Павильон – часть некогда огромного увеселительного сооружения летних Катальных гор, построенного в 1762-1774 гг. по проекту архитектора А. Ринальди. Прообразом послужили ледяные горы, создаваемые к дням масленичных гуляний. Один такой комплекс был построен ранее в Царском Селе для императрицы Елизаветы Петровны, но он был гораздо меньше. А Екатерина II решила превзойти по масштабу постройку предшественницы. И вот здесь, в северной части Собственной дачи императрица пожелала иметь аналог того, что ныне мы называем Американскими горками, а во всем мире, как считается, называют Русскими.
Новая горка строилась, как и старая, на протяжении 12 лет. Представьте себе какие сложные инженерные расчеты пришлось сделать русскому архитектору и механику А. Нартову, чтобы правильно сконструировать спуск горки! Ведь от этих расчётов зависела безопасность жизни императрицы и ее приближенных. На скате были сделаны специальные колеи, наподобие трамвайных, по которым ехали большие колеса. Маленькие колеса удерживали сани в колее. Всего колес было 16.
Комплекс состоял из павильона, скатов горки и крытой галереи-колоннады длиной 532 метра, красиво декорированной вазами и скульптурами. До наших дней сохранился только этот павильон. Он предназначался для отдыха катающихся, местом, где можно было переодеться и покушать. В павильоне было всего три зала, но они поражали красотой. Все внутренние помещения отличались роскошной отделкой. С галереи-террасы третьего этажа был выход на пристроенную спусковую площадку высотой примерно 20 метров. Дальше были устроены волнообразные горки, высота которых постепенно уменьшалась, сходя на нет. По бокам ската были пандусы, по которым сани втягивали обратно наверх. Дамы в пышных платьях садились на сани с колесиками. Сзади стоял кавалер... и мчались вниз! Скорость достигала 40 км в час!

Сооружение это поражало воображение всех, кто его видел или катался. Сохранились несколько воспоминаний современников из разных стран, которые описывают сооружение с восторгом, потому что такого чуда техники нигде не видели! А некоторые писали, что так и не решились прокатиться, это могли сделать только смелые русские.
Катания на горке осуществлялись до 1801 г. Последний спуск был при Павле I, который ввёл запрет на эти катания из-за ветхости конструкции и приказал ее демонтировать. С тех пор катания прекратились, восстановить объект пытались, но так и не начали работы.
А какова судьба павильона? Он не был разрушен в годы войны, только получил повреждения. И сегодня поражает воображение своей элегантностью и изяществом.
Здание построено в стиле рококо - светлом, воздушном, менее помпезном, чем предшествующий ему стиль барокко. Его высота (до окончания шпиля) составляет 33 метра. Это красивое сооружение нежного голубого с белым цвета кажется воздушным и очень легким. В такую солнечную погоду, на фоне синего неба с белыми облаками такая цветовая гамма смотрится просто потрясающе! Когда поднимешь голову, кажется, что павильон парит в небе. Купол здания выполнен в форме колокола на барабане, украшенном гирляндами цветов.
Вдоль перил можно обойти здание вокруг и полюбоваться красивыми видами.

Вот направление, куда был устроен скат горки. Теперь здесь Катальный луг, уходящий вдаль. Можно полюбоваться им, представив, как здесь катались с горок.


Можно разглядеть украшение вазы.

Кстати, на этом фото обратите внимание, что увенчано здание колокольчиком. А во времена Екатерины II над "колоколом" возвышалась деревянная статуя Терпсихоры - музы пения и танцев.

Мне было очень интересно увидеть самый, наверное, красивый в свое время аттракцион в мире, если быть точнее, то стартовую площадку для него. Во всяком случае, ничего подобного я не видел, никакой Диснейленд не сможет сравниться с этим настоящим чудом!
Как видно на фото, с погодой нам повезло. Этот сентябрьский день был теплый и солнечный, как по заказу)

В эти выходные в нашем классе прошёл мастер-класс по созданию брелка из смолы.
Изготовление брелока из эпоксидной смолы своими руками - увлекательное и творческое занятие. Следуя простой инструкции и используя различные декоративные элементы в виде блёсток, бусин, камней, сухо-цветов и множества других, можно было создать свой уникальный брелок.
Эпоксидная смола - это синтетический олигомерный состав, который также называют ювелирным компаундом. В нём два основных компонента — непосредственно смола и отвердитель. Соединяясь, они образуют прочное и прозрачное вещество, которое можно использовать для заливки, ламинирования или склеивания различных деталей и предметов. Застывшая эпоксидная смола устойчива к воздействию воды и температур.
В ходе мастер-класса каждый из ребят создал свой уникальный брелок, не похожий на других. Мы ещё долго сравнивали и обсуждали наши получившиеся изделия.

Для каждого из нас учитель - это источник мудрости.
Каждый год в нашем районном Доме культуры проходит церемония награждения педагогов Арского района, а так же праздничный концерт, посвященный Дню учителя. В зрительном зале собрались педагоги-ветераны, учителя ныне работающие в школах, воспитатели детских садов, школьники…
Официальные торжественные поздравления перемешались душевными словами, подкреплялись прекрасными музыкальными номерами, где наш ансамбль вновь принял участие.
Казалось, все самые лучшие слова, которые есть на свете, были произнесены в адрес наших педагогов. Здесь царила теплая атмосфера.

С 12 сентября по 25 октября 2024 года в Национальном музее Республики Татарстан проходила выставка "Сотканная история". Она организована в честь 100-летия основания Государственного центрального музея современной истории России.


На этой выставке представлены ковры, гобелены, вышитые панно, агитационные ткани, произведения декоративно-прикладного искусства, оружие, курительные трубки, музыкальные инструменты, шахматы, картины.



Большая часть выставки — подарки руководителям страны (Сталину, Брежневу, Горбачеву), другим государственным деятелям, различным организациям. Например, скатерть «Мичуринский сад» — подарок Сталину к 70-летию от жен офицеров Военной академии имени Фрунзе. Скатерть состоит из соединенных шелковыми нитями 66 квадратов с вышитыми фруктами; она была создана 30 женщинами в течение 7 дней. Еще одни экспонат — шахматы «Ледовое побоище» — был подарен Сталину к 69-летию тульским оружейником Соколовым.



Это очень интересно - это необычные рукотворные дары, которые простые люди, желая угодить вышестоящим руководителям страны, делали сами и дарили. Это подарки тем, у кого все есть! Как например гитара из спичек в подарок маршалу Ворошилову от пенсионера, или подарок Сталину от вологодских кружевниц на 60-летие.Очень понравился гобелен с моряками, такая тонкая работа! Или вышитая карта Волги!



Много интересных вышитых вещей. Я люблю очень такие выставки. они хранят тепло рук мастеров!

Недалеко от стен Казанского Кремля есть очень интересная скульптурная композиция: пожилой мужчина держит под уздцы коня, запряженного в телегу. На телеге сидят дети, лежат ранцы.


Я не знал предыстории этой скульптуры. У меня возникли разные предположения - пресловутые казанские сироты, образ периода второй мировой войны. После прочтения информации возле скульптуры, я узнал, что это - Памятник Благотворителю, причём возведён он был по инициативе и на личные пожертвования первого президента Татарстана М.Шаймиева.

Посвящён этот памятник вполне реальному человеку, чьи черты лица узнаваемы в лице пожилого возчика - известному в Татарстане и далеко за его пределами Асгату Галимзянову. Этот удивительный человек всю свою жизнь посвятил другим людям, помогая тем, кто оказывался в непростой ситуации: он отправлял деньги, продукты, вещи детским домам и домам престарелых, помогал беженцам и вынужденным переселенцам, оказывал помощь пострадавшим во время землетрясения в Спитаке и во время аварии на Чернобыльской АЭС, отправлял деньги детям Южной Осетии и семьям погибших моряков АПРК «Курск».

И сто следует особо отметить - Асгат Галимзянов не был богатым человеком, он просто не мог жить иначе. После его смерти в 2016 году сквер, в котором находится Памятник Благотворителю, получил имя Асгата Галимзянова.

Я был с сестрой на выставке Хариса Якупова "Мастерская Мастера" она находится в художественной галерее Хазинэ на территории Казанского Кремля.
Харис Абдрахманович Якупов (1919-2010) - советский татарский и российский живописец, педагог. Академик. Народный художник СССР. Лауреат Сталинской премии третьей степени и Государственной премии РСФСР имени Репина. Родился в Казани. Окончил Казанское художественное училище.
Участник Великой Отечественной войны. Он прошел через Сталинград, Курскую дугу, Львов, Польшу, Германию, Чехословакию.
В творчестве Х.А. Якупова отражена история советского народа, история нашей страны. В его творчестве нет ничего случайного и надуманного.
Национальные истоки творчества Хариса Якупова - красочности и декоративной яркости цвета полотен, посвященных людям татарской деревни, в тех типажах, которые он изображает.

Книги сопровождают человека в течение всей жизни, их роль необычайно велика. Они учат нас честности и трудолюбию, любви к родному краю, уважению к людям, преодолению жизненных трудностей. С помощью книги мы познаем этот мир. Именно книги - это наибольшее человеческое сокровище, без которого сложно представить нашу жизнь. Задумайтесь: ведь в каждом доме найдутся прочитанные книги. Сколько радости они могут принести людям. Библиотекари говорят искреннее "спасибо" всем тем, кто бескорыстно приносит свои книги в дар. Подарить книгу - это значит дать ей новую жизнь, открыть её для новых читателей.
Дарите книги с любовью! Приятного чтения!

В Галерее современного искусства ГМИИ РТ сегодня я посетил очень трогательную выставку об замечательном,талантливом, мужественном человеке. Выставка, посвященна Герою Советского Союза летчику Михаилу Девятаеву.

На выставке главное внимание в экспозиции уделено роли семьи в жизни этого выдающегося человека.

История жизни легендарного летчика проиллюстрирована уникальными материалами. Среди них воспоминания сына – Александра Михайловича Девятаева, редкие фотографии, документы и личные вещи семьи Девятаевых.


Здесь же собрана художественная летопись жизни и подвига Михаила Девятаева – живописные портреты легендарного летчика кисти Хариса Якупова, Виктора Куделькина, Файзрахмана Аминова, Алексея Бурлая, Андрея Прокопьева, Анвара Сайфутдинова и других известных художников.


Всего на выставке более 100 экспонатов, которые позволят погрузиться в атмосферу уважаемой семьи, почувствовать дух эпохи и задуматься о человеческих ценностях.

Михаил Петрович Девятаев (1917-2002) – человек поразительного мужества, но что помогло ему преодолеть тяжелейшие испытания, которые выпали на его долю не только на фронте и в немецком плену, но и уже в мирное время? Что поддерживало его силу духа и веру в справедливость? Ответ кроется в том числе в слове «семья».


Для Михаила Девятаева она была не просто кругом близких людей, а настоящей путеводной звездой. Любовь, вера и поддержка родных стали той невидимой силой, которая даже в безвыходных, казалось бы, ситуациях вызволяла его из лап смерти.

Экспозиция состоит из нескольких разделов, которые рассказывают о поворотных моментах жизненного пути Михаила Девятаева: детство и юношеские годы, война и героический побег из немецкого плена на захваченном самолете, уход из авиации и карьера капитана речного пароходства. Отдельные разделы выставки посвящены мордовским корням семьи Девятаевых, а также семье жены Михаила Петровича – Фаузии Хайрулловны, их детям и внукам.

Очень интересная и познавательная выставка.

Выставка Триеннале является правопреемницей биеннале, проходившей в Казани в 2011 - 2021 годах и обещает стать значимой вехой в мире современного графического искусства. Название "Всадник" отсылает к одноименному графическому коллективу, деятельность которого в 1920-е годы превратила Казань в один из центров развития графического искусства России. Кураторами триеннале являются искусствовед Ольга Улемнова, художники-графики Александр Артамонов и Вера Карасева, комиссаром - Вера Силкина.
В конкурсной программе триеннале участвуют 125 художников из 16 стран.
Тема триеннале - семья, что особенно актуально в 2024 году, который объявлен Годом семьи в Российской Федерации. Представленные работы объединяют воспоминания о детстве и многослойные семейные истории, становятся окном в мир индивидуального опыта восприятия понятия "семья". Печатная графика в этом контексте является мощным инструментом для передачи эмоций и рассказов о судьбах, традициях и чувствах людей из разных стран.

"Манюня: приключения в деревне".
Манюня, Наринэ и Каринка в сопровождении Ба отправляются на летние каникулы в настоящую русскую деревню к бабушке Насте. Сначала они очень увлечены непривычной атмосферой нового места, но достаточно быстро начинают скучать. Р ешив ускорить время до отъезда домой девочки по наводке местных мальчишек обращаются к бабке-колдунье, которая якобы исполняет любые желания. Она соглашается помочь, но ставит свои условия. Исполняя поручения колдуньи, девочки попадают в удивительные приключения, напоминающие сюжеты русских народных сказок.