Культурная жизнь Василины.

На пересечении улиц Баумана и М.Джалиля стоит очень красивый и старинный дом, табличка которого гласит, что это дом Шарова, но дом этот построенный в 1836-1838 годах по проекту архитектора Ф.И.Петонди принадлежал Лаишевскому купцу Викуле Ефимовичу Жарову, можно сказать моему земляку Мы с мамой не нашли почему он называется дом Шарова, может кто подскажет?

Низ дома отводился под торговые помещения, наверху располагались жилые комнаты. Известно, что в 1841 году в доме Жарова находилась гостиница для приезжающих, пряничное заведение Тябухова, кондитерская Аппельгрена, фруктовая лавка Подуруева, мыльная лавка Замановых.

Здание Гобразной формы является интересным памятником позднего классицизма.
Нижний этаж торговые помещения, построенные по анфиладной системе. Верхние этажи жилые помещения, коридорной системы, с двухсторонним размещением комнат для использования под номера. Парадный вход в жилые помещение размещен со стороны Баумана, здесь же находятся входы в торговые помещения и проезд во двор.

Композиционное решение здания свидетельствует о классической схеме построения. Дом имеет угловое решение и более протяженным крылом выходит на ул. Баумана, где центральная часть его украшена десятипилястровым портиком коринфского ордера.

Нижний этаж оформлен аркадой, в нишах которой размещены большие витринные окна. Угол задания закруглен и имеет более широкие окна. На втором этаже окно украшается пилястровым обрамлением. Несмотря на переделки, внешний облик здания, в особенности его верхних этажей, почти полностью сохранился в первоначальном виде.

В выходные мы сходили на увлекательный урок по химии и физике в Молодежный Театр на Булаке. Это было интерактивное научно-познавательное шоу.


Нам представили сумасшедшие взрывы, опыты и фантастические эксперименты. Дети не просто смотрели, а участвовали в этих чудесах, было очень интересно наблюдать, как из простых вещей можно сделать зубную пасту или даже устроить взрыв. А главными героями были ожившие ученые Альберт Эйнштейн и Дмитрий Менделеев. Надеюсь физика и химия станут для меня любимыми уроками.



Сам театр находится в непонятном месте, будто идёшь вовсе не в театр, а в какие то гаражи)) Но переступив порог попадаешь в особую атмосферу. Основан он был в 2010 году и задумывался как центр творческих инициатив, как площадка, позволяющая молодым коллективам ставить свои экспериментальные постановки.



Он располагался на втором этаже ретро-клуба «Крылья» и вмещал около 150 человек. Студенты собирали Театр буквально с миру по нитке, приносили стулья, столы, лавки, искали реквизит. По своей инициативе и на добровольных началах ребята сами оборудовали сцену и зрительный зал, делали декорации, так как Театр существовал и существует без какой-либо поддержки извне.



Коллектив Молодежного Театра помогал в организации мероприятий, важных для нашего города. Летом 2012 года актеры Театра на первом открытом фестивале рыболовного спорта «Фиш-Сабантуй» встречали гостей данного мероприятия, работали на детских площадках и вели тематические конкурсы. За оказанную помощь коллектив был отмечен и награжден Премьер-министром республики Татарстан.



Театр на Булаке всегда готов поддерживать оригинальные проекты и принимать в них активное участие. Так в 2013 году в стенах молодежного Театра расцветал IV и V фестиваль свободного творчества «Куст искусств», и в одном месте можно было увидеть произведения почти всех направлений современного искусства.



За свою относительно недолгую историю Театр побывал на театральном фестивале «Белые ночи в Перми» со спектаклем «Зима», где заслужил самой высокой оценки зрителей и театральных критиков. В феврале 2012 года с гастролями Театр посетил три города в Казахстане, тем самым не только укрепил теплые взаимоотношения с соседствующей страной, но и внес вклад в развитие культурных связей. Также Театр уже встречал и именитых гостей: Евгения Гришковца, Чулпан Хаматову, Константина Хабенского. Выдающиеся деятели современного искусства после просмотра спектакля делились впечатлениями с актерами, давали свои рекомендации и оставили Молодежному Театру теплые пожелания.



Театр на Булаке неоднократно участвовал в благотворительных акциях и программах, выезжал в детские дома республики Татарстан и Казани. Были организованы благотворительные спектакли, на которые приглашались дети-сироты и дети из неблагополучных семей. Театр не забывает и о пенсионерах участниках Великой Отечественной войны. Специально для них устраиваются благотворительные показы тематических спектаклей.

Ещё один герой Советского Союза на аллее славы в парке Победы г.Лаишево - Малышев Алексей Петрович.

Родился в деревне Паново. С малых лет остался круглым сиротой. В 1932 году умер его отец, а через 2 года умерла мать. Тяжелая жизнь привела его в г. Казань. Имея всего 5 классов, стал работать токарем на заводе. В Советской Армии с ноября 1943 г. В действующей армии с февраля 1944 г. Командир отделения 696-го стрелкового полка, 383 стрелковая дивизия, 33 армия, 1 Белорусский фронт, сержант Малышев в числе первых преодолел Одер в районе города Фюрстенберг. Во время переправы спас жизнь командира роты. В бою за плацдарм участвовал в отражении 3 контратак противника. В боях за расширение плацдарма скрытно проник в тыл противника и взорвал дзот, сдерживавший наступление подразделений полка. Звание Герой Советского Союза Малышеву А.П. присвоено 24.03.1945 г. После войны окончил Пермское военное пехотное училище. Служил военным комиссаром в г.Сочи. Жил в г.Сочи

Подвиг героя
5 февраля 1945 года сержант Малышев в числе первых преодолел р. Одер в районе г.Фюрстенберг. Под сильным огнем противника во время переправы спас от гибели командира роты. Затем в бою за плацдарм участвовал в отражении трех контратак врага. В рукопашной схватке Малышев уничтожил десять гитлерцев, воодушевляя товарищей на подвиги. В боях за расширение полацдарма от скрытно проник в тыл противника и взорва дзот, сдерживавший наступление подразделение полка. Во время переправы спас жизнь командира роты. В бою за плацдарм участвовал в отражении 3 контратак противника. 24 марта 1945 года вышел Указ Президиума Верховного Совета СССР о присвоении Алексею Петровичу Малышеву звания Герой Советского Союза.

На фасаде дома на улице Островского установлена Памятная доска участнику Великой Отечественной войны Р.С. Гильфанову, на доске изображен бюст Гильфанова бронзового цвета. Надпись на памятной доске: "В этом доме в 1969-2019 гг. жил лауреат Государственной премии СССР, главный инженер Казанского электротехнического завода в 1967-1993 гг. юнга Северного флота в годы Великой Отечественной войны Равиль Сулейманович Гильфанов".

Известно, что Равиль Гильфанов начал трудовую деятельность в 1943 году в качестве токаря, а в 1944 отправился добровольцем на войну, где был зачислен в Соловецкую школу юнг Военно-морского флота СССР. После войны он продолжил службу в рядах Военно-морского флота СССР до 1952 года. После службы мужчина отправился на учебу в Казанский авиационный техникум, а затем на протяжении десяти лет работал в Казанском электротехническом заводе. Помимо этого, Гильфанов занимал должности генерального директора «КЭТЗ» по общим вопросам и заведующего музеем «Трудовой Славы завода».

Сам дом тоже очень примечателен, назывался он домом Промышленности. Его построили в 1949 году по проекту бывшего председателя правления Татарского отделения Союза архитекторов СССР Рашида Муртазина, кстати, Муртазин — автор здания учебного корпуса КНИТУ-КАИ на площади Свободы и дома на Пушкина, где когда-то располагался известный магазин «Ноты». Как и множество казанских жилых зданий середины прошлого века, дом на Островского строили на месте церкви — в данном случае Николо-Вешняковской. Существовавший с 1566 года храм изначально был деревянным, в 1674-м и 1842 годах его перестраивали в камне, а в 1929-м разобрали. Старожилы дома рассказывают, что при прокладке коммуникаций рабочие находили во дворе человеческие кости.

Раньше улица Мусы Джалиля была полноценной проезжей, а не тупиково-парковочной, как сейчас, дом на пересечении Островского и Джалиля артикулировал угол квартала и по задумке автора перекликался с угловым домом на Кави Наджми / Островского, где в войну жил Самуил Маршак.В здании считываются многие до и послевоенные находки местных архитекторов — например прием акцентирования угла повышенным объемом (аналогичные башни с мезонином есть в доме на Пушкина, 5 и в зеленой сталинке на Булаке. Балясины, сечение карниза, модульонные кронштейны , подпирают вынос карниза или балкона, завиткообразные элементы — все это тоже встречается во многих казанских зданиях и конечно великолепное качество исполнения этих деталей — увы, современные мастера так не могут.

Дом на Островского — пример архитектурного перехода от довоенных советских поисков к спокойной, обретшей черты высокого стиля «сталинской» форме. Довоенный характер выдают большие межоконные пролеты, квадратные и тройные окна с небольшими балконами. Кроме того, это одно из немногих в Казани, где система магазинных витрин была хорошо продумана с архитектурной и инженерной точек зрения но сейчас мы этого не видим, в 2000х во время реконструкции витрины переделали.

В Ак Барс Галерее сейчас проходит очень интересная выставка "Повесть и Чудеса... Явления Образа, иже в Казани".



Экспозиция выставки выстроена таким образом, чтобы через работы иконописцев посетитель мог проследить более чем четырехвековой путь Казанской иконы Богородицы, от ее явления в Казани в 1579 году до широкого общенародного почитания.



Выставка открывается иконами Патриарха Московского и всея Руси Ермогена. Будучи простым священником в Казани, он стал одним из первых, кто принял явленный образ в руки и перенес его в церковь. Рядом с образом Ермогена представлены образы знаковых иерархов в казанской церковной истории, Казанских первосвятителей и чудотворцев, архиепископов Гурия, Германа и Варсонофия.



Сюжеты «Повести…» раскрываются в так называемых житийных иконах, которые обычно начинаются сценами видений девицы Матроны, а затем последовательно следуют эпизоды поиска иконы, ее обретения, поставления в церковь и чудес, от нее проистекавших.



Особняком стоят копии с двух самых известных списков Казанской иконы — Московского и Петербургского. Еще один почитаемый список Ватиканский. С 2005 года Казанская (Ватиканская) икона пребывает в Крестовоздвиженском храме Казанского Богородицкого монастыря.



Также здесь представлено наследие иконописной мастерской Казанского Богородицкого женского монастыря, работавшей со второй половины 19 столетия до его закрытия в 20 веке. Большой раздел выставки представляет разнообразие стилей и географии почитания Казанского образа. Здесь переплетаются светская, академическая живопись, традиционное русское «греческое письмо», старо¬обрядческие мотивы (Поволжье, Урал и т. д.).



Также представлены по народному наивное и вместе с тем неповторимое письмо обширного Русского Севера, юго-западных окраин империи, образцы массового производства дешевых икон для небогатого, в основном сельского населения, а также произведения безвестных народных мастеров-самоучек. Можно увидеть попытки иконописцев начала 20века вернуться к первоистокам, результат поиска нового русского стиля, прерванного известными событиями столетней давности.



Экспозиция затрагивает тему «Икона в иконе», частого присутствия Казанской иконы Богородицы в сюжете многочастных икон, а также в сюжетах иных икон, вызванного ее широким почитанием, - это иконы «трехрядки», где чаще всего Казанский образ соседствует с образом одного из наиболее почитаемых в народе святого Николая Чудотворца.



Считалось, что Казанская икона помогает в избавлении от болезней, особенно «о прозрении ослепших очей», поэтому она неизменно входила в состав икон «лечебников» со святыми, помогающими при различных недугах.
Завершают экспозицию ростовские финифтяные образки и старообрядческие меднолитые иконы и складни.

Торговые ряды Хлебного базара – это несколько соседних, стоящих вплотную друг к другу зданий по улице Профсоюзная. Комплекс признан объектом культурного наследия. Построены они в конце 18 века. Сегодня сохранилась лишь часть сооружений, обрамлявших когда-то Хлебную площадь между нынешними улицами Баумана и Профсоюзной.



Торговые ряды строились по проекту казанского губернского архитектора Василия Ивановича Кафтырева. Сначала основным товаром здесь была мука, но со временем появились и галантерейные магазины, и многочисленные трактиры, и бильярдные. В 1874 году купец первой гильдии А.Е.Меркулов частично вытеснил торговцев, поставив здесь свой жилой дом.



Фасад особняка получился необыкновенно нарядным, окна с треугольными фронтонами, зубчатый карниз, ажурная решетка на кровле с четырьмя парапетными столбиками, на каждом из которых красовалась роскошная каменная ваза. Но главное богатство хранилось внутри, две изразцовые печи, отделанные изумительной по красоте и качеству цветной глазурованной плиткой. Реставрация ведется постепенно с 2005 года.

Наверное, каждый видел это полуразрушенное здание на улице Профсоюзной. Будем надеяться, что его когда-нибудь отреставрируют и мы будем любоваться этим культурным наследием, в покоях которого останавливались известные люди.
Здание построено в 18 веке купцом Дрябловым. В 1813-1814 годах было отделано и начало функционировать как Дворянское собрание. После пожара 1842 для собрания было, построено новое здание, а старое было занято судебной палатой.

В правом крыле здания находилась гостиница Дворянского собрания. Здесь 31 декабря 1827 года останавливалась Мария Николаевна Волконская - жена декабриста С.Г. Волконского, направлявшаяся к мужу в сибирскую ссылку. В конце мая 1829 года. здесь останавливался немецкий ученый Александр Гумбольдт по пути на Урал и в Западную Сибирь.

В гостинице Дворянского собрания в сентябре 1833 года останавливался Александр Сергеевич Пушкин. Также в марте 1913 года, во время приезда на родину в Казань, останавливался выдающийся русский артист Федор Иванович Шаляпин.

Дом Дворянского собрания первоначально состоял из трехэтажного, кирпичного прямоугольного в плане объема, выходящего протяженными фасадами на ул. Предтеченскую (Профсоюзную) и Петропавловский переулок (Рахматуллина).

Выстроен в конце 18 столетия, предположительно В.И.Кафтыревым, для казанского купца-суконщика Дряблова. С передачей дома Дворянскому собранию к основному объему были пристроены два равновеликих крыла, образующие в сторону Петропавловского переулка обширный двор-курдонер.

Петропавловский собор Казани один из самых ярких образцов стиля Петровской эпохи, ему около 300 лет, он очень красивый и видно его издалека. Строительство нового каменного здания вместо небольшой деревянной церкви начал известный в городе меценат, купец, хозяин суконной мануфактуры Иван Афанасьевич Микляев.


На такое масштабное строительство его сподвигло решение Петра Великого отдать ему приносящие императорской казне убытки государственные мастерские по изготовлению сукна. В 1722 году, собираясь в очередной военный поход, Петр останавливался у Микляевых, чтобы отметить свое пятидесятилетие.


В ответ на столь величественный жест Иван Афанасьевич начал строительство каменной церкви, посвященной святым Петру и Павлу, невиданной для всего поволжского региона высоты и великолепия. Однако отсутствие опыта в возведении высотных сооружений не замедлило дать знать о себе.


Через четыре года работ по его возведению свод практически готового сооружения не выдержал высоты и рухнул. Император прислал на помощь местным зодчим архитекторов и строителей из Петербурга. Общими усилиями работы по возведению церкви были завершены и в 1726 году там состоялась служба, освящающая собор, которую проводил митрополит Казанский и Свияжский Сильвестр.



Как и большинство российских храмов, собор Петра и Павла в Казани пережил немало пожаров и реставраций. В жестокие для религии годы советской эпохи здесь поочередно располагались реставрационные помещения музея, планетарий, бильярд и полит-информационный уголок. Большая часть внутреннего убранства была разрушена и разворована. Но храм выстоял, и в 1980х годах силами неравнодушной местной интеллигенции и священнослужителей здание храма посчастливилось вернуть церкви.


Сегодня архитектурный ансамбль церкви включает великолепное здание храма, колокольню и дом причта. К нему же относят построенный в 17 веке дом купца Микляева, который считается самым старым в столице Татарстана гражданским сооружением.


Православный собор Петра и Павла не просто жемчужина города Казани, это символ ее толерантности и взаимного уважения. Практически все российские императоры останавливались в главном татарском городе и обязательно посещали собор. Сюда приезжали известные люди со всего мира. Здесь на богослужениях пел великий Шаляпин.

Мы с ребятами из нашей школы ездили в Город профессий «КидСпейс».
Город профессий «КидСпейс» – это современный детский центр, который повторяет настоящий город. Здесь находятся станции, которые моделируют работу наших родителей.



В «КидСпейс» можно обучаться разным профессиям и постигать законы устройства общества, и возможно даже выбрать, какую профессию ты захочешь получить в будущем. Ребят, мечтающих отправиться в кругосветное путешествие, ждут захватывающие исследования вместе с Клубом путешественников. Любители проводить время за компьютером смогут попробовать себя в роли технического специалиста. И это только небольшая часть профессий!



В КидСпейс все профессии открыты, здесь много интересных знаний, неожиданных открытий, научных и познавательных заданий. Когда приходишь в первый раз, тебе выдают Временный Документ жителя города КидСпейс, а уже на пятое посещение торжественно вручается постоянный Паспорт жителя города! В этом документе зафиксирован опыт и достижения.



В городе есть свои деньги -«опыты» , их можно заработать на станциях. У всех станций есть таблички. На них указаны возраст, стоимость обучения, размер зарплаты и время, когда начинается занятие. Деньги можно потратить также на других станциях, мы сварили ароматное мыло!

В Манеже проходит выставка «От оттепели до перестройки. Искусство СССР 1960–1980-х годов»
Выставка приурочена к 100-летию образования СССР и является совместным проектом Музея-заповедника «Казанский Кремль» и Государственного музейно-выставочного центра «РОСИЗО».




На этой выставке представлена важная веха в летописи российского искусства. Изобразительное искусство СССР 1960–1980х годов переживало бурный расцвет. Недаром его называют «серебряным веком» советского искусства.




Основной интригой того времени было противостояние официального и неофициального искусства. Официальные художники имели возможность выставляться на самых престижных площадках страны. При этом они не обязательно должны были напрямую следовать социалистическому реализму.




Еще одно важное явление в истории отечественного изобразительного искусства — так называемый андеграунд или нон-конформизм. Однако, большая часть художников в экспозиции, не примыкала ни к одной из описанных сторон. Они отвергали социальный заказ и посвящали свои творческие усилия выработке индивидуальной художественной манеры, выражавшей их собственное видение мира.
Всего в экспозиции представлено более 50 работ, созданных в различных видах искусства.