Ботичелли, Тициан, Веронезе, искусство раннего Возрождения в музее им. А. С. Пушкина

Продолжаю знакомить вас с выставками музея изобразительных искусств им. А. С. Пушкина. В эго залах выставлена не только скульптура, но и огромное собрание живописи. Сегодня мы идём в зал живописи средневековья и раннего Возрождения, где собраны настоящие шедевры.



В эпоху Средневековья живопись Италии находилась под сильным воздействием искусства Византии. Это видно на примере двух монументальных икон середины XIII века, на которых запечатлена Мадонна с Младенцем на троне – сюжет, часто встречающийся именно у итальянских мастеров.


В XIV веке в Италии возникают новые типы живописных произведений – многочастные (полиптихи) и трехчастные (триптихи) алтарные композиции, на которых в центре обычно представлена Мадонна с Младенцем, а на боковых створках – святые. Форма этих работ гармонически сочеталась с храмовым пространством, а иконография определялась литургической практикой эпохи.

В XIV столетии разворачивался процесс формирования основных художественных школ Итальянского полуострова, а в эпоху Возрождения – в XV и XVI веках – главными центрами становятся Флоренция и Венеция.


Одним из ярких представителей флорентийской школы является школа Леонардо да Винчи.



Живопись Италии XV – начала XVI века демонстрирует становление и расцвет культуры Возрождения: мир был увиден теперь с позиции человека, впервые со времен Античности снова понятого как «мера всех вещей». Опираясь, с одной стороны, на научные открытия в области математики и перспективы, на изучение анатомии, а с другой – на вновь открытые памятники античной скульптуры, художники Возрождения создали новый изобразительный язык, который позволял создавать живые образы реального мира, поверенные эстетическим идеалом.



В этом зале представлены шедевры таких мастеров, как Сандро Боттичелли, Веронезе, Тинторетто, Тициан.