Культурная среда

Квест «Самый важный документ» проходили в музее истории государственности татарского народа и республики Татарстан.
История любого государства сопровождается множеством документов. Это международные соглашения и царственные указы, акты и декреты, метрики и переписи. На бумаге и на пергаменте, на папирусе и на глине, бывают даже на камне.
Музей истории государственности татарского народа и Республики Татарстан – структурное подразделение Музея-заповедника «Казанский Кремль», располагается в здании бывшей Дворцовой церкви, в самой древней части Казанского Кремля.

Музей посвящен истории становления государственности, этногенезу, религии и традициям татарского народа. Экспозиция музея охватывает период более 2000 лет и знакомит с предметами материальной и духовной культуры татар и их предков.

В экспозиции представлены реконструкция трона казанских ханов, чешская монета X века, одно из многочисленных свидетельств тысячелетней истории Казани, образцы письменности татар XVI века, выполненные арабской графикой, и другие уникальные экспонаты.
После квеста мы сделали свой собственный герб.

В выставочном зале здания Присутственных мест Казанского Кремля посетила выставку «Татарский костюм – традиции и трансформация». Выставка приурочена к 1100-летию принятия ислама народами Волжской Булгарии и Году культурного наследия народов России.

Во второй половине XIX – начале XX вв. произошло становление татарского общенационального костюма. Влияние европейской моды и развитие новых отраслей, связанных с массовым производством изделий внесли изменения в комплекс татарского костюма. Появились новые виды одежды, и постепенно классический национальный костюм трансформировался в общенациональный костюм буржуазной эпохи.

В экспозиции выставки – воссозданные исторические костюмы казанских татар, выполненные мастерами Татарстана из подлинных материалов XIX – начала XX веков (китайского шелка, итальянской винтажной ткани и т.д). На выставке «Татарский костюм – традиции и трансформация» можно увидеть и современные стилизованные коллекции дизайнеров национальных костюмов. Костюмы дополнены антикварными деталями женских национальных украшений и изделиями, выполненными в технике «кожаная мозаика» с применением казанского шва.

Сегодня татарстанские дизайнеры продолжают создавать реплики костюмов и украшений, которые выставлялись и продолжают демонстрироваться в Национальном музее Республики Татарстан и на международных, всероссийских и региональных выставках, а также модных показах. Глубинный подходи внимание к деталям дают возможность реконструировать старинные прообразы татарской традиционной одежды и проследить этапы трансформации.

На выставке «Серебро за меха» представлены 142 уникальных экспоната, в том числе из собрания Государственного Эрмитажа. Мероприятие проходит в рамках 1100-летия принятия ислама Волжской Булгарией.

Ряд экспонатов выставки демонстрирует начальные этапы торговли «серебром за меха», относящиеся ко времени тюркских каганатов. Здесь же можно увидеть шедевры средневековой торевтики и ювелирного искусства, сосуды из собрания Государственного Эрмитажа и средневековое художественное серебро из коллекции Фонда Марджани.

Коллекция Фонда Марджани сформировалась за счет целенаправленной собирательской деятельности фонда в основном в первые два десятилетия нашего века. В таком объеме экспонаты коллекции Фонда Марджани никогда ранее не выставлялись. Жители Казани и гости столицы Татарстана могут увидеть ряд шедевров средневековой торевтики и ювелирного искусства. Ряд экспонатов представляет высочайшую культурно-историческую ценность, по праву считаясь памятниками декоративно-прикладного искусства средневековой Евразии. Экспонаты выставки демонстрируют переплетение художественных традиций разных народов внутри орбиты всего исламского мира.
Выставка проходит в выставочных залах присутственных мест Казанского кремля.

В Присутственных местах Кремля с ребятами посмотрели спектакль «Сон Дедушки Мороза — Кыш Бабай төше», было очень холодно, но интересно.
По сюжету новогодний волшебник заточил все страхи в шар, чтобы сделать людям необычный подарок на Новый год. Но один мальчик случайно выпустил все людские страхи наружу, а Дедушка Мороз оказался в неволе. Приходите посмотреть, получится ли у Шурале, Су Кызы, Дракона и Снегурочки объединиться и спасти волшебника, чтобы ни один ребенок не остался без подарка.
Спектакль поставил Фонд поддержки современного искусства «Живой город».
Идея у режиссера Лилии Энгельман возникла тогда, когда она начала изучать татарские легенды и сказки, в которых герои часто показаны как злодеи. Захотелось копнуть глубже, так Лилия обнаружила, что часть злодеяний творилось и по незнанию, и во имя каких-то благих дел. В итоге получилось сделать сказку, главная идея которой в том, чтобы показать людям, как важно брать ответственность на себя и нести ответственность за свои поступки. Если ты виноват, то смело признайся в этом, и тогда у тебя появится сила, чтобы исправить все, что ты сделал.

Детский центр «Экият» студии 2Оперение".
Спектакль о волшебном путешествии брата Тильтиль и сестры Митиль, в поисках таинственной Синей птицы, проникнут идеей автора — быть смелым, чтобы видеть скрытое. Поиск Синей птицы — это жизненный поиск человеком счастья, на самом деле, заключенном в нем самом. Но понять это, возможно только прикладывая большие волевые усилия, стремясь к совершенствованию и будучи отважным. Поэтому герои проделают большой и сложный путь для того, чтобы это узнать. Символы, заложенные в спектакле, позволяют ответить на важные жизненные вопросы. Здесь, во главу угла ставится вопрос духовного богатства, как главного ориентира человека. И именно детям важно определить это.
После показа спектакля был диалог с актерами, где можно было задать вопросы.

Недавно с ребятами КДШ поприсутствовали на мастер-классе по куклам в студии "Оперение" Экият. Илья Салин показывал какие куклы существуют, это такие как: Перчаточная, тростевая, каркасная, планшетная, марионетка. Показал как куклы работают. Все такие разные и интересные. Их можно создавать совершенно с разных материалов, даже те, которые мы выкидываем: поролон, пробки, банки жестяные.
Мы с ребятами собрали целую куклу, станцевали, каждый с помощью поролоновой палочки сделал несколько фигурок, поставили небольшую сценку.
Очень замечательный опыт получили на мастер-классе.

Спектакль посмотрели с ребятами КДШ в студии "Опередие" "Экият".
Главную роль играет школьник гимназии №3 Илья Салин, очень талантливый актер, изготавливает сам игрушки.
Формирование экологической культуры — основная идея постановки. Постановка рассказывает о том, как содержать свою планету в чистоте. Детская комната ребенка — это его небольшая планета. Жители планеты — персонажи постановки — наводят на ней порядок, разгребая горы игрушек, разбросанных по всей комнате, сортируя и раскладывая их по цветным контейнерам.

Под расчищенным пространством вдруг обнаруживается планета, на которой в океане плавают киты, на суше растут диковинные деревья и цветы, а на чистом небе светит солнце.

Музей Василия Аксёнова был открыт 12 ноября 2009 г. в доме, где детские и юношеские годы (с 1938 по 1948 гг.) провел известный русский писатель, журналист, драматург, почетный член Российской академии художеств Василий Павлович Аксёнов (1932-2009).
На открытие музея приехал сын Василия Аксенова - Алексей. В фонд музея он привез печатную машинку отца марки «Колибри». Также на открытие были приглашены друзья, одноклассники и сокурсники Аксенова по казанскому мединституту. Из университета Мэйсона (США) приехала Джулиан Кристенсен, которая рассказала о том, как работал в эмиграции писатель.
Музей расположен на одной из центральных улиц Казани, в старинном особняке с мезонином. В экспозиции представлены личные вещи писателя: печатная машинка "Колибри", самодельное радио - подарок студенческого друга, фотографии и личные письма и др. Воссоздана обстановка того времени, организуются выставки художников, скульпторов, проводятся презентации книг, творческие вечера, дискуссии.
Дом Аксёнова расположен на одной из центральных улиц Казани, в старинном особняке. Когда-то Дом с мезонином был главным элементом классической городской усадьбы. В 30-е гг XX века Дом был превращен в «коммуналку». В одной из комнат в семье родственников провел 10 лет своей жизни Василий Аксёнов.

В цирке представлена выставка к 130-летию создания стационарного цирка в Казани.
Впервые настоящий цирк, настоящую цирковую программу увидели Казанские зрители только в 1883 году, когда по приглашению предпринимателя Альберта Саламонского приехали в Казань артисты из антрепризы итальянца Максимилиана Труцци.

Первый же стационарный цирк появился в городе Казани в 1890 году. И построили его братья Никитины. Сыновья крепостного Дмитрий, Аким и Петр Никитины, начинавшие уличными комедиантами, к началу семидесятых годов XIX века уже владели собственными шапито, в которых показывали свои программы. Дмитрий выступал в качестве атлета и прекрасно играл на балалайке. Петр глотал шпаги, разыгрывал клоунские антре, дрессировал животных, пел куплеты, танцевал, был жокеем-наездником. Но самым знаменитым из Никитиных стал Аким – прекрасный артист и режиссер. Однако в историю братья вошли не столько как артисты, сколько как создатели русского национального цирка: строители и владельцы около десятка цирков, организаторы русских цирковых трупп. Никитины находили своих будущих артистов среди бурлаков, грузчиков, уличных комедиантов. Учили их цирковому и актерскому мастерству, режиссировали их номера, принимали на работу в свою труппу.
Первый стационарный цирк братья построили в 1873 году в Пензе. Потом в Саратове, Нижнем Новгороде, Тифлисе, Баку. А в 1890 году появился цирк и в Казани.
В апреле 1890 года братья Никитины обратились с прошением «о постройке временного деревянного цирка под железною крышею в 1-й части г.Казани, на Банном озере». Выбранное место было очень удачным: центр города, подъездные пути, зона отдыха у озера рядом с кремлевским холмом. Среди существовавших здесь некогда Белого, Черного, Банного и Поганого озер большинство нынешних казанцев знают лишь «Черное».
Получив участок и внеся сто рублей, «следуемые за наблюдением над постройкой», Никитины принялись за работу. И уже через три недели – 19 мая 1890 года «госкомиссия» подписала акт о приемке нового здания. Но потребовала от Никитиных «все здание цирка оградить легким барьером, куда бы не имела доступа публика…кроме того, поставить достаточное количество чанов с водой и швабры».

После приведения в исполнение указанных мер, в протоколе от 22 мая 1890 года значится, что «цирк может быть беспрепятственно открыт для пользования публикой».
Цирк стал одним из любимейших развлечений горожан. Репутация Никитиных как честных предпринимателей, глубочайших поклонников циркового искусства, талантливых артистов, была настолько высока, что они приглашали поработать на казанском манеже даже собственных конкурентов. Например, в июле 1891 года здесь со своим номером выступал «жёсткий бизнесмен», талантливый наездник, конный акробат и дрессировщик Альберт Саламонский.

Никитины вели цирковое хозяйство очень умно. Они старались использовать свое здание и во внесезонье, привлекая публику и мероприятиями, и техническими новшествами. Организовывали программы и к мусульманским праздникам. Например, в 1912 году ко дню Ураза-байрам было подготовлено представление в трех отделениях. В нем выступали китайская труппа с медвежонком, двенадцать гимнастов из Марокко и «другие потрясающие артисты». А кроме этого Петр Никитин, «с учетом национальных интересов публики» включил в программу состязание борцов и свой номер, в котором он управлял квадригой арабских жеребцов.
На манеже цирка братьев Никитиных шли бенефисы лучших артистов, вошедших впоследствии в историю не только русского, но и мирового цирка.

В Казанском цирке посмотрела новую программу "На грани". Это испытание предельных возможностей человека. Горячая и острая Опасность, возведённая в ранг искусства. Акробаты, работающие на грани риска и демонстрирующие непостижимые возможности тела, головокружительные кульбиты мотоциклов в шаре, захватывающее «колесо смелости», щекочущие нервы трюки с арбалетами и многое другое. Специально приглашенный гость программы – артист Белгосцирка, заслуженный артист России Сергей Нестеров со своим знаменитым «Шоу белых тигров «Шамбала». Клоун в программе тоже не обычный, а «экстремальный».
Я в огромном восторге от программы. Столько замечательных трюков. Гимнасты в воздухе работали без страховки. Клоун, это шедевр, я еще такого не видела, все великолепно! Мама участвовала в марафоне подарков от цирка и выиграла подарочки. Пазлы очень необычные, фигурки животных и цирковые.