Карл Фукс родился в Германии, но большую часть своей жизни он провел в России и сделал для неё много благ. Он был профессором в Казанском Императорском университете, создал в Казани уникальный ботанический сад. Был хорошим врачом. Бедняков он лечил бесплатно. И был единственным врачом, которого звали в мусульманские семьи для лечения женщин.
Памятник К. Фуксу был открыт в 1997 году скульпторами А. Балашовым и И Козловым
Главной его особенностью является набалдашник трости в виде головы. Как мы выяснили, оказывается, это голова бывшего мэра Казани Камиля Исхакова. Вот такой интересный факт.

3 ноября на мастер-классе в Национальном Музее РТ я попробовала изготовить свечку своими руками.
Что же такое свеча и откуда она появилась. Согласно толковому словарю Ожегова: свеча - это палочка из жирового вещества с фитилем внутри, служащая источником освещения.
Люди с древних времен искали источники освещения своих святилищ и жилищ. Предположительно первый прообраз свечи появился в Древнем Египте 5 тыс. назад. Использовались они, прежде всего, при росписи гробниц. Их изготавливали из скрученного папируса, который опускали в сосуд с растопленным жиром.
В Китае фитиль скручивали из рисовой бумаги, а для горения использовали смесь из насекомых и злаковых растений. В Индии горючую составляющую делали из плодов коричного дерева, а в Японии — из определенного вида орехов.

Государственный музей изобразительных искусств Республики Татарстан — одна из крупнейших сокровищниц искусства в России. Двухэтажный музей со множеством залов, в котором представлены прекрасные работы известных художников. Также имеются скульптуры, гравюры, рисунки и множество других экспонатов.


С 1967 года музей размещается в особняке начала XX века — бывшей резиденции командующего Казанским военным округом генерала А. Г. Сандецкого. Ныне коллекции музея насчитывают около 25 тысяч произведений живописи, графики, скульптуры, декоративно-прикладного искусства.




Особую ценность представляют памятники древнерусской иконописи второй половины XVI века из Успенского собора г. Свияжска, произведения ранней европейской гравюры XV—XVI веков М. Шонгауэра, А. Дюрера, Луки Лейденского, М. Раймонди и др., крупнейшее в нашей стране собрание произведений Николая Ивановича Фешина, коллекция живописи и графики И. И. Шишкина, собрание произведений русского авангарда начала XX века, наследие народного художника РСФСР Баки Идрисовича Урманче.

Накануне Дня народного единства в Национальном музее Республики Татарстан состоялась торжественная церемония передачи «Вышитой карты Республики Татарстан» в фонд Национального музея Республики Татарстан.

Для гостей мастерицы провели мастер-классы по вышивке в разных техниках.

Самым сложным мне показалось кружевоплетение. Такое количество одновременно работающих челноков я еще не видела.

Мне очень понравилась техника - ковровая вышивка.

Проект «Вышитая карта Республики Татарстан» 2023 года был реализован в рамках одноименной республиканской акции при поддержке Правительства Республики Татарстан, в лице Раиса республики Рустама Нургалиевича Минниханова.

Участницы – вышивальщицы из 43 районов и двух городских округов республики – вышили фрагменты карты Татарстана на огромном полотне. Были учтены особенности природы и территорий, истории и культурные традиции каждого из муниципалитетов. Всего в проекте приняли участие 52 мастера от 23 до 70 лет. Все 45 фрагментов вышиты вручную с использованием старейших технологий вышивки, используемых на территории республики: высокий/низкий тамбур, техника глади и ковровая вышивка.
На полотне изображены традиционные растительные и геометрические узоры, выполненные в природных оттенках. Мастера показали национальное богатство коренных народов, проживающих на территории республики: татар, русских, чуваш, марийцев, удмуртов, мордвы. Объединяющим композиционным элементом карты является главное водное богатство республики – изображения рек Волги и Камы.

В Адмиралтейской слободе есть очень красивый памятник "Бишбалта".
Этот памятник представляет собой 5 плотников в дубовой роще, которые готовят деревянные детали парусного корабля. Каждый из них занят своим делом, но все они являются мастерами по дереву. На голове национальный убор – тюбетейка, а сами они являются жителями старинного поселения Бишбалта. "Бишбалта" в переводе с татарского языка означает «пять топоров». Именно здесь в старинном пригородном селе издавна жили татарские мастера по дереву - "балта остасы" - плотники, лесорубы, столяры. Они же и стали строителями торгового и военного флотов, а построенные суда спускали по реке Волге. Бишбалта еще с булгарских времен стала центром судостроения. Позже здесь был второй по значимости в России флот, где строили корабли для императора Петра I. Автором памятника стал заслуженный машиностроитель РТ Даниал Бикмухаметов.



Мне понравилась эта интересная скульптура.

Мурал, посвящённый 230-летию Казанского порохового завода, появился в Кировском районе Казани. Его нанесли на торцевую сторону трёхэтажного административного здания по адресу: ул. 1 Мая, 26. Автором работы является Азат Алеев.

Сюжет мурала отражает главные вехи в истории предприятия: подписание императрицей Екатериной II указа об основании завода, периоды Отечественной войны 1812 года и Великой Отечественной войны 1941—1945 годов.

В Национальной художественной галерее «Хазинэ» проходит интересная выставка «Красные ворота / Против течения».
В проекте представлено более 120 авторов из разных городов России и около 150 произведений искусства разного направления: от классической живописи и графики до инсталляций и мультимедийных форматов.
Руководитель проекта Константин Худяков считает, что важно сохранить связь между поколениями художников, поддерживать молодых талантов и укреплять связь между мастерами разных школ и направлений.
Меня сильно удивила и впечатлила картина Кудряшева "Дроны прилетели". С одной стороны тут встреча двух миров. Старая бабушка в платочке в умирающей простой деревеньке кормит кур, а вместо птиц прилетели дроны. Встреча прошлого с будущем, простой мир и мир технологий. С другой стороны, с учетом нашего времени и ситуации можно подумать о русской бабушке, что легким движением уничтожает зло.

6 нчы декабрьдә без сыйныфыбыз белән районыбызнын "Туган якны өйрәнү музее"на бардык. Музейга 1981 нче елда нигез салынган. Музейда элекке документлар, фотолар бар-Казан ханлыгының авыллары сурәтләнгән. К.Н. Щербаковның коллекциясеннән экспонатлар аерым урын алып торалар.


Укытучыларыбыз дә кызыксынып карап, тыңлап йөрделәр.

7 декабря в Республиканской детской библиотеке имени Роберта Миннуллина прошло очередное занятие нашего волонтерского клуба "Доктор Китапкин".

Занятие было посвящено Дню добровольца, отмечаемому в России 5 декабря.
Приглашенным гостем на этот раз стала волонтер Максумзянова Зарина, она поделилась с нами своим волонтерским опытом.

Затем мы поучаствовали в интересной квест-викторине, которую для нас подготовила куратор нашего волонтерского клуба Альбина Ряшитовна. Все вопросы викторины были о добре, а ещё мы даже свою команду назвали «Добро»


В завершение занятия мы вырезали из бумаги и раскрасили символ волонтерства - раскрытую ладонь с сердцем.

Эти ладони мы повесили на ёлку,

у нас получилась волонтерская новогодняя елочка.

На рубеже 19-го и 20-го веков в мировом искусстве появился ряд новых течений, который назван искусствоведами «авангард» и сегодня является опорой для решения современных художественных задач. Он послужил, отчасти, «точкой отправления» для возникновения новых ответвлений в истории современного искусства. Авангард возник по той причине, что был тесно связан с модерном и модернизмом, в рамках которых зародилось начало пересмотра классических традиций. Отказ от условностей классической живописи, создание новых конфигураций и нахождение нестандартных решений - вот какую проблему решали художники-авангардисты.


Авангардное направление - это своеобразный протест художников против устаревших канонов классической школы живописи, который помог выработать категорически новый подход к современному изобразительному искусству и позволил увидеть искусство с другой стороны, как художнику, так и зрителю. И этот подход во многом актуален и сейчас.
Михаил Ларионов, Наталья Гончарова, Василий Кандинский, Петр Кончаловский, Александр Куприн, Аристарх Лентулов, Илья Машков, Роберт Фальк и многие другие искали принципиально новый подход к современной картине и, во многом, именно группа художников данного направления положила начало свободе художественного замысла в жанровой картине сегодня.