|
29 сентября мы с ребятами из школы музейного волонтера (Тимур Зиганшин, Руслан Кашапов, Саша Кузьмин, Демид Соколов и я) побывали на мастер-классе по печатной графике в Галереи современного искусства ГМИИ РТ. Темой занятия стала архитектура Казани XVI века.
Перед мастер-классом нас ознакомили и рассказали о типографском техники печати по трафаретам. Мы создали свою работу в технике печати по трафаретам, использовали типографскую краску. С этой техникой я познакомилась впервые, мне понравилось наносить краску по трафарету на лист бумаги. Эти рисунки мне напомнил отрывок Александра Сергеевича Пушкина из «Сказки о царе Салтане» И дивясь, перед собой видит город он большой, стены с частыми зубцами, и за белыми стенами блещут маковки церквей и святых монастырей. Мастер класс преподаватель Казанского художественного училища, профессиональный художник-график Ирина Зеленова. Мне очень понравился мастер класс. Правда вся извазюкалась краской. Очень хорошо время провели.
Регина Калимуллина
4 декабря 2024
Нет комментариев
0
257
музей изо, мастер класс, гси гмии рт
|
|
Национальная художественная галерея «Хазинэ» приглашает на выставку произведений Николая Фешина — одного из самых ярких русских художников, чьё творчество тесно связано с Казанью. Чем я и воспользовался сходив на неё 3 сентября.
Экспозиция включает в себя полотна, передающие атмосферу повседневной жизни народов Поволжья, а также работы, выполненные в духе европейского искусства начала XX века. Фешин, родившийся в Казани, сумел впитать традиции русского реализма и авангарда, а также осмыслить новаторские тенденции европейской живописи. На выставке представлены портреты сцены из жизни народов Поволжья и графические работы казанского периода, выполненные в уникальной манере художника, сочетающей реализм, импрессионизм и модерн. Жемчужиной экспозиции стала картина «Обливание», изображающая сельский обычай обливания ледяной водой в знойный летний день. Это произведение, как и многие другие, передает искренние эмоции и тонкий этнический колорит. Жизнь и творчество художника оказались разделенными между Россией и Соединенными Штатами Америки. Но главным местом для него всегда оставалась Казань – город, в котором он родился и освоил азы профессии и куда вернулся преподавателем после завершения учебы в Петербурге. Казанский период творчества насчитывает 12 лет. Николая Фешина приглашали участвовать в выставках, которые проходили и за пределами России, в частности, в Мюнхене, Риме, Венеции, Амстердаме и Питсбурге. Также на выставке представлены личные вещи Фешина, эскизы и фотографии. |
|
На экостанции рядом с парком "УРАМ" можно поучаствовать в различных мероприятиях, посетить экскурсию, посмотреть фильмы или поучаствовать в мастер-классе.
Нм удалось записаться на МК по изготовлению брелка из переработанного пластика. Фотографий, к сожалению, практически нет, записывали видео ( фотографии- это скрины с видео) Весь процесс включает в себя: 1 принести крышки пластиковые (мы сдали аж 3 мешка) 2 через специальный аппарат крышки проворачивают и превращают в стружку (на подобном мастер-классе в другом месте приходилась сидеть на велосипеде и крутить педали). 3 крошку в специальном аппарате разогревают , она превращается в жидкий пластик 4 под прессом с помощью пресс-формы изготавливается брелок 5 ждем, когда брелок остынет и убираем литник-лишний пластик. Брелок готов Я сделала 2 штуки, 1 подарила учителю |
|
На территории бывшего Спасо-Преображенского монастыря в Музее-заповеднике «Казанский Кремль» открылась выставка «Несвиж – достояние мировой культуры». Новый фотопроект представляет Дворцово-парковый ансамбль XVI-XIX веков в Несвиже (Республика Беларусь), памятник Всемирного наследия ЮНЕСКО. Выставочный проект проходит в рамках соглашения о сотрудничестве с Несвижским замком, которое музеи-заповедники заключили в сентябре этого года.Эту выставку я посетил 3 декабря.
Фотографии Александра Алексеева и Олега Лукашевича, лауреатов премии Президента Республики Беларусь «За духовное возрождение» (2005), знакомят с Несвижским замком XVI-XIX веков, с его богатой историей и уникальными музейными коллекциями. В разделе «Архитектура замкового комплекса» представлены фотографии дворцово-паркового ансамбля и замкового комплекса, ворот и башен. Самый большой раздел – «Великолепие залов» – рассказывает о владельцах замка, художниках и мастерах, через фотографии бального, каминного, золотого, гетманского, охотничьего, звёздного, театрального и других залов. Наиболее интересные из музейных экспозиций в залах Дворца представлены фотографиями коллекционных кабинетов «Минералы» и «Нумизматика», зала Слуцких поясов и др. Заключительный раздел – «Рукотворная природа Несвижа» представляет собой рассказ о природном обрамлении белорусской жемчужины – Несвижского замка. На фотографиях предстают пять парков и три искусственных озера. |
|
В музее исламской культуры на постоянной основе действует ещё одна экспозиция.
выставочных залах представлены, например: арабские рукописи XVII века; керамические изделия и изразцы периода Золотой Орды; макет мечети Нур-Али, располагавшейся в Кремле в XIV–XV веках; миниатюрный Коран с коранницей XIX века; серебряные монеты с арабской вязью разных стран и периодов; рисунок-реконструкция Соборной мечети в Булгарах; копия прозаического сочинения золотоордынского писателя Махмуда Булгари «Нахдж аль Фарадис». Очень запомнился этот красивый сундук! |
|
В музее исламской культуры на постоянной основе действует ещё одна экспозиция.
выставочных залах представлены, например: арабские рукописи XVII века; керамические изделия и изразцы периода Золотой Орды; макет мечети Нур-Али, располагавшейся в Кремле в XIV–XV веках; миниатюрный Коран с коранницей XIX века; серебряные монеты с арабской вязью разных стран и периодов; рисунок-реконструкция Соборной мечети в Булгарах; копия прозаического сочинения золотоордынского писателя Махмуда Булгари «Нахдж аль Фарадис». Очень запомнился этот красивый сундук! |
|
Выставочный проект посвящен художественной жизни 1918-1922 годов и основан на захватывающей истории перемещения произведений искусства вдали от столиц.
Главная идея проекта – искусство, невзирая на препятствия, является мощной движущей силой, вдохновляющей и объединяющей людей. Проект возвращает зрителю первоклассные работы Василия Кандинского, Ильи Машкова, Александра Родченко, Варвары Степановой, Надежды Удальцовой, Николая Фешина и открывает имена Веры Вильковиской, Георгия Лазарева, Иллариона Плещинского. Мне понравилось,что в этом музее есть интерактивные площадки для детей. Сначала мы с сестрой собрали паззл по картине А в другом зале смогли построить из кубиков разные фигурки! |
|
Еще одна выставка в музее Пушечного двора, произвела меня очень сильное впечатление.
Это выставка "Блекс золота и стали", представляет одно из уникальных явлений декоративно-прикладного искусства – златоустовскую гравюру на стали. На выставке представлено 80 изделий златоустовской гравюры на стали: украшенное холодное и огнестрельное оружие, бытовые предметы, декоративные панно. Среди экспонатов посетители могут увидеть клинок середины 19 века работы знаменитого мастера Ивана Бушуева – основоположника златоустовской школы. Художественный промысел также будет представлен работами советских мастеров-граверов Г.М. Берсенёва, А.И. Боронникова, Л.Н. Валиева, В.Ф. Тарынина, Н.В. Лохтачёвой, Г.И. Мануша и других авторов. Златоустовская школа гравировки зародилась на открытой в 1815 году Оружейной фабрике в г. Златоуст. Первоначально уральские мастера декорировали все виды клинкового оружия, затем бытовые предметы из стали. За короткий период в Златоусте сформировался свой особый стиль украшения клинков, отмеченный печатью высокого мастерства. Изделия златоустовской школы характеризуются сложными сюжетными композициями и выразительностью художественного языка авторов. Развитие искусства златоустовской гравюры продемонстрируют изделия современных мастеров и предприятий, которые занимаются украшением холодного оружия и декоративных предметов. Выставка дарит возможность познакомиться с историей самобытного искусства сквозь призму музейных предметов. |
|
26 октября 2024 г. в Татарском академическом государственном театре имени М.Джалиля прошел показ оперы "Евгений Онегин" П.И.Чайковского.
Это шедевр, воплотивший гениев двух столпов российской культуры — Пушкина и Чайковского. Опера "Евгений Онегин" украшает сцены всех крупных театров страны и пользуется любовью российского и зарубежного зрителя Спектакль посвящен 110-летию со дня рождения народной артистки РСФСР и ТАССР Муниры Булатовой (1914-2011). Мунира Закировна Булатова – артистка оперы, концертно-камерная певица, педагог, музыкально-общественный деятель. С 1939 по 1979 гг. была ведущей солисткой Театра оперы и балета им.М.Джалиля. Исполнила множество партий в операх классического и национального репертуара, в их числе: Кармен («Кармен»), Любаша («Царская невеста»), Ольга, няня («Евгений Онегин»), Тугзак («Алтынчеч» Н.Жиганова ), Хаят («Джалиль» Н.Жиганова ) и другие. Мунира Закировна вела большую концертную деятельность, исполняла произведения татарских и русских композиторов, была первой исполнительницей многих романсов Р.Яхина. Выступала с концертами в городах России и других стран мира. В спектакле "Евгений Онегин" главные партии исполнили солистка Михайловского театра Валентина Феденева (Татьяна), солист Большого театра России Константин Шушаков (Онегин), Екатерина Сергеева (Ольга), солист театра «Новая Опера» Алексей Неклюдов (Ленский); дирижер – маэстро Ренат Салаватов. |
|
Также в Музее исламской культуры на постоянной основе проходит выставка,о которой я вам сейчас расскажу:
Постоянная экспозиция Музея исламской культуры рассказывает о роли ислама в истории и культуре татарского народа. В выставочных залах представлены, например: арабские рукописи XVII века; керамические изделия и изразцы периода Золотой Орды; макет мечети Нур-Али, располагавшейся в Кремле в XIV–XV веках; миниатюрный Коран с коранницей XIX века; серебряные монеты с арабской вязью разных стран и периодов; рисунок-реконструкция Соборной мечети в Булгарах; копия прозаического сочинения золотоордынского писателя Махмуда Булгари «Нахдж аль Фарадис». Также в музее установлен интерактивный экспонат «Листающийся Коран», который позволяет услышать популярные суры в исполнении знаменитых чтецов, познакомиться с оригинальным арабским текстом и переводом Священного Писания. |