дошли до настоящего времени без изменений и потому дают возможность в полной мере оценить их ансамблевый характер и одновременно все многообразие представленных стилей и направлений.

Песочная сказка " Конек Горбунок " в ГБКЗ им. С.Сайдашева

Здесь очень красиво ,стоит большой орган

Я слушал сказку "Конек - Горбунок"


Это веселая и мудрая сказка П. Ершова о крестьянском сыне Иванушке, глупом царе и волшебном Коньке-Горбунке, основанная на народном эпосе.


Появившись почти два века назад, «Конек-Горбунок» по-прежнему остается одной из любимых сказок детей и взрослых. Неудивительно - в ней и юмор, и философия, и конечно же чудеса.
В этой сказочной поэме остроумно высмеиваются и осуждаются глупость, алчность и воспеваются дружба, справедливость, доброта.

Рассказал сказку мастер художественного слова Алексей Калмничев , а музыку русских композиторов исполнили высокопрофессиональные музыканты.


Мастер песочной анимации Ляля Явкина на сцене под музыку рисовала сказку разноцветным песком.
Следуя за музыкой и голосом чтеца, лёгкими движениями рук менялась картинка за картинкой.




Мне очень понравилось!

Музей был основан при Апастовской средней школе в 1961 г. энтузиастом-краеведом, заслуженным учителем РСФСР Масрурой Усмановой. Но официально история музея начинается с 14 октября 1991 г.

В музее собраны экспонаты различных эпох. Среди них археологические и палеонтологические находки, в частности, орудия труда из Копровской стоянки древнего человека (костяные иглы, топорища, отбивной каменный молоток), черепа носорогов, зубы мамонта, фрагмент кости белуги длиной 85 см и т.д.


История села представлена документами, фотографиями и предметами XIX-XX вв. Раздел этнографии знакомит с предметами быта, укладом жизни и мастерством казанских татар. Представлена коллекция вышитых и домотканых полотенец. Воссоздан фрагмент избы крестьянина, где, кроме прочего, экспонируется кровать из дерева яблони начала ХХ в. Кроме татарских изделий, в экспозиции представлены удмуртские подзоры начала ХХ в. и уникальное домотканое башкирское полотенце конца XVIII в.

С селом Апастово связано имя известного татарского просветителя, ученого, составителя первого татарского толкового словаря Замала Валиди (1887-1932), репрессированного в 1931 г. В музее хранится шкаф-буфет, подаренный им в 1930 г. сельской школе (медресе)

Период гражданской войны представлен фрагментами оружия, газетными материалами о борьбе с бело-чехами и разгроме семи помещичьих усадеб. В экспозиции имеются материалы о трех усадьбах Фигнеров.

Среди экспонатов Великой Отечественной войны интересен приемо-сдаточный акт оборонных сооружений (окопов) 1942 г. С октября 1941 г. по февраль 1942 г. в Апастовском районе было вырыто вручную более 300 км окопов на случай прорыва немецкой армии. К работам было привлечено более 1 миллиона человек. Среди документов - материалы о трех Героях Советского Союза, уроженцах края, и о контр-адмирале И.М. Золине, участнике Нюрнбергского процесса, уроженце д. Бишево Апастовского района: фотографии, в т.ч. с М.И. Калининым в 1943 г., письма школьному музею с 1960 по 1972 г. и т.д.

На сегодняшний день для посетителей работают семь постоянно действующих экспозиций: археология и природа; дореволюционный период; интерьер быта и этнографии татарского селения; период с 1917 по 1940 год, НЭП, период коллективизации и репрессии; период Великой Отечественной войны 1941-1945 гг.; знатные люди района; район сегодня и типография.

Апастовский краеведческий музей имеет филиалы: Музей Сары Садыковой в с. Тутаево, Музей Фахри Насретдинова и Бану Валиевой в с. Шамбулыхчи и Дом-музей Шауката Галиева в с. Бакрчи

Дом Зинаиды Николаевны Ушковой — здание в Казани, перестроенное в начале XX века в эклектичном стиле.



Во время учёбы на естественном факультете Казанского университета Алексей Ушков (1879—1948) — один из сыновей владельца предприятий «Товарищества химических заводов П. К. Ушкова и К°» К. К. Ушкова и внук чайного магната А. С. Губкина — женился на Зинаиде Николаевне Высоцкой — дочери Николая Фёдоровича Высоцкого (1843—1922), профессора хирургической патологии.

В качестве свадебного подарка для жены Алексей Константинович заказал архитектору-строителю Казанской художественной школы и Казанского университета Карлу Людвиговичу Мюфке проекты перестройки домов в Москве (особняк Ермолова на Пречистенке, 20) и в Казани (здания на Воскресенской улице)
О том, кто занимался перестройкой московского здания, точных сведений нет. Реконструкцию казанских зданий осуществил сам К. Л. Мюфке.


Оба были выполнены в смешанном стиле с преобладанием ампира и барокко.



Дом Ушковой является яркой достопримечательностью центра города, объектом культурного наследия федерального значения.

С 1919 по 2020 год здесь располагалась республиканская библиотека.
Сейчас здание ждет реставрации.
На экскурсии нам рассказали, что плитка, которой выложен пол , сохранилась с того времени и сделана она в Елабуге.