Моя культурная жизнь! Мой интересный мир детства!

С 21 февраля по 3 марта 2024 года Казань приняла новый высокотехнологичный турнир международного уровня – первые в истории «Игры Будущего».

«Игры Будущего» – масштабное спортивное событие на стыке спорта, науки и технологий. Основной площадкой проведения «Игр Будущего» в Казани стал выставочный комплекс «Казань Экспо».Нам посчастливилось тут побывать в день закрытия турнира.


Формат соревнований по фиджитал-дисциплинам подразумевает использование разработок в области геймдев, киберспорта, робототехники, дополненной и виртуальной реальности, информационных технологий и искусственного интеллекта. Каждая из дисциплин представляет комбинацию динамичных видов спорта с наиболее популярными видеоиграми и технологиями.

В перерывах между соревнованиями зрителям и гостям «Игр будущего» скучать не приходилось : хочешь — тренируйся кидать регбийные мячи ( я с удовольствием позанимались с отличным результатом ), а хочешь — фехтуй или танцуй, а хочешь — общайся с нейросетью. Повсюду работали волонтеры,В течении дня показали спектакль. Работали косметологи рисовали Аква грим для детей и make up для взрослых.




Компании-партнеры и гости турнира приготовили для всех желающих десятки разнообразных активностей в гигантском фойе Kazan Expo — и цифровые, и физические.



Герои компьютерных игр "ожили" и на "Играх будущего" прошел парад косплееров: тут можно было увидеть персонажей из Dota 2, Atomic Heart, Mortal Combat.Фотографироваться с героями в умопомрачительных костюмах можно было вдоволь !! Мы остались в восторге от этой красоты и зрелищности .



Невероятный "Киберперсонаж" — медведь-пасечник привлекал внимание к стенду Национальной киберфизической лаборатории «Берлога»: здесь предлагалось познакомиться с играми, в процессе которых можно освоить навыки визуального программирования.


Стенд Сбера — один из центральных и, пожалуй, самый крупный. Тут развлекают нейросетью Kandinsky, с помощью которой можно сделать свой собственный портрет в разнообразных стилях и образах; фотозоной, в которой под зажигательную музыку можно сделать серию своих портретов. На стенде работала мини-кофейня, можно было комфортно полежать в кресле, пока заряжается телефон, посмотреть на большом экране спортивные соревнования.



А вот мой образ , который я создала по помощи нейросети Kandinsky со Сбером.
Здесь, на стендах компаний и гостей Игр, можно было освоить разные роли — от спортсмена до диспетчера железной дороги. А можно было просто гулять и набираться впечатлений. В отличие от традиционных выставок, стенды на «Играх будущего» по большей части интерактивные, тут всем было чем заняться.

Приехав в Москву не возможно не посетить самый центральный парк около Красной площади - "Александровский сад"! Очень уютный и красивый , много исторических объектов , вечный огонь , скульптуры из русских сказок. Рядом ТЦ Охотный ряд, Вкусная точка , таверна Му-Му , где можно перекусить , отдохнуть .



Александровский сад — парк в Тверском районе Москвы, расположен вдоль западной Кремлёвской стены, тянется от площади Революции до Кремлёвской набережной. Был основан в 1812 году. Парк площадью 10 гектаров состоит из трёх частей: Верхнего, Среднего и Нижнего садов. В нём находятся такие исторические объекты, как Кутафья башня Кремля, Итальянский грот, обелиск к 300-летию Дома Романовых и другие. Особое место занимают памятники, посвящённые Отечественной войне 1812 года и Великой Отечественной войне.




Официально сад именовался Александровскими. В честь Александра I, который приказал начать их создание. Однако в народе сады называли Кремлёвскими вплоть до того, как на престол взошёл Александр II (в 1856). Но некоторые историки обращают внимание на путеводители, где сады уже в 1839 году именовали Александровскими. Достоверно известно одно: парк быстро стал популярным среди москвичей, особенно высших сословий.



Немного истории:
До появления Александровского сада на этом месте протекала заключённая сегодня в подземную трубу река Неглинка. Строительство сада, в те времена именуемого Кремлёвским, велось с 1819 по 1823 годы. Работы по его возведению входили в план восстановления Москвы после войны 1812 года.


Проект создания Александровского сада был разработан архитектором Осипом Ивановичем Бове, мастером, участвовавшим в восстановлении центра города в первой четверти XIX века. К масштабным проектам этого зодчего можно отнести возведение зданий Манежа и Верхних торговых рядов, восстановление башен Московского Кремля.


В 1967 году на территории сада появилась Могила Неизвестного Солдата — мемориальный комплекс, напоминающий нам о страшных событиях 1941-45 годов. Неподалёку находится площадка с тумбами, на которых нанесены названия городов-героев, и стела с перечислением городов воинской славы. Смена караула у вечного огня всегда привлекает в Александровский сад немалое количество туристов.

Привет мои культурные друзья! В мой 9 ый День рождения мы отправились в Москву в парк "Остров мечты"- это тематический парк аттракционов, разделённый на девять зон, основанных на известных мультфильмах и сказках.




Атмосфера праздника и волшебства, красота невероятная кругом! Крутые аттракционы, шикарные качели, спектакли , 5 D мультики.


Мы покупали семейный билет на четверых человек в праздничный день нам обошёлся 11600. Нам очень повезло , что на удивление народу было не много. Место Волшебное!

Оформление парка на высшем уровне, яркие интерактивные декорации ! Парк просто огромный! Каждая локация переносит в свой сказочный мир. Также на территории парка есть и тематические кафе, и магазинчики.



Особенно понравились зоны Черепашки-Ниндзя в Нью Йорке, тут экстремальные аттракционы.

в Книге Джунглей много аттракционов на любой возраст .




Замок Трансильвания очень понравился , мультяшный и совсем не страшный ,


а вот в заброшенный замок Графа Дракулы с детьми идти не рекомендуем , тут было очень страшно !

Зоны Смурффиков и Мисс Китти для более маленьких детишек и красивый конечно замок Снежной королевы !!!





Провели в парке целый день и не успели все обойти , увы. Всем рекомендуем посетить это сказочное место и мы вернёмся снова ))

ВЫСТАВКА «ТАТАХРР/ТАТЛЕФ: ЕДИНСТВО И БОРЬБА ПРОТИВОПОЛОЖНОСТЕЙ» (К 100-ЛЕТИЮ то ОБРАЗОВАНИЯ ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ОБЪЕДИНЕНИЙ) с 15 ноября 2023 по 25 февраля 2024 проходит в "Хазинэ".


В 2023 году исполняется 100 лет двум художественным региональным объединениям бывшей Казанской губернии – Татарского филиала Ассоциации художников революционной России (ТатАХРР) и Татарского отделения Левого фронта искусства (ТатЛЕФ). (1923).В честь этого события и организована данная выставка .


Выставочный проект построен, как модель конкурсной выставки Казанских мастерских «Труд и быт трудящихся».


В ней представлены темы, по которым работали учащиеся и их педагоги: исторические события, НЭП, сельское производство, потребкооперация, быт и культура, просвещение, спорт, жизнь военных и т.п. Выставка создает визуальный образ времени, показанный глазами студентов и преподавателей казанских мастерских. Чтобы яснее был понятен культурный контекст времени, местные объединения показаны на фоне произведений столичных художников. По каждой тематике показаны региональные художники обоих направлений, а вместе с ними работы известных лефовцев и ахровцев — Родченко, Маяковского, Радимова, Котова, Модорова, Кацмана, Машкова, Куприна, Рождественского и др.


Материалы для выставки – живопись, графика, плакаты, скульптура и декоративно-прикладное искусство были собраны из фондов ГМИИ РТ.


Особенно понравились , вот эти две летние, семейные картины!

Выставка с названием «Гөлханә/Дом цветов» представлена в Национальной художественной галерее «Хазинэ».Приурочена она к юбилею мастерицы, рукодельницы Луизы Фасхутдиновы, которая отметила буквально накануне Нового года – 31 декабря.



Шамаили – мусульманское искусство каллиграфии, намазлыки – молитвенные коврики, футляры и накидки для Корана, воспроизведенные элементы традиционного татарского костюма, щедро вышитые женские и девичьи, а также мужские головные уборы казанских татар – всё это примеры золотошвейного и вышивального искусства рукодельницы Луизы Фасхутдиновой.



Произведения мастерицы экспонируются в сопровождении ее же эскизов татарских костюмов, а также в обрамлении элементов исторических костюмов татар, предметов домашней утвари и эскизов традиционных татарских орнаментов начала – середины ХХ века, выполненных театральным художником Петром Сперанским. Эти сопровождающие работы Луизы Фасхутдиновой экспонаты предоставили на время выставки фонды Музея ИЗО, Национального музея Татарстана и Музейного комплекса города Казани (в прошлом НКЦ «Казань»).

В рамках Года педагога и наставника в Национальной художественной галерее «Хазинэ» ГМИИ РТ представлена яркая выставка картин «Мастерская мастера», где представлены работы Хариса Абдрахмановича Якупова и его учеников. С большим удовольствием ознакомились с работами и нам с мамой понравилось очень! Яркие,эффектные картины написанные маслом на холстах. Хочется любоваться ими. А самое интересное, что зал оборудован с стиле мастерской , где представлены Мольберты и походный чемодан художника с красками кистями , мне это очень понравилось!


Произведения, экспонируемые на выставке, являются частью музейного фонда ГМИИ РТ, а также Российской академии художеств. На выставке представлено более 70 картин.



На выставке представлены несколько картин самого мастера и отчетные работы студентов возглавляемой им Творческой мастерской Российской академии художеств. Харис Якупов отбирал в свою мастерскую самых талантливых и уже сформировавшихся художников обязательно с высшим художественным образованием. И помогал им развить свой талант и стать мастерами .


Лет двадцать назад Катрин Денёв, будучи в Казани, увидев коллекцию картин Хариса Якупова, воскликнула: - Я хочу их купить! Все! На что ей ответили: - Они не продаются. Они достояние нашей страны!



Харис Абдрахманович Якупов это не просто достояние страны - это достояние целой Советской эпохи!

Выставка «Искусство Марки» проходит в выставочном зале «Манеж» с 8 декабря по 3 марта 2024 года.
Придя на эту выставку, я не понимала , что это за марки и для чего они нужны. Мама мне рассказала , что раньше для отправки писем на конверт приклеивали марки, которые и они бывают с разными тематиками , есть марки изображающие " Культурное наследие России"," Литературное наследие России", " Путешествия России" "Юбилеи городов России " , Новогодние марки " их большое разнообразие.

В экспозиции представлено более 60 предметов – это живописные полотна российских художников, коллекционные маркированные открытки и конверты, художественные марки.


Коллекция марок представлена почтовыми миниатюрами России, посвященными культурному наследию и памятникам архитектуры, художникам и деятелям культуры, а также декоративно-прикладному искусству нашей страны.






В рамках выставки также представлены живописные работы членов художественных объединений, чьи произведения были изображены на почтовых миниатюрах: народных художников Российской Федерации Н.И. Боровского, В.А. Глухова, Е.В. Ромашко, А.И. Теслика, А.А. Любавина, Г.А. Лемана, заслуженных художников Российской Федерации Н.Н. Пластова, А.И. Дубова, А.А. Федулова, Н.П. Желтушко.

Сегодня мы посетили музей Спасской башни и остались под впечатлением, понравилось очень!
Спасская башня имеет многовековую, непростую и в то же время интересную историю. В прошлом веке помещения этого сооружения были некоторое время жилыми, использовались и в качестве архитектурных мастерских, а в примыкающем к башне здании церкви репетировали артисты Тинчуринского театра.

В экспозиции представлено 127 предметов из фонда Института археологии АН РТ и 27 из фонда музея-заповедника.

Из истории:
Появилась Спасская башня вместе с Юго-Западной и Юго-Восточной и стенами, соединяющими их, после взятия Казани Иваном Грозным в середине XVI века, однако выглядела она, конечно же, иначе. Было возведено два яруса с шатровым покрытием и со смотровой площадкой, с северной стороны к оборонительному сооружению была пристроена церковь Спаса Нерукотворного. Верхние ярусы башни появились в конце XVII — начале XVIII веков.

При проведении реставрационных работ была максимально сохранена архитектура сооружений. Проходя в помещение музея, расположенное непосредственно в башне, есть почерневшие балки над головой. Им 250 лет, и они обгорели во время одного из пожаров. Несмотря на это, они не потеряли своей несущей способности, поэтому балки было решено сохранить, дополнительно укрепив скобами.

Пятиконечная звезда весом более двух тонн и в диаметре больше метра появилась на башне в 1963 году. Ее предшественниками были двуглавый орел и серп с молотом. Звезда была выполнена из металлического каркаса и облицована позолоченной латунью. Из-за коррозии сняли для реставрации. Облицовку поменяли на нержавейку, которую покрыли более долговечным нитридом титана.Сейчас ее огромную часть можно увидеть в музее.

Среди экспонатов — образцы вооружения (наконечники копий, стрел, пик, сабли), метательные ядра, свинцовые пули, образцы известковых блоков и тяги, которые использовались при строительстве, кирпичи конца XIX века, а также декоративные дверные петли — жиковины, светильники, которые работали на конопляном масле, и многое другое.


В экспозиции под стеклом находится герса с гигантским подъемным механизмом, который представляет собой длинное бревно с цепями. Реконструкция подъемника сделана на основе сохранившихся образцов, в частности, в крепости Орешек. Часть металлической решетки для крепостных ворот можно увидеть снаружи, проходя через Спасскую башню.

Самое запоминающее и интересное , что Музей Спасской башни сделан мультимедийным и интерактивным.


Пространство дополнено видеопроекциями, тематическими блоками на сенсорных экранах ( например, мы разгадывали тест и раскрашивали Спасскую башню), где информация представлена не только в текстовом формате, но и в картографическом и графическом формате. Кроме того, специально для экспозиции созданы различные 3D-модели.
.3D-макет северной башни эпохи Казанского ханства. А на смотровой площадке можно посмотреть мультимедийное шоу «Сон» — это «воспоминания» башни о том, что происходило с ней на протяжении всего времени.


Также в зале есть интерактивная модель колокола, которую можно «оживить», чтобы услышать его звучание

Всероссийском фестивале-конкурсе "Happy Kids", состоялся 27 января 2024 г. по адресу: г.Казань, Проспект Ямашева, 1, ДК Химиков.


Мы выступали с нашей танцевальной группой " Dance World" от Гимназии 37. Наш хореографический Номер " осенний листопад " получил награду лауреаты 3 степени!



В этом фестивале принимали участие большое количество танцевальных и вокальных студий города Казани . Все было хорошо организовано! Яркие локации! Ребята показали самые разные номера , с современными костюмами. Талантливые эмоциональные дети с горящими глазами выступали на сцене и каждый получил свою награду : кубок, медаль , диплом .



Представители номинаций:
✅Вокальное исполнительство
✅Хореографическое искусство.


Представляем вашему вниманию состав жюри Всероссийского фестиваля-конкурса «Happy Kids
*Рустамова Гульнара Файзуловна* (г.Казань) - Обладательница Гран-при международного конкурса "Женщина - предприниматель "Открытый мир", Миссис Татарстан International, Премьер-посол национального фестиваля индивидуальности, таланта, патриотизма и культуры "УЧЕНИЦА РОССИИ», президент конкурса «Принц и Принцесса федерации», руководитель агентства полного цикла «Айша», член попечительского совета Благотворительного фонда «Родники мира», член Ассоциации малого и среднего Бизнеса;

*Скалозубов Максим Геннадьевич* (г.Казань) - Директор МБУДО «Центр искусств «Шарм», Кандидат педагогических наук, Заслуженный работник культуры Республики Татарстан, Отличник народного просвещения Российской Федерации, почётный работник воспитания и просвещения Российской Федерации, член-корреспондент Международной Академии дополнительного образования. Награждён орденом «За вклад в развитие культуры России» , режиссёр международных проектов в Казахстане (Астана), Франции (Париж), Катаре ( Доха), Великобритании (Лондон), Китае (Шень-Чжень), Канаде (Ванкувер), Сербии (Белград);

*Максим Каплич* (г.Казань) – Исполнительный директор РФ СОО "Федерации Брейкинга Республики Татарстан», основатель продюсерского центра «ProAction group».

А. М. Горького и Ф. И. Шаляпина в Казани (до переименования в 2018 году — Литературно-мемориальный музей А. М. Горького) — учреждение культуры, филиал Национального музея Республики Татарстан.


Расположен на ул. Максима Горького, 10. С 1960 года музей включён в реестр памятников истории федерального значения.


Второй этаж музея занимает «шаляпинская коллекция», отражающая жизнь и творчество великого русского певца Ф. И. Шаляпина (1873—1938), друга А. М. Горького — около 4 000 экспонатов — подлинных программ, открыток с иконографией певца, клавиров, изданий, фотоматериалов, картин и т. д.



Из собраний известнейших исследователей творчества, летописцев и биографов Ф. И. Шаляпина: С. В. Гольцмана, В. И. Гармаша, восемь граммофонных пластинок с голосом певца из коллекции Ю. Ф. Котлярова, выпущенных в начале XX века в Италии, Франции, Англии и России (их можно прослушать на старинном граммофоне), парижское издание книги Шаляпина «Маска и душа» (1932, на русском языке), старинные альбомы с открытками «Шаляпин в ролях», «Города мира, где пел Шаляпин», рукописи, письма, книги, афиши; подлинные вещи Ф. И. Шаляпина (87 единиц), переданные музею дочерьми артиста И. Ф. и М. Ф.
Шаляпиными, внучкой И. Б. Морфей-Шаляпиной и правнучкой Д. Робертсон-Шаляпиной, среди них — театральный костюм для роли хана Кончака из оперы «Князь Игорь», кофейный сервиз, стулья, стереоскоп, граммофон, неоконченный портрет молодого Шаляпина кисти художника В. Россинского и рояль, по легенде подаренный певцу Саввой Мамонтовым.


Рояль был изготовлен в Санкт-Петербурге во второй половиней XIX века, приобретен Саввой Мамонтовым для Частной русской оперы, где выступал и Федор Шаляпин, затем подарен ему после пожара в театре в 1896 году. В феврале 2020 года, в день рождения Ф. Шаляпина, уникальный экспонат, бережно отреставрированный, после полувекового молчания вновь зазвучал для посетителей музея.