| Автор блога: | Ильвина Мазитова |
| Все рубрики (270) |
| Фестивали (14) |
| Музеи (16) |
| Парки, скверы (1) |
| Выставки! (62) |
| Цирк!!! (6) |
| Праздники! (12) |
| Концерты! (7) |
| Библиотеки (5) |
| Спектакли (12) |
| Мастер классы (4) |
| Телеканал (1) |
| Экскурсии! (2) |
| Москва (16) |
| Конкурсы (1) |
|
На территории бывшего Спасо-Преображенского монастыря в Музее-заповеднике под открытым небом «Казанский Кремль» работает фото - выставка «Несвиж — достояние мировой культуры».
Новый фотопроект представляет Дворцово-парковый ансамбль XVI–XIX веков в Несвиже (Республика Беларусь), памятник Всемирного наследия ЮНЕСКО. Выставочный проект проходит в рамках сотрудничества с Несвижским замком, которое музеи-заповедники заключили в сентябре этого года. Фотографии Александра Алексеева и Олега Лукашевича, лауреатов премии Президента Республики Беларусь «За духовное возрождение» (2005), знакомят с Несвижским замком XVI–XIX веков, с его богатой историей и уникальными музейными коллекциями. В разделе «Архитектура замкового комплекса» представлены фотографии дворцово-паркового ансамбля и замкового комплекса, ворот и башен. Самый большой раздел — «Великолепие залов» — рассказывает о владельцах замка, художниках и мастерах, через фотографии бального, каминного, золотого, гетманского, охотничьего, звёздного, театрального и других залов. Наиболее интересные из музейных экспозиций в залах Дворца представлены фотографиями коллекционных кабинетов «Минералы» и «Нумизматика», зала Слуцких поясов и др. Заключительный раздел — «Рукотворная природа Несвижа» представляет собой рассказ о природном обрамлении белорусской жемчужины — Несвижского замка. На фотографиях предстают пять парков и три искусственных озера. Фотопроект открывает серию перекрестных выставочных проектов двух музеев-заповедников, двух «крепостей культуры», двух памятников ЮНЕСКО — Казанского Кремля и Несвижского замка. Очень красивый обзор ! Безумно нам захотелось отправиться и посмотреть эти памятники ЮНЕСКО.
Ильвина Мазитова
4 декабря 2024
0
194
Нет комментариев
|
|
В Национальном музее РТ представлена выставка "Китайские коллекции музеев России", приуроченная к XVI саммиту БРИКС. Как и многие другие культурные активисты я тоже посетила данную интереснейшую выставку в Графитовом зале.
Здесь мы полюбовались произведениями декоративно-прикладного искусства, которые создавали мастера Поднебесной империи, начиная с III века до нашей эры и заканчивая XIX столетием. А как мне понравились китайские резные шахматы из кости!!! Я люблю в них играть ! Китайскую коллекцию музея составляют предметы из собраний казанских коллекционеров – Андрея Лихачева, Василия Флоринского и Николая Высоцкого. Центральное место заняли экспонаты, связанные с фарфоровым производством. Также можно увидеть бронзу, вышивку, предметы одежды и религиозного культа, графику, каллиграфию, нумизматику и краснолаковое производство. 1. Фигурки богини Гуаньинь Буддизм, проникший в Китай по Шелковому пути около 2000 лет назад, стал одной из ключевых религий страны. 2. Фарфоровая чаша периода Юнчжэня (1722-1735) Производство фарфора в Китае началось в I тыс. н.э., а своего расцвета достигло в эпоху Мин. В XVII веке, после прихода династии Цин, производство сократилось, но было восстановлено в 1680-х годах по приказу императора Канси, что привело к развитию среднецинского фарфора. 3. Деревянные миниатюры о жизни Китая XIX века Миниатюры отражают сцены традиционных ремесел, настольных игр и быта простых людей под властью маньчжуров. Эти резные фигурки, чаще всего из самшита, стали популярными сувенирами среди иностранцев в конце правления династии Цин. Резьба по камню: Разные предметы охватывают разные эпохи и сферы жизни древнего Китая, давая возможность погрузиться в богатую культуру и историю этой страны. Завершается экспозиция буддийским алтарем, который возведен в соответствии с китайским каноном. Выставка доступна до 3 февраля 2025 года |
|
Человек – эпоха. В галерее «Хазинэ» представлена выставка, посвященная 100-летию со дня рождения Хариса Якупова.
Харис Якупов – признанный художник-живописец, мастер тематической картины, обращавшийся к важнейшим темам истории и современности. В своих произведениях он продолжил традиции мирового и отечественного реалистического искусства. За долгую творческую карьеру Харис Абдрахманович создал более 300 работ, среди которых 20 крупных полотен и более 200 зарисовок в самых разных жанрах живописи. Картины Хариса Абдрахмановича Якупова знают и любят многие жители нашей республики и всей страны. Первая часть экспозиции показывает основные этапы развития Хариса Якупова как художника во второй части, наряду с его работами, представлены работы членов его семьи. Мне очень понравилась работа " Портрет отца". Она редкая . И прекрасная картина " Зимняя фантазия" из собрания семьи . Последний зал оформлен биографией , тут мы увидели камерную и личную сторону Хариса Якупова. В экспозиции представлено более 100 произведений художника, среди которых “Подписание декрета о создании ТАССР”, “Весна на Волге”, “Сильные люди”, “Золото Татарии”, “Муса Джалиль. Перед приговором”, “Тукай. Триптих”, “Раздумье. Живые и мертвые”. |
|
В октябре месяце в нашей гимназии МАОУ 37 прошел День самоуправления.
И этот день у нас прошел в духе «Гарри Поттера». Было здорово ! Был свободный стиль одежды . Но обязательно, какой-то аксессуар в стиле Гарри Поттера должен был присутствовать . Все были разные : кто - то пришел в шляпе или шарфе , у кого-то плащ и значки волшебника. В нашей гимназии создали волшебную эстетику: распределительная шляпа, в воздухе висели письма из Хогвартса, сова, были инсталляции приведения , камин, тыквы, летучие мыши. Мы на один день окунулись в мир Гарри Поттера, с удовольствием фотографировались в интересных локациях. Все ученики фанаты знаменитой саги, каждый из нас представлял себя в роли главных героев. У меня был значок с эмблемой любимого факультета школы Хогвартс и я принесла «волшебную палочку» чтобы влиться в роль настоящего волшебника и произносила «Остолбеней» и «Алохомора». Хогвартс является единственной школой магии в Великобритании и Ирландии. Замок Хогвартс таит в себе множество загадок, таких как потайные комнаты, башни и лестницы и все это, несомненно, увлекает. Количество учеников Хогвартса точно неизвестно, но скорее всего туда принимаются абсолютно все дети-волшебники из Великобритании.Обучегие тут длится 7 лет . Преподаватели Хогвартса называются профессорами и обращаются к ученикам на «Вы», часто с обращением «мистер» или «мисс». Каждый факультет имеет свой уникальный цвет и символизм, поэтому каждый класс имел свое название и цвет одежды и атрибутики. Гриффиндор - красный и золотой Красный символизирует храбрость и отвагу, а золотой - мудрость и умение принимать решения. Пуффендуй - желтый и черный Желтый символизирует доброту, терпение и преданность, а черный - ум и практичность. Наш класс "3А" был назван "Когтевран " - и мы пришли в атрибутике/ одежде синий и бронзовый. Синий символизирует интеллект, знания и мудрость, а бронзовый - мастерство и выносливость. В Школе Чародейства и Волшебства Хогвартс преподают различные предметы изучаются ли в Хогвартсе обычные школьные предметы (родной, в данном случае английский, язык; математика; иностранные языки и т. д.) неизвестно. Однако с учетом того, что в школе Хогвартс можно насчитать более 24 членов рабочего коллектива, можно предположить, что помимо известных 15 дисциплин и курсов, есть еще 6 необязательный курсов-кружков, о которых так или иначе были упоминания. Предположительно это: правописание, ворожба, искусствоведение, музыка, знахарство, домоводство. И сегодня у нас так же назывались уроки . Я считаю, что нужно почаще в школах проводить подобные мероприятия . Это даёт возможность отдохнуть и перезагрузиться . А также почувствовать раскрепощенную обстановку в учебном заведении. |
|
Выставка «Марсель Салимжанов: магия театра» открыта для посещения в Нац.музее и расположена в Овальном зале.
Экспозиция посвящена 90-летию со дня рождения великого татарского режиссер. Представлено около 300 раритетов, более половины из них - из фондов Национального музея. Также супруга режиссера Гульнара Салимжанова передала на выставку 68 предметов из семейного собрания, а театр им. Г. Камала предоставил более 50 экспонатов, включая костюмы, эскизы декораций . Основная часть выставки посвящена биографии и творчеству Марселя Хакимовича и его родителям –народному артисту ТАССР Хакиму Салимжанову и Галие Нигматуллиной. Оба были актерами Камаловского театра, работали с одним из основателей татарского театра, драматургом Каримом Тинчуриным, жили в одном доме с композитором Салихом Сайдашевым. С малых лет Салимжанов впитал театральный дух, а повзрослев, выбрал единственно верный для себя путь – служение Театру. Было очень интересно увидеть многочисленные награды Марселя Салимжанова: диплом лауреата республиканской премии Тукая (1971), диплом о присуждении Государственной премии РСФСР им.Станиславского (1979), грамота о присвоении звания «Народный артист РСФСР» (1980), удостоверение «Народного артиста СССР» (1985). Особое центральное место отведено призу Российской национальной театральной премии «Золотая маска» в номинации «За честь и достоинство» (вручена Салимжанову в 2001 году). Красота редкостная прям до мурашек. Также на выставке представлены живописные портреты Салимжанова.Выставка «Марсель Салимжанов: магия театра» рассказывает о том, как режиссер создал театр, о котором заговорили как о феномене, выдающемся явлении в театральном пространстве страны. Причем, заговорили о национальном татарском театре в превосходных степенях. Узнали об этом театре не только в России и бывших союзных республиках, но и в дальнем зарубежье. Марсель Салимжанов руководил Татарским академическим театром имени Камала 36 лет. За эти годы он поставил более 100 спектаклей. Человек " С Большой буквы " ! |
|
Посетили мы так же сегодня Национальную художественную галерею «Хазинэ» и выставку произведений Николая Фешина. Это знаменитый русский художник, который жил и творил в нашем городе Казани.
Экспозиция включает в себя полотна, передающие атмосферу повседневной жизни народов Поволжья, а также работы, выполненные в духе европейского искусства начала XX века. Очень тронуло , что представлен портрет жены, написаный в 1922 году. Николай Иванович, родившийся в Казани, сумел впитать традиции русского реализма и авангарда, а также осмыслить новаторские тенденции европейской живописи. На выставке представлены портреты, сцены из жизни народов Поволжья и графические работы казанского периода, выполненные в уникальной манере художника, сочетающей реализм, импрессионизм и модерн. Жемчужиной экспозиции стала картина «Обливание», изображающая сельский обычай обливания ледяной водой в знойный летний день. Это произведение, как и многие другие, передает искренние эмоции и тонкий этнический колорит. Также на выставке можно увидеть известные работы, такие как «Портрет Вари Адоратской» и «Автопортрет». Представлены личные вещи Фешина, эскизы и фотографии, они добавляют экспозиции особую атмосферу и подчеркивают значимость Казани в его творческом пути. Всем советуем посетить, кто хочет лучше понять русскую живопись начала XX века и ощутить дух времени, в котором жил и творил Фешин. |
|
Сегодня у меня культурный вторник и мы с мамой посетили много музеев и выставок . Одна из запоминающихся это Выставка «Музыка в быту: звуки в красках и образах».
проходит она в Национальном музее и продлится до 14 января 2025 года . На выставке представлены раритеты из собрания Национального музея: скульптура и живопись, предметы бытового обихода и народного творчества, новогодние ёлочные украшения. Все они объединены общей темой – музыкой. Миниатюрные , хрупкие и очень красивые скульптуры произвели на нас невероятное впечатление . Я бы очень хотела иметь и дома а себя такую прекрасную коллекцию . Это предметы мемориальной коллекции дирижёра, педагога, народного артиста СССР Натана Рахлина, а также ранее не выставлявшиеся образцы изобразительного искусства. Музыкальное искусство с древности до сего дня – неотъемлемая часть человеческой культуры. Ещё в античных театральных представлениях она играла большую роль: спектакли обязательно сопровождались пением и игрой на инструментах. Уже тогда процесс вокального или инструментального исполнительства музыкантов находил отражение в произведениях иных видов искусства (фресках, скульптурах), а также в ремесленных изделиях (в вазописи, предметах быта). |
|
Петербургская улица в Казани — частично пешеходная улица в историческом центре города, одна из комплексных достопримечательностей нашего города. И мы часто тут прогуливаемся , спеша в театральную мою студию. Улица красива и уникальна , поэтому сегодня я сделала фото и этот мой блог о ней.
Пролегает она от центральной городской площади Тукая до Суконной Слободы .В начале и конце улицы расположены две станции Казанского метрополитена — «Площадь Тукая» и «Суконная слобода». Протяжённость улицы — 1800 метров, из них 530 метров являются пешеходными. Первоначальными названиями улицы были Кирпичная, Георгиевская, а затем Свердлова. Но сегодня ул.Петербургская не зря носит такое имя. Архитектура уникальной городской зоны выглядит маленькой имитацией Северной столицы. Это подарок властей Санкт-Петербурга, сделанный в канун празднования 1000-летия Казани в 2005 г. Стилизованные мостики, фонари, фонтаны, характерное дорожное мощение, лавки с грифонами и даже ротонда в образе купола знаменитого Казанского Собора… Все эти черты воссоздают настоящую атмосферу города на Неве. Кроме этого, над Петербургской высится монумент, напоминающий о посещении Казани Екатериной II в далеком 1767 году. Он представляет из себя весельную галеру, на которой императрица приехала в город. После её Волжского путешествия судно хранилось в Казани вплоть до 1956 года, пока случайный пожар не уничтожил его Среди памятников в самом начале улицы представлен бюст Льва Гумилёва. На нем выбиты слова ученого «Я, русский человек, всю жизнь защищаю татар от клеветы…» В честь постройки казанского метро , установлен памятный знак в беседке с посланием первого президента , а также капсула для потомков. В какой-то степени улица Петербургская в Казани является продолжением пешеходной улицы Баумана. Если бы не автомобильная дорога, разрезающая «Казанский Арбат», то одна улица плавно бы перетекала в другую. По улице Петербургская проводятся экскурсии.На улице расположены: международный гранд-отель «Казань» со смотровой площадкой, гостиницы «Регина» и «Сулейман-палас», художественная галерея Славы Зайцева, Министерство спорта и молодёжи Татарстана и другие объекты. |
|
В первые дни осени вновь состоялся Международный фестиваль юношеских СМИ и киностудий "Волжские встречи-34". В Казани фестиваль прошёл с 5 по 9 сентября 2024 г. Фестиваль по традиции прошел в лагере " Восток" . Для меня этот фестиваль место силы и получения новых знаний и навыков. Всегда получаю тут отличное настроение от дружеской обстановки и общения с друзьями и наставниками .
Программа с мастер-классами по журналистике, медиаклассам, кино, блогингу, фотографии, мультипликации, комиксам, операторскому мастерству, медиаволонтерству, кинопедагогике, личностному росту! Я принимала активное участие и на конкурсе чтецов. Выступила с басней И.А. Крылова "Квартет" и стала обладателем Гран- при!!) Спасибо жюри за высокую оценку ! В конкурсе рисунков на асфальте получила награду от Евгения Суховея, организатора данного масштабного фестиваля. Потренинговалась на занятиях по технике речи и актерскому мастерству, и очень понравился тренинг "Орбиты людей" от сценариста, режиссёра, преподавателя Школы креативных индустрий Антона Шутова. |
|
Гуляя по Москве в мои осенние выходные конечно, хочу осветить место которое мне очень нравилось - ВДНХ ( Выставка достижений народного хозяйства) — крупнейший выставочный комплекс в Москве. Я бы сказала , что это огромный город культурных развлечений , мероприятий , классный огромный парк для всех !!
Тут мы побывали в Москвариуме, Прокатились на Канатной дороге, Зашли в Союзмультфильм , играли на многих детских площадках и побывали в сказочном кафе " Андерсон " . Впервые открылась 1 августа 1939 года как Всесоюзная сельскохозяйственная выставка (ВСХВ). На площади в 136 га размещалось 250 разнообразных строений, отражавших идею единства союзных республик СССР, каскад прудов, парки, фонтан. В 1959 году комплекс стал называться Выставкой достижений народного хозяйства СССР (ВДНХ СССР). С 1992 года — Всесоюзным выставочным центром (ВВЦ). В 2014 году было возвращено старое наименование — ВДНХ. И началось возрождение Выставки. Были проведены противоаварийные работы в павильонах, вывезены тонны мусора, запрещена торговля в исторических зданиях. Сегодня ВДНХ — это одновременно памятник архитектуры, который хранит 49 объектов культурного наследия времён СССР, и современное общественное пространство с музеями, садами, прудами, местами для отдыха и занятий спортом. |