Гуляй и путешествуй с Ариадной

В выставочном зале «Манеж» проходит выставка книг, профессионального казанского художника, члена Союза художников Михаила Сергеевича Краева.


На выставке представлены полностью авторские рукотворные, необычные книги, включая форму (порой нестандартную), технологию, используемые материалы и текст, которые создал сам художник в единственном экземпляре. Это книги, посвященные Леонардо да Винчи, немецкой классике, Татарстану, истории Булгар и Венгрии и джинсовая тематика.

Михаил Краев в 2019 году свою первую работу назвал по собственной фамилии «Краеведение», наполнив ее историями, сказками, легендами Республики Татарстан. В книге, при раскладке простирающейся на 5 метров, использованы авторские рисунки и фотографии, фотокопии из архивов и рукописей.


Книга-карта "Карта Да Винчи" создана в 2020 год. В ней собраны иллюстрации с набросками и чертежами разных конструкций и механизмов итальянского художника Леонардо Да Винчи (1452 — 1519). Слова в книге написаны на итальянском языке. Книга раскладывается в большую карту, где обозначена Италия и месторасположение деревни "Da vinci", в которой родился Леонардо. Итальянский художник выбран не случайно. Это самый любимый художник Миши Краева, который занимался не только творчеством, но ещё и изобретениями.

Книга-рамка "Великие люди Германии", 2021 год. В книге собраны авторские портреты немецких классиков — 5-ти писателей и 5-ти композиторов. Среди них Гёте, Гейне, Распе (автор рассказов барона Мюнхаузена), Бетховен, Мендельсон, Бах и др. На одной обложке изображена скрипка и ноты для концерта "Ре минор для двух скрипок", который написал Johann Sebastian Bach (1685 — 1750). На другой обложке перо и стихотворение "Woher sing wir geboren?", автором которого является Johann Wolfgang Goethe (1749 — 1832).

Книга — шкатулка "Нити истории", 2021 год. Эта «книга художника» охватывает X — XV века. В шкатулке, которая по форме похожа на книгу, хранится карта, по краям её изображены орнаменты Волжской Булгарии и Древней Венгрии. Рядом с орнаментами — воинственные мужи той же эпохи. Современная карта XXI века расположена на середине изображенной карты.

Арт-пространство «Коммуналка» — это воссозданный интерьер коммунальной квартиры образца 60–80-х годов прошлого века, с интересными бытовыми артефактами и мультимедийными технологиями, которые позволяют посетителям ощутить атмосферу того времени. Мне стало очень интересно посмотреть, как это было.



В арт-пространстве можно потрогать экспонаты, примерить одежду и даже провести фотосессию в аутентичных советских интерьерах. Что я с удовольствием и сделала. Поиграла со старыми игрушками, посмотрела книги и журналы того времени.



Специально подготовленные аудио- и мультимедийные составляющие экспозиции персонифицируют опыт пребывания в «коммунальной квартире». Для кого-то это возвращение в молодость, для кого-то — возвращение в детство, а для юных посетителей — часть незнакомой эпохи, которую следует изучить.

Я например научилась пользоваться, старинным телефоном! Это оказывается очень увлекательно набирать номер, крутя диск с цифрами.

В начале лета, на территории Присутственных мест Казанского Кремля, открылась фотовыставка под открытым небом «Следы». В ней собраны фотографии и воспоминания казанцев о том, какой эта территория была еще несколько десятилетий назад. Гуляя по Кремлю, решила посмотреть ее, т. к уже много читала про нее у своих друзей в блогах.

«Выставка продолжает концепцию, в рамках которой хотели сделать Казанский Кремль привлекательным не только для туристов, но и для местных жителей.

Поэтому выбрали своеобразные знакомые фото , которые привлекают именно казанцев.

На выставке «Следы» авторы попытались оживить территорию Кремля воспоминаниями, теплыми словами настоящих людей, показать, что Казанский Кремль – это не только объект культурного наследия и музеи, но и часть жизни вполне осязаемых реальных жителей нашего города. Все тексты – это те самые теплые личные моменты жизни обычных людей.

Прямо на территории Спасо-Преображенского монастыря в Казанском Кремле, вдоль монастырской стены выстроились необычные современные скульптуры. Выставка «Мелодия камня» результат международного симпозиума тюркских народов, проходившего в 2014 году.


Скульптуры мастеров из разных стран и разных регионов нашей страны очень гармонично вписались в пространство. Заснеженные, они как бы защищены стеной от непогоды.

Это работы скульпторов из Уфы, Москвы, Казани, Азербайджана, Турции, Крыма. Все скульптуры разные, выполнены из одного и того же камня. Некоторые очень своеобразны, не сразу можно понять, что изобразил автор. Многие из каменных шедевров посвящены человеку, его эмоциям и душевным состояниям.


Необычная выставка, интересно рассматривать и угадывать, что изобразил автор.

На территории Музея-заповедника «Казанский Кремль» проходит фотовыставка «Красота разлитая в мире», посвященная памятникам культуры Татарстана, внесенным в список объектов Всемирного наследия ЮНЕСКО.


Автор фото – профессиональный фотограф, член Союза фотохудожников России и Союза журналистов России Валерий Георгиевич Павлов.



Выставка знакомит с такими объектами ЮНЕСКО, как Казанский Кремль, Болгарское городище, Успенский собор и монастырь острова-града Свияжска.

В этом году в список ЮНЕСКО включены также Астрономические обсерватории Казанского Федерального университета.

Мне очень понравилось разглядывать эту выставку, узнала много интересного!

На втором этаже Культурного центра «Московский», проходит выставка «Природа за моим окном».


На выставке представлены графические и живописные работы, а также книжки, сделанные детьми дошкольного и младшего школьного возрастов в студии «Ура!» за 2022-2023 гг.


Всё представленное на выставке ребёнок наблюдает каждый день по дороге в школу или сад: пейзажи, животных, изменения погодных условий.



Также в выставке участвуют авторские книжки-картинки учеников. У каждого была своя история, и иллюстрации выполнены в определённых техниках (монотипия, акварель, коллаж). Каждая книжка напечатана небольшим тиражом.

Студия «Ура» – это творческий проект Валерии Петриченко. Он существует с 2013 года. За это время было сделано более 100 мультфильмов в технике стоп-моушен. Помимо этого, периодически издаётся журнальчик с наблюдениями детей за природой «Природа за моим окном» и др. книжки.

16 ноября в Культурном центре «Московский», прошло открытие выставки «Путник вечности».


На выставке Валерии Петриченко «Путник вечности» представлены 3 серии работ, собранные в книжки-зины, которые можно полистать. Первые две серии посвящены японской поэзии хокку Мацуо Басё, а третья серия посвящена поэзии японского мастера-дзен Иккю Содзюн.

Иллюстрации автора выдержаны в стиле, визуально напоминающим японские гравюры XIX в. с их лаконичными формами, простой заливкой и сюжетами обыденной жизни. Для воссоздания сцены, описанные в хокку, художница изучала исторические фотографии и устройство быта японцев конца XIX-начала ХХ вв., а также ориентировалась на гравюры Хокусая.

Валерия Петриченко — художница, иллюстратор, преподаватель. Рисует преимущественно в технике акварели, а также монотипии. Окончила отделение живописи Казанского художественного училища им. Н.И. Фешина, Школу иллюстрации Евгения Антоненкова. Обучается тханкописи (вид буддийской живописи в тибетском изобразительном искусстве) у Николая Дудко в Институте востоковедения.


На открытии выставки выступали Наиля Ахунова – поэт, драматург, переводчик, член Союза писателей РТ, руководитель литобъединения им. Гарифа Ахунова, заслуженный работник культуры РТ, лауреат лит. премий им. М. Горького и С. Сулеймановой, призер международных и российских конкурсов хайку. Она читала свои хайку из книги «Одуванчики. Тузганаклар».

В библиотеке - филиале N 7, Авиастроительного района, проходит выставка «Жизнелюб». А так как у меня есть бабушка и дедушка, я решила узнать о ней подробнее.

Здесь представлены подходящие по возрасту книги, интересные тематические журналы. Есть информация о движении «Жизнелюб».

Главная цель социального проекта «Жизнелюб» - это вовлечение в культурную жизнь людей «золотого» третьего возраста. Принцип проекта – бесплатные занятия в шаговой доступности в 16-ти дворцах и домах культуры, 33-х библиотеках и 7 парках.

Здорово, что руководство библиотеки организовало такую выставку. Теперь пожилые люди смогут узнать, как сохранить активность, где найти новых друзей и таким образом сохранить активность и жизнелюбие!

В 2023 году исполнился 191 год со дня рождения Андрея Лихачёва – человека, благодаря которому в Казани открыли первый публичный музей – ныне Национальный музей Татарстана. 25 ноября я посетила выставку «Лихачевы» в главном здании музея изо.

Всероссийскую известность Андрею Лихачёву ещё при жизни принесла археологическая часть его собрания – булгарские древности. Всего Андрей Лихачёв собрал около 40 тыс. предметов. Значительная часть коллекции дошла до наших дней. Вещи хранятся в музее ИЗО РТ, в Болгарском, Билярском музеях-заповедниках, в отделе редких книг и рукописей библиотеки КФУ.

По данным профессора Казанского государственного института культуры Константина Руденко, Андрей Лихачёв вёл замкнутый образ жизни, работал, как правило, по ночам. Коллекция была для Андрея Лихачёва святыней. В его доме на ул. Ново-Комиссариатской (сейчас ул. Муштари, 11/43) всё было завешано картинами, вещами. Каждый предмет, каждую монетку он нашивал на картон и делал подпись, краткую аннотацию. Это пример тем, кто занимается коллекционированием сейчас.

Коллекция росла не по дням, а по часам – за год увеличиваясь примерно на треть. У Лихачёва были агенты-посредники, которые скупали древности у населения и доставляли в Казань. Были у страстного коллекционера и деньги на покупки экспонатов – рента с родового имения Полянки Спасского уезда и с тех вкладов, которые оставила ему мать.

«Коллекция пополнялась и благодаря старшему брату Андрея Лихачёва вице-адмиралу Ивану Лихачёву. В этом году исполнилось 196 лет со дня его рождения. Иван Фёдорович много путешествовал – и по Средиземному морю и по Китайским морям. Он привозил своему брату подарки – в виде каких-то древностей, этнографических предметов».

Сохранилось собрание Андрея Лихачёва благодаря его брату. Андрей Фёдорович внезапно умер в 58 лет. После этого Иван Лихачёв выкупил всю коллекцию у вдовы брата. Через год она стала основой для городского музея. За этот дар Казанская городская Дума избрала Ивана Лихачёва почётным гражданином города.

Выставка в Музее изобразительных искусств более масштабная. Именно в этом музее хранится его коллекция произведений изобразительного искусства.

30 октября в Национальной художественной галерее «Хазинэ» проходит персональная выставка Рустама Хузина «На берегах Идель реки». На неё, нас с ребятами из КДШ пригласила музейный педагог Ирина Николаевна. Её коллега экскурсовод очень увлекательно все рассказал и показал.


Рустам Хузин - мастер тематической картины исторического, батального и бытового жанров. В экспозиции участвует более 60 картин, в том числе получившие наибольшую известность полотна исторической тематики «Принятие булгарами Ислама в 922 году», «Ага-базар 10 века», «Базар в Булгаре 13 века», «За веру. За Булгарию» и др.



Рустам Хузин окончил Пензенское художественное училище им.К.А.Савицкого (1996), Российскую академию живописи, ваяния и зодчества в Москве (2002). С 2006 года - в Казани, окончил Творческую мастерскую живописи Академии художеств под руководством Х.А.Якупова. Член Союза художников России и РТ (2005). Преподавал в Казанском художественном училище (2005-2011). Работы художника находятся в фондах ГМИ, Булгарского музея-заповедника, частных коллекциях Москвы, Санкт-Петербурга, Казани, Нижнего Новгорода, Уфы, Пензы, Альметьевска, а также во Франции, Германии, Турци.

Экскурсия прошла очень интересно и познавательно! Спасибо огромное!